试论《雷雨》中繁漪形象及戏剧内涵

◎孙娜娜

试论《雷雨》中繁漪形象及戏剧内涵

◎孙娜娜

曹禺曾说“《雷雨》是一首诗”，这出悲剧“诗”共分为四幕，讲述了在郁热的雷雨时节，周公馆和鲁家上演的两代人之间的一幕大悲剧，结局是年轻一代无辜纯真的人们都死了，留下来的都是或轻或重有罪的老一辈，疯的疯，老的老，两个家庭未来的希望都灭了，将近风烛残年的老一代都活在既定的命运中，失去了清醒的意识。

繁漪是有钱有门第的大家小姐，周朴园抛弃侍萍后娶她进门，并生有一子——周冲。但是她就像被周公馆囚禁起来的一只老虎一样。爱好诗文，有着中国旧式女性的温婉与哀静，但她更有“原始的一点野性”，她是一个“受抑制的女人”。周朴园的专横，他俩没有相敬如宾，甚至她被当做有病之人。可怜的繁漪趴在窗口偷听周萍的计划时，她仿佛一个孤魂野鬼一样，无所依靠，她哀求周萍带她离开，甚至完全不顾及周冲，高调地讲述自己对周萍的感情，“现在我不是你的母亲，她是见着周萍又活了的女人，她也是要一个男人真爱她，要真活着的女人！”，“只有他才要了我整个的人，可是他现在不要我，又不要我了”。她极端，根本不会考虑后果，甚至揭开周朴园的罪恶，假道学的面纱。她为了自己坚守的没有生命的爱而疯了，她反问周冲“你难道见着自己心上喜欢的人叫人抢去，一点儿都不动气吗”，这说出了她面对周萍和四凤时的心态，她警告周萍“小心，小心！你不要把一个失望的女人逼得太狠了，她是什么事都做得出来的。”满满的被绝望充斥，她看不见未来的光亮。她得不到的幸福也不想让周萍得到，她像恶魔毁灭所有。剧中她独白“我希望我今天变成火山的口，热烈烈地冒一次，什么我都烧个干净，那时我就再掉在冰川里，陈成死灰，一生只热热地烧一次，也就算够了”，这是繁漪性格的典型写照。

作者曾说“夏天是个烦躁多事的季节，苦热会逼走人的理智。在夏天，炎热高高升起，天空郁结成一块烧红了的铁，人们会时常不由己地，归回原始的野蛮的路，流着血，不是恨便是爱，不是爱便是恨；一切都走向极端，要如电如雷地轰轰地烧一场，中间不容易有一条折中的路”，典型的代表便是繁漪。钱谷融曾在谈繁漪形象时这样说“繁漪不但有‘雷雨的’性格，她本人简直就是‘雷雨’的化身，她操纵着全剧，她是整个剧本的动力”，不得不承认这样的说法，充当了幕后推手的角色，他就像树的主干一样决定了旁支的歪斜抑或端直生长，剧中繁漪充当了导演的角色，她越是对周萍这滴救命露珠依赖，也就越衬托出周朴园的悲哀和失败，她没有从周朴园处得到自己期盼的爱情，温暖，自由，于是在令人窒息的公馆中飘来了乡间的清新空气，她怎么可能会不争取呢？

基督教强调人因为有了“原罪”与“本罪”，死亡便不可避免，但死亡并不是人的实体性消亡，恰是人的一种新的生命历程的开始：即经过“审判”之后，进入天国，地狱或是炼狱生活的开始。他们的生命是无辜的，“人之大患，在我自身”，叔本华引用过西班牙剧作家加尔德隆的话“人最大的罪恶就是：他诞生了”来论述自己的悲剧哲学。《雷雨》剧中年轻一代由于给予他们生命的人是有罪的，中国自古有“父债子还”的说法，理应由他们来为其莫名其妙的罪恶而付出应有的代价，叔本华说“唯有个体的死亡才能赎回原罪，亦即生存本身之罪，才能得到真正的解脱”。佛教又有“轮回”“此岸，彼岸”“超度”一说，从这点看来，作者是有意携取宗教意义来安排了人物的悲剧命运。尽管繁漪和侍萍都活着，但她们失去了正常人的意识，可以说她们回归到了婴儿状态，亦即另一种层面的死亡与重生，这种非死即疯的结局，才能替自己赎罪，替自己的父辈赎罪，从中解脱获得新生。只有周朴园一人在风烛残年中面对发生的，独自忏悔。

贝儿特兰德·罗素在讲述文学的抚慰作用时说到“文学之所以如此具有抚慰作用，原因之一，在于它的悲剧都是属于过去的，它来自于超出我们努力能达到的圆满和静谧，当一个人剧烈痛苦时，把它看成是很早很早以前发生的事情，只是最有益的，这样去参与，并在想象中哀伤地伴随着那些灵魂，他们的生命奉献给了仍在不停地运转的巨大的机器，我看着这往昔，像一个光彩熠熠的轮廓，在那里世界的送葬者不再哀痛，站在时间的河岸上，人类代代相继的悲哀的队列正在缓慢地走向坟墓，但在平静的昔日之乡中，疲惫的流浪者们憩息着，他们所有的哭泣都停止了”。这便是文学的意义，它可以让人变得有温度，在看到书里书外的某一人事，总是怀着浓厚的人文情怀去接受，这也是作者安排序幕和结尾的用意吧。

作者单位：西北师范大学 730070

孙娜娜（1992—），女，汉族，甘肃天水人，西北师范大学现当代文学专业硕士研究生，研究方向：中国现代文学。