浅谈美术教育教学在课堂中的实施和思考

迟文惠

在美术课堂里能不能让孩子有兴趣学，有兴趣听，有兴趣做，这确实是我们作为美术教师不可推卸的要思考的问题，这些年来，随着课程改革的不断推出，非常多的优秀美术教师培育出了大量的美术人才。

在我的美术课堂理念里，我也为如何让我们的孩子喜欢美术，热爱美术在不停的实践，思考，反思，再实践，以为了取得更好的教学效果。

一、课堂教学四环节

在教学课堂里，以领为主的课堂、学生悟为主的课堂，欣赏为主的课堂，创作实践的课堂这四个环节，在美术课堂中是循序渐进的。

1.“领”的课堂

美术课堂中，教师也要给学生很清晰的思路，这就需要教师有一个领的过程，把学生领到美术课堂来，怎么领？可以用各种方式去领，根据学生具体情况，可以用传授的方法，可以借助多媒体活跃一些的方式，等等很多方式，领的过程其实就是传授美术基本技能的过程，比如前面讲到折纸这样的课堂，要领着学生们学会折纸最基本的折法，需要传授一些基本折纸技能，正着怎么折，反着怎么折，对角怎么折，等等。

很多课程都涉及到领为主的课程，比如国画学习、手绘线条学习，还有有关色彩知识的课堂，所以领的过程很关键，不是说对于每个学生领进来就能学会了，有些基本技能掌握还是有难度的，那么在教学过程中，把这个难度分解开，不同年龄段掌握接触哪个程度的学习，教师就要领到一定的程度，比如低年级学生学习毛笔画，调墨对于学生来说是个难度，就先领学生不许调墨绘画，先熟悉毛笔，蘸上墨在纸上涂涂画画，熟悉工具就是他们这个年龄段需要教师领的过程，领的过程中，可以增加气氛，选择鲜艳的色彩涂上去，学生兴趣就更大了，这样的课堂，在教师领的过程中对于低年级学生难度不大，但既学到了相关知识，同时增加了课堂气氛，学生越画兴趣越高，所以课堂上教师领的过程非常重要，要用基本技能领，激发兴趣，再让兴趣领，给学生一个明确的清晰的学习思路。

2.“悟”的课堂

悟的课堂，或者是以悟为主的课堂，也就是领的课堂的延伸，也是实践的课堂，这个课堂要和实践生活、学生身边的大自然相联系的课堂，在产生兴趣的基础上，是发挥学生主动性较强的课堂，悟的课堂才得以发挥，让学生学到基本技能后有所延伸，有所感悟，有所灵感，比如七年级贺卡设计这样的课堂，应该是基础知识的延伸，有了折纸折叠造型的基础，有了色彩图案的基础，还有生活中亲情朋友的那份真挚情感获得灵感，这个贺卡设计才能顺利的设计出自己满意的作品。

3.“欣赏”的课堂

欣赏的课堂，这是拓展学生美术知识面、开阔视野的课堂，也是提高学生美术素养的课堂，起到潜移默化的作用，也是对学生自己本身掌握的知识给予了补充和调整的课堂，是自己学得到知识不断完善，不断进步的课堂，比如《向日葵》这一课，以欣赏为主的课堂，这一节课欣赏对色彩的认识有了很大的提升，在以前的色彩基础之上得到巩固和补充，对色彩的感觉和感悟也会在以后的实践练习中运用进去。

4.“创作”的课堂

美术课堂如果真正做到了领、悟、欣赏，那么创作能力的培养，只需老师们轻轻地去推动学生大胆的发挥，想象，完成，较难的创意教师可以辅助完成，学生的学习美术的信心会越来越强。

艺术来源于生活，在生活中获得感悟，用所学知识得以表现发挥。

二、让孩子接近生活，接近大自然，培养创造能力

感受自然，自然界才是学习美术真正的老师，讲到远古人的艺术时，让同学们自己想象，那时远古人是没有老师的，远古人的盾牌、陶器上的花纹、图案产生是来源于大自然界中，是大自然赋予了他们艺术灵感，是当时生活环境造就了他们的创造能力，创造了火，创造了生活用品，创造了陶器，创造了弓和箭，所以，艺术应该是来源于生活的。让大自然拓宽孩子的视野，拓宽孩子的想象力。

三、结语

美术教育是普及性教育，并不是针对个别特长生的，既然是普及性的教育，我相信，就应该让所有的孩子从小喜欢美术，爱好美术，成为学生生活中的一部分，讓美术不仅仅是一门学科，更是一门大众文化，普及在生活当中，说话之间提笔就可以表现出来，很轻松，很自然的表现。

在素质教育全面推广的今天，美术教育怎样才能使学生不是机械的完成绘画创作，而使其成为以内心体验为基础的自我个性表现和创造性表现活动，让孩子寻找原本属于他们的充满快乐和欣喜的学习生活，让他们亲近自然，恢复已变得迟钝的感觉和知觉，美术教育就应该把每个学生的眼睛和耳朵的潜在能力唤醒、点燃、开发、发展。endprint