从学科目标、学科建设层面看西安音乐学院音乐教育系课程的开设特点

2017-11-25贾鹏腾

长江丛刊 2017年2期

贾鹏腾

贾鹏腾

学科是高校教学和科研的功能单位，是对学校人才培养、老师教学和教学研究隶属范围的相对鉴定。从西安音乐学院音乐教育系学科定位看，构成要素主要有专业培养目标、课程体系和专业人员。音乐教育系的课程目标应该更加详细而准确，所培养人才适用于中小学、中专、高校及文艺团体，目标明确，可以在整个教育目标的制定、研究与实践中起到导向的作用，只有将教育、教学、培养、课程目标做到位，才能使整个音乐教育的发展顺应时代顺应潮流。

学科目标学科建设西安音乐学院

一、拓展学生视野，提高学生全面发展及专业课的开

启与发展

并作为西北的经济、文化的大都市西安，承担着西北音乐研究重任，在罗艺峰教授的带领下，一批学员的专家学者承担起了西部音乐的研究，；罗艺峰教授与1991年出版了《中国西部音乐论--生成与前景》①，开始了西部音乐的探索。

为了服务于专业课，学校为美声唱法加入意大利语教学，解决了建系以来，意大利语难、没人教授的局面。加入钢琴即兴伴奏，钢琴声乐一家人，声乐的演唱离不开钢琴的衬托，如果没有钢琴，声乐的教学就像折断翅膀的鸟，永远飞不高。

声乐专业方面，从单一的美声唱法扩展到现在的民族唱法、通俗唱法等等。除此之外，学校还加入了普通话学习，以便在今后演唱和教学过程中出现咬字不清的现象。

钢琴方面加入即兴伴奏与声乐相结合的课程模式，并在期末考试中，由钢琴和声乐共同完成，从而提高学生的社会适应能力。

对其专业学生加入形体与舞蹈课，不仅担起增强学生体质和体型姿态健美的作用，而且培养了音乐学院学生艺术气质和舞台表演气质。

双排键电子管风琴的加入无疑是音乐教育系最重要的一个课程。双排键电子管风琴，引入西安音乐学院10余载，在此期间经过学院的不断实践与探索，无论在学科定位、学科建设还是在教学模式上均有了自己的理论体系，为音乐教育事业带来了新的景象，双排键演奏创作一体，曲目创编结合，乐器编配试奏是培养复合型人才最直接最有效的手段。

二、重视教育科学课程，提高文化修养、表演以及创编能力

从三个阶段的发展可以看出，学校不断加大文化教育，为培养高素质的人才，创造学习的机会，在掌握专业技能的同时拓展知识面，如计算机基础、英语、语文等相关课程。

西安音乐学院音乐教育系，从2006年后每周都会有一节歌剧表演课和合唱指挥课，每个人都要掌握舞台表演技能的训练。

如果大家认为音乐教育系就是教书育人就错了，音乐教育系的学生必须掌握良好的专业技术和表演能力，对一个学习音乐的人来说，上台表演时必不可少的一部分，表演不仅可以展示自己的音乐才华，他也是教书育人的一种教学方式，自己在表演中为学生渗透着艺术的原理，艺术的感染力，艺术真正所表达的东西。

三个不同历史时期不同阶段，和声与作曲技术理论课程都会贯穿于整个教育。开课理由一是为了掌握更多的音乐知识，二是培养学生的创造力和编写能力，是音乐实践活动中的一部分。音乐需要想象，而这种能力的培养，丰富学生的想象力和创造力。

三、培养实用型人才的教学理念

音乐教育系进过50余年的不断探索，走出了一条理论与实践相结合的道路。在建系初期，学校不断加强支教和演出任务。随着音乐教育事业的发展，学校对课程进行调整和注入新的血液，例如微格教学和奥尔夫音乐教学。微格教学主要是利用现代化手段对学生及老师进行监控式教学的方法，通过录像，让自己认识不足予以改正。奥尔夫教学法是音乐教育中重要课程之一。艺术教育从少儿抓起尤其重要，作为音乐学科的重要组成部分，他有着很强的技术性和艺术实践意义。奥尔夫律动教学运用到舞蹈教学中很大程度上影响学习者的综合素质培养。奥尔夫教学法自西方传入，并没有在中国舞蹈教学中形成规模，从深远意义上讲上讲，奥尔夫教学法在少儿舞蹈教学中的应用顺应了孩子心理和生理的需要，必定是一种现象，一种发展趋势。

音乐教育系奥尔夫音乐教学法的开设于2012年，主要由加拿大皇家音乐学院洪寒冰老师主持，培训期为三个月，通过律动来了解音乐，了解节奏。