“全才花脸”杨赤：坚守梨园献身国粹艺术

沈黎明

杨赤在当今中国京剧界可谓一位令人瞩目的人物：作为演员，他文武双全，唱、念、做、打俱佳，曾获中国戏剧梅花奖、京剧梅兰芳金奖等一系列国家级大奖，还因铜锤花脸、架子花脸两门抱，享有“全才花脸”之美誉；作为大连京剧院一把手，他锐意改革，不断进取，打造出一支国内一流的演出队伍；作为净行袁派艺术创始人袁世海先生的高徒，他扛起了继承袁派艺术的大旗，并在继承的基础上先后推出了《风雨杏黄旗》《西门太守》等新编剧目，为京剧袁派艺术的传承、发展做出了巨大贡献，是京剧界公认的袁派艺术优秀传承人。

险遭劝退，名家慧眼识才改变命运

杨赤，1961年出生在滨城大连一个普通工人家庭，家境一般。由于父亲喜欢京剧，每天听广播，耳濡目染，杨赤也渐渐喜欢上了京剧。

1972年，大连艺术学校京剧班恢复招生，杨赤的父亲得到消息，便带他报了名。或许是从小受到熏陶的缘故，杨赤一路过关斩将，顺利被录取，成为经过千挑百选的50多个幸运孩子中的一员。入校后，杨赤被安排学习老生行当。

杨赤知道学习机会来之不易，上课认真听讲，下课刻苦练功，立志长大后当一名优秀的京剧演员。然而没想到，命运之神却在他刚刚起步的艺术道路上亮起了红灯。开学一个多月后的一天，杨赤突患感冒，虽然不是很重，但嗓子发声出了问题，尽管积极治疗，可好长时间仍不见好转，这一状况让任教老师皱起了眉头，觉得杨赤不是唱戏的料，于是向校领导反映建议劝杨赤退学。得到消息，杨赤伤心至极，一个人跑到校门口，望着艺校的牌子哭泣……这时，一位长者经过校门口看见杨赤泪流满面的样子，关切地询问：“孩子，你哭得这么伤心，出什么事啦？”杨赤认出他是学校里的老师，便告诉他：“学校要劝我退学！”“为什么？”“因为我感冒了，嗓子坏了！”“噢！那你能不能唱两句？我听听！”“行！”随后，杨赤铆足精神，唱了起来。听着杨赤的唱腔，看着他的模样和精气神，老者情不自禁地自言自语说：“这孩子像个学花脸的料嘛！”随后，他拉起杨赤的小手，把他领到教花脸的刘金昌老师面前，并对刘老师说：“这孩子培养好了，将来在花脸表演上一定有出息！”接着他又找校领导说了自己的看法，促使校领导留下了杨赤。

这位老者叫曹艺斌，时年61岁。刘老师和校领导之所以相信他的眼力，是因为曹艺斌是京剧生行中素有南麒（周信芳）北马（马连良）关外唐（唐韵笙）之称的其中两位大师——周信芳和唐韵笙的得意弟子，全国闻名的文武老生，曾到中南海为毛主席等党和国家领导人演过戏。杨赤是幸運的，德高望重的曹艺斌先生的爱才之举让他峰回路转，从此改变了人生命运。

刻苦学习，受大师青睐成袁派艺术继承人

这场风波过后，杨赤仿佛一下子长大了许多，学习和练功更加玩命，无论酷暑严寒，从不懈怠。正是凭着这样一股劲头，经过5年时间的磨砺，1977年毕业时，杨赤不仅练就了一身扎实的基本功，就连演起《铡美案》《二进宫》等大戏来也有模有样。为了使杨赤这批学员好好补上传统戏这一课，大连市领导决定在艺校成立大连青年实验京剧团，让他们这批学员边演出边继续学习。

京剧界有句话叫“千生百旦，一净难求”，意思是说在各个行当中，出一个好的花脸演员最不易。1982年，杨赤开始渐渐崭露头角，剧团为了更好地培养他，专门请京剧花脸表演艺术家袁世海先生到剧团授艺。当时袁世海已66岁，多年来他一直在寻找继承人，希望将自己创立的袁派艺术传承下去，但始终未发现中意的好苗子，见到杨赤，看了他的表演，袁世海觉得眼睛一亮、顿生爱意，当即决定收他为徒。

京剧是门口传心授的艺术，为了杨赤能得到真传，袁世海来大连的次数明显增多，每次来，都一句一句教他唱腔、念白，一招一式地教他练身段、动作；回到北京后，再通过电话为杨赤继续指导，一年四季，从不间断。为了使杨赤尽快掌握袁派艺术的精髓，袁世海手把手教完袁派代表作《九江口》后，还不顾年事已高，在大连披挂登台与杨赤一起合演《九江口》。一位年近七旬的艺术大师与一位20岁刚出头的年轻演员同台献艺，成为京剧界的一段佳话。

就这样，一个教得认真，一个学得仔细，《九江口》《群英会》《黑旋风李逵》……一出出大戏，张定边、曹操、李逵……一个个人物，杨赤会的戏越来越多，演得也越来越好，艺术积累越来越丰厚，对袁派艺术的精髓把握得也越来越精准，很快形成了自己的艺术风格。1990年，杨赤以袁派名剧《九江口》一举摘得中国戏剧最高奖项——梅花奖，成为国内京剧界公认的袁派艺术继承人。

临危受命，执掌帅印创辉煌

大连京剧团是东北地区四大京剧院团之一，拥有曹艺斌、蓉丽娟、闻占萍等一大批响当当的艺术家，在国内京剧舞台上具有很高的声望。从20世纪80年代末开始，由于受影视及多种文化娱乐形式的冲击，与全国各戏剧院团一样，大连京剧团的演出锐减，失去了曾经的辉煌，虽经多方努力，直到2000年仍无大的改观。面对这种局面，大连市领导想到了已经闻名全国的杨赤，决定由他出任大连京剧团团长，承担起重振剧团雄风的重任。

梨园行里流传着这样一句话：宁带千军万马，不带戏子杂耍。戏班不好领导，是文艺界人人皆知的事，杨赤心里也清楚。按照杨赤当时的名气，他完全可以离开大连，到名家荟萃的大城市谋求更好的发展，但当有关领导找到他说明想法时，他爽快地答应了。

此时的大连京剧团各方面条件相当差，由于没有资金来源，无力添置新装备，服装、道具老旧；原有的小剧场因常年失修，四面透风；更可怜的是，偌大的剧团财务账面上只剩下区区4000多元钱……接手这样一个烂摊子，杨赤一上任就展现出他在艺术管理方面的才能和胆魄，大刀阔斧地实行改革。

他首先打破了收入分配上的大锅饭制度，接着以优厚待遇从全国招募青年艺术人才，然后千方百计开拓演出市场，一环扣一环，全力谋求剧团的生存发展之路。与此同时，他还利用自身的影响力，四处奔走，寻求市领导的支持，为剧团争取到许多优惠政策和扶持措施……在他的不懈努力下，仅短短几年时间，大连京剧团便走出困境，焕发了生机。

大连京剧团在继承传统剧目的基础上，创编演出了《西门太守》《风雨杏黄旗》等轰动全国的新剧目，获得了“文华奖”等多项全国大奖。小剧场被修缮一新，每周准时为市民奉献上精彩的演出。在市政府的支持下，剧团收回一座具有百年历史的大剧场，全面将其改造成演出主阵地，每年演出120场以上，数量位居全国京剧院团前茅。不但如此，杨赤还将目光瞄向世界演出市场，率领剧团走出国门，先后到英国、法国、巴西等20多个国家进行商演，成为大连市一张亮丽的文化名片。鉴于剧团的长远发展和取得的成就，2007年，大连市政府将大连京剧团升格为大连京剧院，任命杨赤为院长。

由于成绩卓著，杨赤先后荣获“辽宁省劳动模范”“全国中青年德艺双馨艺术家”等一系列荣誉称号；先后担任辽宁省戏剧家协会副主席、大连市戏剧家协会主席，并当选为全国政协委员；他还经常参加文化部、中央电视台等部门举办和组织的全国性大型演出，与国家京剧院著名老生于魁智、青衣李胜素频频合作，三人珠联璧合，被誉为京剧界的“黄金组合”。

如今，杨赤依然精神饱满地为京剧事业奔忙着，他希望通过自己的努力让京剧这门艺术永远传承下去，发扬光大，让更多的人喜欢京剧、热爱京剧。他说：“坚守梨园、弘扬国粹，将袁派艺术发扬光大是我终生的使命！”endprint