浅谈吴少忠的山水画

2017-12-04黄少青

中华书画家 2017年11期

□ 黄少青

浅谈吴少忠的山水画

□ 黄少青

天微冷。我就站在吴少忠的身边，看着。吴少忠一只手插在裤袋里，另一只手提笔濡墨，在一张已画成了土坡树木的画纸上，继续勾勾皴皴，补画岩崖鸣泉，留下的空白为澄澈的水面。那当儿，少忠一定不知道，他这作画的情状，我想到的是什么。不瞒你说，从我脑子里蹦出来的，竟是《庄子》中那个解衣盘礴的“真画者”。眼前的少忠，也是一副神闲气定的模样，落笔注满了欲与造化争胜的从容和沉稳，令我心折。

我是不久前初识吴少忠的。而实际上早几年在一些场所和人家的家中，我就已经看过吴少忠的山水画了。那时吴少忠的山水画，以深具古典形态的笔墨和潜流于其间的现代精神，给了我强烈的审美感受。缘份到来，我终于得以更多地观赏到吴少忠的山水画，更充分地领略了他的艺术风貌，也加深了对他的山水画的内在涵泳的理解。少忠的山水画，品格真醇，气象逸俗，意韵清远，因而独具引人的魅力。

应该说，中国画源远流长的艺术传统，笔墨技法是其最重要的带根本性的东西，也是中国画艺术始终矫然独立，焕发着殊彩的原因。吴少忠深明这层关系。所以，现年只有40稍多的吴少忠，已经在传统笔墨中经历了全身心投入的漫长的浸淫和磨砺，决不是个简单的过程。从吴少忠的山水画，我们可以看得出来，几乎历史上由南北画派形成的传统笔墨，在他的腕底都可谓“滚瓜烂熟”，他任意驱使，毫无虚怯。少忠最致力追蹑的，是龚贤。这就更是有心的选择了。龚贤在清代画史称“金陵八家”之首，他不仅是南北传统笔墨的集大成者，晚期的“黑龚”，则完全是独创性的表现，风貌卓然。少忠学龚贤，甚得其神髓。他临龚贤的《溪山无尽图》，丰姿逼肖。所创3米长卷《槖峣万里图》，以及《红尘渐疏》《清光尽留》《澄江皓月》等，笔墨浑厚，韵致华滋，显见确乎是胎息于龚贤。但少忠因所取法者广，所以像水墨《谁肯林泉觅隐君》《山家云作障》，浅绛《晚山无语对斜阳》《寂寞秋光》《嶙峋野色》，青绿《心向白云闲》，金碧《拟张大千〈华山图〉》等等，实皆非唯龚贤，而是无所痴拘。他要元四家便能察出元四家,要石涛便能察出石涛,要八大便能察出八大。往往是一画之中多种笔墨互掺，浑然融化，神采飞动，益见其随心所欲、纵横驰骋的功力。

吴少忠仿龚贤山水 49×668cm 纸本水墨 2011年

吴少忠仿龚贤山水（局部）

然而诚如一切艺术理论屡屡强调指出的，艺术源于人的心灵，是人的情感的表现。而在山水画中，笔墨虽为技术性元素，却也是画家的情感的载体，体现着画家的生命律动，它们是不能同画面的意境割裂开来的。少忠的山水画，笔墨的运用也以服从画面的旨趣为依归。虽然乍看起来，少忠的山水画大多并不是今日的情景，但无疑却是他性情的言说和精神的表征。闲谈中，少忠似乎特别叹赏龚贤某些宁静到深刻的画境。少忠的山水画因此也多了这种意韵的取向，就是自然而然的了。如前面提到的长卷《岧峣万里图》，便是他的代表性之作。画中层峦峻岭连绵无穷，而林木秀郁，飞泉注涧，烟霭迷茫，山径曲折，茅舍隐现，但空山不见人，仿佛空气中布满的都是宁静，一切欲念都在这里泯灭了。唐志契在《绘事微言》中说山水画家在山水画所实现的是“山性即我性，山情即我情”，“水情即我性，水情即我情”。这似乎也有助于我们探寻吴少忠山水画的底蕴。

吴少忠的山水画深受人们喜爱，与艺术的越个人化越具普遍的性质互为关系。红尘滚滚，俗世的物欲和喧嚣，在现实语境中不断把人的心灵推向堕落的边缘，那么，也许唯有艺术能给予浮躁的灵魂以些许的安顿。山水画恰好提供了一种宁静的明喻。当然，少忠的山水画若能于熟中求“生”，将进抵更高的境界。■

责任编辑：韩少玄

吴少忠山水 136×34cm 纸本设色 2011年

吴少忠山水 97×60cm 纸本设色 2011年

刘绍章

1989年生，河南濮阳人。2012年毕业于首都师范大学。现为濮阳市书法家协会理事、汉字王国书法教育中心总校长、中央美术学院第三届兰亭书法班成员。

推荐语:有人说现在的我们比古人幸福多了，在学习书法的过程中能看到古人看不到的字帖，手中有接近于真迹的好版本。但拥有这么多的参考资料，我们很难始终如一地去深入某一家。我觉得这是因为对古代经典的提炼还不够，没有达到心灵间的沟通。但我并不是说要死守一家，可以以一家为主干，吸收相邻风格的土壤和水源补充营养，不断地去壮大。

刘绍章以茶会友纸本 2016年

刘绍章弄翰谭玄十二言联纸本 2016年

刘绍章董其昌题《云林图》纸本 2016年

杨新芝

1988年生，山东泰安人。 2015毕业于山东艺术学院，获硕士学位。出版有《工笔人物画教程》。

推荐语:对我来说画面就如同一面镜子。镜子一直被我视为一种神秘的事物，女性都是喜欢照镜子的，这是一段自我相处的时光。通过对镜中自己样貌、表情、举止的观察，可以探测到自己的内心世界，从而找到本真的自我。这段自我相处的照镜子的过程就是我的绘画过程。我的作品均以年轻女性为题材，试图将女性身上所特有的柔弱、细腻、敏感和清新淡雅的精神气质通过我的画面语言表现出来。这是我与画面中的自己共同成长的一段美妙的时光。