体验艺术,领会美德
2017-12-05韩旭
2017年7月10日,北京戏曲艺术职业学院(以下简称“北戏”)少儿戏剧场高朋满座,2017暑期“最美少年”传统艺术体验活动的汇报演出即将在这里上演。来自北京各区县的美德少年、社会文明小使者是这次汇报演出的主角。6天之前,他们还只是对京剧或曲艺饶有兴趣却无甚了解的小爱好者,但经过6天紧锣密鼓地学习、观摩、彩排,此时的他们已然是舞台上表演得有模有样的小演员了。更重要的是,当演出结束他们回到各自的学校,他们将成为一粒传统艺术蓬勃生长的种子,用自己对传统艺术的兴趣与热爱,去感染他们身边的每一个人。
常建军处长:北戏的院领导给予活动全力的保障、大力的支持
近年来,首都文明办与北京市教委、团市委、市妇联、市关工委联合开展“我的中国梦”主题教育实践活动。其中“六一”期间,在全市广泛开展“最美少年在身边——学习和争做美德少年”活动,每年都涌现出一大批爱学习、爱劳动、爱祖国,助人为乐、孝老爱亲、热心公益、勤俭节约等方面的美德少年,在此基础上每年选出100名首都“最美少年”。
与此同时,首都文明办与北戏近几年合作的“中华美德故事汇”,以京剧、评剧、话剧、歌舞、评书等多样的艺术形式,讲述中华美德故事,在社会上产生了强烈的反响。
首都文明办常建军处长告诉笔者,基于多年合作的基础,也基于北戏传统艺术教育底蕴包藏的深厚中华传统美德。2016年,首都文明办与北戏展开合作,“最美少年”传统艺术体验活动应运而生。2017年,这项深受家长和孩子喜爱的活动再次开展。活动珍贵的60个名额,一部分来自前文提及的首都“最美少年”,另一部分来自“社区文明小使者”这个先进的群体,即多年積极参与社区实践活动的少年。
“在活动当中,北戏的院领导给予全力的保障、大力的支持。”这句话常建军处长强调了两遍,可见他对北戏工作的认可,“包括参与活动的艺术家孙毓敏、赵玉明,院里组织这个活动团队,都是全情投入,一丝不苟。从课程的设计,生活的安排,方方面面,细心周到。最终确保这项活动顺利、安全地完成。”
可不要小看“顺利、安全”两字。常处长说,因为60名“最美少年”来自全市各个城区,他们性格各异,又互不熟识,小小年纪,大部分没经历过集体宿舍生活。把他们组织起来,让他们能踏实认真地学习,并且最后呈现出一台精彩的节目,其困难程度可见一斑。
采访临末,常处长谈到此次活动的意义,说:“活动一方面让孩子有机会接触优秀的传统文化艺术,有机会接受传统美德的滋养;另一方面是激发孩子对传统艺术的兴趣,让他们回到学校以后能够影响更多的孩7。”
刘侗院长:孩子像种子一样,在活动中吸收艺术营养
北戏院长刘侗说,首都文明办曾经推出一本《中华美德故事》。这本厚厚的大部头包含了古代、近代、当代,具有中华美德的众多少年人物。根据这些人物故事,北戏进行了“中华美德故事汇”系列舞台剧的创作,在全市演出效果突出。目前有关中华美德的节目演出场次累计120多场,有将近10万人次观看了这些节目。
“最美少年”传统艺术体验活动,是北戏与文明办就未成年人的传统美德教育工作的进一步深入。让这些“最美少年”在暑假,利用不到一周的时间,在全封闭的环境中了解并热爱祖国的传统文化艺术。从艺术的美中慢慢领悟中国道德的美,最终化为自己完善的人格与品格。“参加了这项活动之后,许多家长都反映,孩子在性格、品格,行为举止、生活习惯方面都有明显的变化。”刘院长深有感触地说。
事实上,这项活动对北戏的意义同样深远。北戏这样一所以传统文化艺术教育、教学为己任的单位,能够通过课堂、排练演出的形式,把传统文化艺术惠及广大中小学生。让他们像种子一样,吸收传统文化艺术的营养,并在健康成长的过程中,把对传统文化艺术的兴趣和热爱,传递给更多的同龄人。可以说,北戏已经在一个更高的、更广的层面上传播中华优秀的传统文化艺术了。
项目负责人廖维:在北戏,零距离地体验传统艺术
廖维老师是“最美少年”传统艺术体验活动北戏方面的主要负责人。她负责了项目申报、课程设计活动执行、组织管理等一系列工作。在教学专业的设置上,廖老师说,北戏根据自身的特点和生源情况,选择了京剧与曲艺专业。一方面京剧与曲艺专业都是北戏教学的优势专业,另一方面这两个专业都具有北京文化的地方特色,更适合北京的孩子理解其中的文化内涵。
在教学的安排上,考虑到参与学生的基础参差不齐,有些孩子几乎是零基础,因此采取深入浅出的方式,将基本功训练、专业课程的教授与专业讲座结合,目的是让孩子喜欢、了解传统文化艺术。所以除了专业课的教学,在课程的安排上专门设置了“大师课”和京剧讲座。邀请年近80的京剧表演艺术家孙毓敏先生与年近90的曲艺表演艺术家赵玉明先生来为“最美少年”们讲解传统艺术的魅力所在。而且,本届活动在上一届活动的基础上进行了改进和提升,将课程更为集中安排在京剧艺术的学习上,精心安排了“京剧音乐欣赏”与“京剧人物造型和道具欣赏”两个讲座。“京剧音乐欣赏”是请北戏优秀青年教师王媛媛带着一支京剧乐队给孩子们现场表演,孩子们还可以直接拉一拉京胡,打一打锣鼓进行体验。“京剧人物造型和道具欣赏”讲座,則邀请了生旦净丑四行的4位演员,由化妆和服装老师给他们现场扮戏。从勾脸、勒头到穿戏服,再到各类京剧道具的讲解,什么代表车、什么代表马,十八般兵器的样式等等。在课程之外,北戏还给孩子们安排了充实的观摩课程,包括参观两个京剧展,到剧场观摩了京剧和曲艺表演。听了廖老师的介绍,我都已心潮澎湃,实在羡慕孩子们能够零距离地体验传统艺术的魅力。
另外,值得一提的是,教学是采用全封闭的形式。这种形式是基于几个因素的考虑:首先考虑到有些孩子来自城市远郊,走读不方便;再者是时间短,能将早上与晚上的时间好好利用起来;最后,全封闭的方式也能锻炼孩子的生活自理能力。像孩子每天的练功服和内衣裤,都是由他们自己动手清洗。endprint
当然,全封闭的教学方式,头等重要的便是孩子们的安全。为此北戏为孩子们特别配置了24小时的班主任,夜班班主任的宿舍设在了孩子们宿舍的中间位置,方便班主任随时查看孩子的状况。在生活上还特别注重三餐的营养,因为孩子们学习传统技艺,甚费体力,晚上还为他们配备了牛奶和水果等夜宵。我们在学员身上的任何一项安排都是事无巨细的。
封雪老师:班主任像家长一样负责
封雪老师担任此次活动的青衣组教师兼夜班二班女生班主任,她既抓教学,又负责孩子课后生活的方方面面,可以说24小时不离工作岗位。在教学方面,封老师选择了《捧印》《坐宫》两出折子戏中的流水唱段,分别教授一班、二班青衣组,每组5名学员。封老师介绍,因学生没有戏曲基础,这两流水段唱中拖腔比较少,只要把唱词记住,跟着旋律、节奏就能比较快地掌握。不过在教授的过程中,封老师发现有一组一半的学员耳音不太准确,还有就是很多孩子没有接触过小嗓的训练,用小嗓演唱声音放不出来。对此,封老师先要求学员们把唱词背熟,记住唱腔旋律。然后,她让唱得好一些、声音大一点的学员带稍差的学员。谈到教学的要求,封老师说不能像教专业学生那样苛刻:“6天的时间,减掉最后一天排练、汇演的时间,剧目课也就是5天,每天2节,再加上几次排练,其实学戏的时间是很紧张的。学员们在这5天里不光要学唱段,还有身段的表演,最后还得扮上人物造型,跟着伴奏来表演。如果很细致地给学员们纠正问题,一是时间不允许,二是太苛刻的话孩子的兴趣就没7,所以只能在短暂的时间内把主要问题解决。”封老师深知,这次艺术体验活动的目的是培养孩子们对戏曲艺术的兴趣,所以她教的时候总是循循善诱,教到一定程度,看学员们有点注意力不集中了,她就和学员们聊聊天,活动活动,缓解一下。封老师这种教学方法,最终带来了很好的演出效果。
一天的學习结束后,到了晚上,作为夜班班主任,封老师更像这些孩子的一个临时家长。带着孩子们吃饭、洗澡、洗衣服、收拾宿舍,给他们发宵夜。晚上督促孩子们好好睡觉,生怕他们因为初住宿舍,过度兴奋睡不着。夜里也要看看孩子,预备着有孩子身体不适等紧急情况。其中有一个小孩,从参加活动第一天开始,就在寝室哭。她说自己胃难受,封老师知道,其实她是从没离开过家,想家了。因此封老师每天晚上,都要陪她在宿舍里聊一会儿天。还有一个孩子洗澡时跑摔倒了,膝盖擦破了皮。封老师就把她背回宿舍,给她做了医务处理。考虑到孩子住上铺上下不便,于是封老师就把孩子安排到自己的宿舍住,这样就可以更好地照顾孩子。“这些孩子都爱喝饮料,爱喝凉的。吃饭碰到自己爱吃的,可劲儿吃。这都得盯好了,不能让他们因为吃喝闹肚子。早上起来也得看看天气,如果变天了,嘱咐他们多穿一件外衣。”封老师仿佛唠家常一样,“因为我的孩子也这么大,就当自己的孩子一样嘛。”
张思辰老师:教学从兴趣出发
张思辰是这次活动京剧花旦组的老师。她在教戏的内容上,考虑到孩子零基础的情况,选择了快板流水式的唱腔。一出是《红灯记》“都有一颗红亮的心……”唱段;另一出是《苏三起解》中同样家喻户晓的唱段。学生也和青衣组一样,两组学生各学一段。
作为专业课的老师,张老师说,经过6天的时间,能让这些孩子从学到演,对学生和老师来说都是极具挑战的。众所周知,京剧讲究唱念做打、手眼身法步,将四功五法集于一身。因此科班那种从一个眼神、一个指法、一个吐字,锱铢必较的教学方法显然不适用于这些孩子。
张老师说她的教学思路是:从了解、产生兴趣,再到学习、实践。“首先给孩子们一个活跃的学习气氛,让她们印象里觉得京剧学起来不枯燥,很有意思。然后再带着她们念词、唱谱子。达到一定的熟悉程度后,再一句一句给她们加工。唱腔掌握了,再教她们身段表演,直到最终能够跟随伴奏完成整段演唱。”
教戏的标准虽然不能和科班弟子相提并论,但张老师还是本着京剧口传心授的古法。同时,她因材施教,有些孩子嗓音好,有些孩子韵律感强,有些孩子身段更优美。她让她们互相多交流,取长补短,提升学习的效率。
也许是台上闪耀的灯光和台下观众的瞩目,使孩子们更加兴奋也更加全神贯注,最终的舞台效果呈现超出了她的预期。张老师说,课上强调的要领,她们在台上都把握住75给她们提出的不足,她们也在表演时有所进步。所以舞台上,她们的每一个亮相都神气十足,声音也更加洪亮。
张老师是一位年轻的老师,她说自己从去年和今年的活动中获益良多,特别是在面对零基础的孩子的教学方面,有了更加丰富的经验,有利于这一系列活动继续开展和提高。
翟静婉老师:体验活动让传统艺术传播得更广
翟静婉老师主要负责这次活动曲艺单弦组的授课。翟老师说单弦是具有北京特色的曲艺形式,因此这回她选取教授的曲目是《北京小吃》,里面提到的焦圈、豆汁等,北京人都吃过,北京孩子理解起来、背起来也容易一些。
开课之初,翟老师先让孩子们理解曲艺演唱的概念是什么,让她们对曲艺演唱与戏曲演唱有一个区分。然后她发下唱词,让孩子们熟悉。单弦讲究京腔京韵,在吐字发音上,翟老师将几个外地孩子的发音精雕细琢一番。之后的学习則是曲牌的教习,第四天加入动作表演的教授,并按照孩子各自音色、音域的差异,安排她们合唱之外的独秀的唱词。
在教学过程中,这些孩子因为平时接触流行音乐比较多,因此表演出来的动作显得特别时尚,缺乏曲艺的古典韵味。翟老师便一点一滴地给她们纠正,从一个手势到一个眼神,让她们形成曲艺表演程式化的习惯。
这段《北京小吃》的单弦,在汇报演出时给了院领导和家长极大的惊喜。翟老师说,因为这个节目需要演员相互之间的配合,所以孩子们的团结协作能力加强了。另外,孩子们在回到学校后,确实有间接传播传统艺术的作用。例如上一届体验活动的一个孩子,回校后将所学的节目教给他的同学,老师看了也很感兴趣。最后,这所学校成了北戏曲艺系的一个教育基地。
樊磊老师:6天之后,孩子们舍不得离开endprint
樊磊是这次活动曲艺评书组的老师。当他见到孩子,问到你们觉得评书是什么?孩子回答评书是讲故事。来报名学评书的这些孩子,之前多少通过网络下载听过评书。看到孩子们对评书兴趣十足,樊老师也很高兴。他选择了《三国演义》中“温酒斩华雄”与《杨家将》中“托兆碰碑”两端,分别教授两组学生。
樊老师说这次学评书的孩子,最大的才14岁,小一点的七八岁,他在教授的过程中,明显感到岁数小的孩子理解起来非常吃力。“年纪小的,文字读起来都很难。”樊老师说。在了解学生们各自的特点之后,樊老师开始手把手一遍一遍地教授。他一边给孩子们解释每句话的含义,一边做表演示范,让孩子们感受用评书的艺术语言,该怎样讲出一个故事。两天练习后,孩子们已经可以完全脱稿,樊老师便开始在孩子的表演上下功夫。
说到最后的汇报演出,樊老师说,这些孩子非常有台缘,上了台一点不怵场,他们的表现比台下练习的时候好很多,获得了台下热烈的掌声。在离开北戏之前,孩子們对樊老师说,最大的遗憾是6天的时间太短暂,我们舍不得走。樊老师也感慨万千地说:“孩子们来的时候,只是对评书抱有兴趣。但他们离开时,我很确定,他们已经体会到了评书的魅力,体会到了舞台的魔力。”
家长刘飞鹭:女儿回来之后变化很大
刘飞鹭是“最美少年”杨颜睿的家长。2016年,杨颜睿被评为“最美少年”,2017~她再次当选。因为2016年她不在北京,非常遗憾地未能参加第一届“最美少年”传统艺术体验活动。到了2017年,当机会再次来到杨颜睿面前,她都没有和家人商量,就自己在学校里报了名。刘飞鹭说,因为女儿16岁了,刚听到这个消息本想把这个机会留给小一点的孩子。但女儿对传统艺术非常热爱,她一直在学古筝,考到了十级,当然不想错过这次难得的机会。
在参加活动的过程中,懂事的杨颜睿怕母亲担心,每天都会发一些照片给妈妈。例如吃饭了,她会发张照片告诉妈妈吃了什么。“我看了照件觉得北戏给孩子们配的餐真的很棒。”刘飞鹭说。女儿还会通过手机和妈妈谈心,她告诉妈妈:我虽然年纪大一点,身段表演有些僵,但我会克服。我在这里真的非常开心。
在汇报演出那天,因为刘飞鹭到得早,她悄悄去了后台,远远看到一个高挑的身影,像自己的女儿,但见了正脸,一张秀丽的青衣脸谱,竟一时不敢确认。可此时那位高挑漂亮的姑娘,却已经迎面走来,将她的妈妈抱住了。
“6天没见,感觉变化非常大。”刘飞鹭说到女儿的变化难言心中的喜悦,“她在言谈举止间,带着很多的传统礼仪。北戏的老师不仅教她京剧,还告诉了她很多传统礼仪规范,我非常感谢北戏的教师。”
女儿从北戏回家后和妈妈分享了很多学戏的心得体会。刘飞鹭发现女儿变得比原来沉稳了很多,不像原来那么浮躁,有一种大家闺秀的感觉,变得淑女7。
在采访、撰写完文章之后,笔者感慨万乇可以说,首都文明办与北戏联合举办的“最美少年”传统艺术体验活动,是一项对孩子的成长功德无量的活动。正如家长刘飞鹭所反映的,很多家长听说了这个活动,都想让自己的孩子参与其中。因此文末笔者也希望这项活动可以在未来越办越好,能够有更多的孩子参与其中,感受艺术的魅力,领会道德的陶养。
(编辑·韩旭)endprint