美学思维在影视后期制作中的应用浅析

2017-11-25蔡日祥

长江丛刊 2017年20期

关键词：影视美学色彩

蔡日祥

美学思维在影视后期制作中的应用浅析

蔡日祥

美学思维在影视后期制作中具有指导作用，本文从美学思维在影视后期制作中的应用价值出发，结合案例探究其应用途径。

美学思维影视后期制作价值应用

一、前言

随着影视行业的逐渐发展，观众对于作品的美学效果要求越来越高，而从整个影视创作过程来看，艺术家的创作不仅要依托于一定的美学环境，更需要发挥美学思维的作用。

二、美学思维在影视后期制作中的应用价值

（一）美学思维的含义

所谓美学思维就是人们认识客观事物，发现客观事物的内在美的思维发展过程。从认知发展规律来看，人类探索美、发现美、认识美、进而创造美是一个由感性到理性的过程，我们在面对一个客观事物之前，会先从其形状、色彩以及所引发的心理活动上来判断其美学价值，然后再通过理性思考来实现对美的深入理解，进而根据所掌握的美学规律创造美。从美学思维的的运用角度看，首先美学思维并不是一门自然学科，而是一门人文学科，其次，在影视制作的运用中，我们不只是从人的角度来探索美学，而是整体视觉体验和心理体验来丰富美学内涵；再次，美学思维研究的不只是静态的人物形象，还包括动态的人物活动；最后，美学思维在影视制作中的运用不是抽象的概念，而是一个具体的审美活动。

（二）美学思维的应用价值

影视作品的创作必须要扎根于一定的文化环境，完全脱离现实文化环境的美术作品是不存在的，也是没有意义的，在影视作品中我们或多或少都会发现文化的痕迹，而这些痕迹就是链接影视作品与观众的纽带。在影视作品制作中，导演不能仅仅凭借现场拍摄的素材来进行内容的呈现，而需要根据作品的主题思想，进行后期剪辑处理，在剪辑中，工作人员会在美学思维的指导下，根据观众的文化环境以及欣赏习惯，创造一个具有丰富想象空间的环境，从而增添意境的感染力。

美学思维在影视制作中的应用还能够调动制作者的探索情绪，利用影视作品表达自己的艺术理念是每一个制作者创作的基本宗旨，影视作品的情感表达不仅取决于现场拍摄，更取决于后期剪辑，而这在一定程度上使作品突破了拍摄的局限，能够从更加广阔的视角完善作品的表达，而在后期的剪辑制作中，导演和剪辑师经常会对某一个镜头进行再三的推敲，并通过色彩的渲染、节奏的把控、音乐的搭配的等因素，来强化作品的艺术效果，例如《黄土地》这部作品就是通过特殊的画面构图来凸显“犁地”的效果，以及黄土地与人物情感之间的联系。

三、美学思维在影视后期制作中的应用策略

（一）前期视觉化制作中的应用

美术思维在前期视觉化制作中的应用主要体现在对传统美术设计项目的制作与表达，如在影视创作之前会对人物服装、场景画面进行绘制，以保证后期制作中能够以此为依据。美术思维在视觉化制作中的应用可以追溯到前苏联的影视制作中，在创作中，导演们会根据自己的创作思路绘制分镜头，然后在镜头表达中，利用分辨率高、语言表达准确的数字化技术进行细节处理，这样便形成了影视作品最初的蓝本，而这对于压缩制作成本，提高创作艺术价值具有重要意义。

（二）后期影视化制作中的应用

后期影视化是完成影视作品的关键步骤，并不是所有的影视化效果都能够通过实景拍摄获得，一些复杂的场面必须要利用后期的制作加以渲染，而美学思维的应用能够让导演在这一过程中，更加灵活地运用拍摄技术，并在后期剪辑中根据需要添加适当效果，例如在《加勒比海盗：世界尽头》中，为表现海战中波涛汹涌、硝烟弥漫的场面，后期制作中必须要利用特效来制作出逼真的效果，并在战争场面中强调每一个主角的行为，从而实现影视化效果的完整表达。

（三）在提升内容美过程中的应用

所谓“文似看山不喜平”，观众在欣赏影视作品的过程中也是如此，如果导演只是根据故事的起因、经过、结果进行平白单调的叙述，不仅难以调动观众的胃口，还会影响作品的内容美，因此，在后期剪辑中，导演应该利用不同的叙述方法来增加故事的起伏性，例如《烈日灼心》在剪辑中，就是在片头插入三个主人公当年在案发现场的情境，而镜头一转又进入了当下的生活，然后层层悬疑中解开了当年命案的真相，这样的美学表达极大地提高了电影的艺术性。

（四）在提升色彩美过程中的应用

色彩在视觉获取信息中占据第一位，我们在欣赏影视作品的过程中，总是会根据画面色彩的变化来调动不同的心情，因此，导演在后期制作中，会利用色彩的美学特征来强调画面效果，例如在中国版《嫌疑人X的献身》中，整部电影中贯穿着灰暗、冷硬的色调，但是当女主人公陈婧第一次敲开数学家石泓的时候，整个画面被和煦温暖的阳光笼罩着，而正是这一充满温情的画面解救了石泓，也为他后来的献身留下伏笔。