音色在声乐演唱中的运用及表现

郝佩君

摘 要 音色是辨别声音时最显著的一个特征，在声乐演唱过程中，学会灵活运用音色，就能把声乐演唱的更好，让听者产生共鸣，同时对我国音乐的发展具有十分重要的意义。基于此，本文从音色的概念和特征入手，对音色在声乐演唱中的运用及表现进行了深入分析，旨在为相关工作人员提供参考。

关键词 音色 声乐演唱 运用

中图分类号：J604.6 文献标识码：A

0引言

音色是音乐中的一个重要组成部分，它与绘图中的色彩有着相同的作用，在声乐演唱中，音色的运用是整个声乐表演的点睛之笔，同时也为声乐表演提供了更加丰富的元素，因此，研究音色在声乐演唱中的运用与表现具有十分重要的现实意义。

1音色的概念和表现特征

声乐从人类诞生以来就始终伴随着人类的物质和精神生活，它以人体为乐器，是一种最直接表达人类感情的方式。音色的概念有着不同的定义，一种定义是：音色是乐音属性的四要素之一，能够把音强、音高都一样的两个音区别开来。另一种说法是：音色是通过对不同频率的纯音进行不同形式变换的具有一定比例的混合形式，在声乐演唱的诸多表现手段中，音色是最能触动人的感官的。其实音色是一种较为抽象，且很难准确定义的词语，但是我们却可以通过不同音色来很好的辨识声音，这又使得音色无时无刻被我们所感受着，从而为人们提供丰富多彩的音响信息。从这个层面来讲，音色又是一个鲜活的实体，是它赋予了声音灵性，让人们感受到了不同声音的感情色彩。

音色具有人文和自然两大特性。人们通常会根据音色的不同产生不一样的情绪反应，继而将不同的音色与特定的人物、情景、情绪联系起来，使音色具备了传递自然及人文信息的特征。例如：热情奔放的音色传递给人们一种激情澎湃的感觉；粗壮咆哮的音色表达出的是愤怒的情绪；而婉转柔和的音色则带给人们以安静、亲切之感。又或者在一些歌剧、戏剧等音乐艺术表现形式中，音色还可以被用来塑造人物，区分人物的年龄长幼、不同的角色等。

2音色在声乐演唱中运用和表现

由上文可知，音色在声乐演唱中存在一定特殊性，不同音色会带给人们不同的听觉感受，也会塑造出不同的人物形象，下面本文主要对音色在声乐演唱中的运用和表现进行详细阐述。

2.1音色與声部

基于音色的基本概念与特征，我们可以知道在声乐演唱中音色具有独特的特征，它可以根据不同的音色形成不同的听觉效果，这就与声部联系在了一起。不同的人通过人体喉部产生的声音自然就是不同的，基本上就像是找不到完全相同的两片叶子一样，人自身的声音也是存在差异的。也因此音色成为了人们辨别各种人物以及表现方式的一种方式。在声乐演唱中是很重视乐器声音和人体声音相结合的，这也是声乐演唱中重视人体声音的重要表现。在整个声乐演唱表演中，乐器的演奏只是其中的一部分，各种不同的乐器在不同的演奏中有着不同的音域，但它的音阶却是比较固定的，只是操作的手法不同。除了乐器之外重要的就是人的声音，我们根据不同的音质把人的声音划分为很多的声部，这些声部又是以音色来界定其特色。比如说，女性的声带比男性的短，且较窄，所以女性的声音一般都比较高亮。也因为这些先天原因，我们将声部大体分为男高音、男低音、男中音、女中音、女低音以及女高音，当然由于音色的不同也会存在一些特殊的声部，如海豚音、绵羊音等，这都是结合天生声音产生的一种比较特殊的音色。

2.2音色和情感

人类与生俱来就有十分丰富的情感，而声音作为人体情感表现的载体，对于人们的情感表达具有十分重要的作用。在人们日常交往过程中，人们可以通过声音来表达自己的情感，而这些感情主要是通过音色表现出来的。当然，人们的音色在受到感情变化时也会发生一定的变化。因此，演唱者在面对不同的音乐作品时，其音色的表现力也不相同。演唱者通过感情影响音色，进而将艺术作品中蕴藏的感情传递给听众，让听众深刻体会这种情感。但是，音色的技巧性与表现力，通常依赖于艺术作品的本质。由于演唱者所演唱的歌曲不同，歌曲中涵盖的情感又有差异，这就需要演唱者通过运用不同的音色来将歌曲中的情感表达出来。但是不同的歌曲，其音色处理的难易程度不同，对于音色处理较为明显的歌曲，演唱者在音色表演方面就比较容易，而对于只有细微变化的音色处理的歌曲，在表演过程中就需要演唱者明白作曲家的创作意图，然后再采用合适的音色进行演唱。每一步音乐作品都需要演唱者使用较高的技巧将音乐的音色表现出来。因此演唱者要熟练掌握音色的表现技巧，从而带给听众一场绝美的音乐盛宴。

2.3音色与风格

在歌曲艺术表演中，观众有时候无须看具体的形式，通过演唱者的声音就能够清晰的知道演唱者在表演什么类型与风格的作品。通过这方面我们就很容易知道，不同的作品风格在音色表现上还是存在一定的差异。在音乐多个隶属概念中，音色与风格仅是其中的两项。作品的风格既与音色有关，同时又与风格相关。正是这两个并列关系才能够更好的将音乐作品表现出来。音色形成的作品风格通常具有审美的因素与历史的因素在内。艺术其实在表现形式上具有不同的风格，但是相同的风格却具有不同的音色，音色通常都是由演唱者所表现出来。这属于每一部作品的一个通性。因此，表演者在了解完歌曲的风格之后，还要思考怎样灵活运用音色进行表演，或者在作品的哪一部分运用怎样的音色表现，促使两者融合，以达到较好的舞台表现效果。比如：在进行声乐演唱过程中，实现歌曲与感情之间的共鸣，控制音色的变化，带动音乐风格的变化，若音乐作品风格为爱情，就会出现音色柔缓浪漫的变化。通过控制音色的变化，来突显声乐演唱的内容风格，使音乐作品更具表现力。

3结束语

总而言之，音色在整个声乐演唱中占据着非常重要的地位，对于演唱者来说，不但要了解所唱歌曲的内容、情感、演唱风格，还要深入了解音色的具体运用，否则即使有再好的嗓音也唱不出扣人心弦的歌曲，因此，表演者一定要重视音色在声乐演唱中的运用，为人民群众奉献更多优秀的声乐作品。

参考文献

[1] 曹志敏.音色在声乐演唱中的运用与表现[J].黄河之声，2014（20）：79-80.

[2] 杨宇娟.音色在声乐演唱中的运用及表现[J].音乐时空，2015（12）：117.

[4] 刘会轻.音色在声乐演唱中的运用及表现[J].黄河之声，2017（03）：82-83.endprint