探究插画语言在工笔人物画中的运用

(西南民族大学 四川 成都 610225)

探究插画语言在工笔人物画中的运用

贾凯合

(西南民族大学四川成都610225)

插画是一种以直观性与趣味性等作为语言的一种视觉艺术。它以简洁并艺术的形式来描述文字，并且使得文字更具有欣赏性，是观者在阅读的同时更能深入其中。而工笔人物画发展到今天也出现了多种表现形式和表现手法。探究插画语言在工笔人物画中的运用不仅从绘画者的角度是一种新的探索，也是对工笔人物画的范畴和界限的一种发现和研究。

工笔；人物画；趣味性；创新性

1 人物工笔画的发展

工笔人物画最早可以追溯到战国出图的《人物龙凤图》和《人物驭龙图》帛画，发展到魏晋时期的顾恺之的人物画是一个巅峰。除了精而细的描摹更可贵的是传神而富有趣味性，并且顾恺之的《洛神赋图》就是根据曹植的《洛神赋》来创作的，这在某种程度上可以算是《洛神赋》的插画。并且这种插图将文字与画面联系起来，可以给读者更直观的震撼和更细腻的感受。

工笔人物画发展到唐宋、五代大多是以宫廷画师为主流，以描绘某个场景为主题的作品。代表作以《捣练图》、《簪花仕女图》和《韩熙载夜宴图》为主。以《韩熙载夜宴图》为例，画家顾闳中将当时夜宴的场景以及气氛惟妙惟肖的描绘出来，并以新颖构图方式来分段描述当时的情景。这种表现手法就是加入了画家的主观想法而完成的。它不仅更生动的表现出整个场景，而且是画面更具有故事性和趣味性，与插画所表现的效果有异曲同工之妙。

2 插画语言的表现性

插画是一种视觉艺术。这种艺术可以将比较抽象、晦涩的文字直观形象的转化成图像。更因为这种语言以及特征使得插画这种艺术更加符合产品宣传，也让插画的发展更多的趋向商业性。从绘画材料方面来区分，可以分成油画和中国画等，但根据绘画题材或者表现形式以及用途方面，插画就涵盖了包括油画和中国画在内的许多画种。所以插画的发展道路更宽，方向更多。

趣味性是插画表现语言的一种，它通过夸张富有戏剧性的视觉语言，让观者在视觉趣味中感受文字的含义。趣味性是一种特别有感染力的艺术语言，也是视觉艺术戏剧化的表现。趣味性不仅可以吸引看画者的注意力，还会加深大众对画面的理解以及记忆。

创造性也是插画的表现语言之一。相比于趣味性，创造性更有难度，更加挑战创作者对文字的理解，对生活的观察能力，以及思维的开阔性。除此之外现代的商业插画更注重在最短的的时间内来吸引观者的眼球，并给其留下深刻的的印象。

插画的多样性在其表现和传播方面也起到了重要的作用。在多样性文化的环境里，多元化的艺术元素都大大丰富了插画的表现形式，使它具有了更强的感染力和生命力。

3 插画语言的运用

因为中国绘画的悠久历史和传承，使得今天的一些人物画被框在某些固定的模板之下，遵循着不变的规律，很难走出一些僵化的模式。从而作品中就少了画家自我的主观意识，以及人物的灵动性。如果将插画的趣味性、创造性以及多样性等表现语言运用到多以人物肖像为主的工笔人物画里面，不再片面的追求传统，或者片面的追求当代，急于摆脱传统中国会画的影子，那么工笔画的创作题材将更加广泛，传播率更高，有更大的发展空间。

插画语言运用于工笔人物画中不仅仅是造型上和色彩上新的探索和研究，也是对工笔人物画的一种新的思考。用一种更开阔的思路和更丰富的角度去思考和探究传统绘画的更多的可能性。插画与工笔画并不存在传统和现在的对立关系，以上所说的变现语言在中国的传统绘画中也是可以见到的。在不摒弃传统工笔人物画的技法和一些审美特征的基础之上，有将插画语言合理的运用其中，来追求工笔人物画更好的发展。中国工笔人物画要在继承优秀传统的同时，进行大胆的变革和创新，使这一古老的画种，焕发出新的生命力。

[1] 赖辉.出新意于法度之中—当代工笔人物画对传统中国画写意性的继承[J].大众文艺.

[2] 梁存收.中国美术史及作品鉴赏[M].高等教育出版社，2008，4.

[3] 王丹.中国工笔人物画的今非昔比[J].2008，5.

[4] 陈瑾.色彩设计在商业插画中的作用[M].ART PANORAMA》.2009-06

[5] 章望园.商业插画的创意及其商业性研究[M].2008-06-01

贾凯合(1992-)，女，汉族，黑龙江集贤人，硕士研究生在读，西南民族大学，研究方向：美术学、国画。