竹工艺产品实现创新设计路径研究——以大湘西竹编为例
2017-11-04张应军成雪敏
张应军 成雪敏
(怀化学院湖南省民族民间文化艺术研究中心 湖南怀化 418008)
竹工艺产品实现创新设计路径研究——以大湘西竹编为例
张应军 成雪敏
(怀化学院湖南省民族民间文化艺术研究中心 湖南怀化 418008)
大湘西少数民族竹编技艺,其编制类型、图形设计、装饰纹样等均具有丰富多彩的文化内涵和很高的文化品位。随着现代科技的进步,加之人们消费需求和审美意识的改变,民族竹工艺品亦应与时俱进,融入时代元素,创新产品设计,才能实现传统竹编技艺的传承与发展。文章认为,造型设计是实现竹工艺产品创新的根本,而造型设计的创作元素来源于生活,根植于民间,竹工艺产品设计师和制作技师应善于发现和创新,才能创作出精美的竹工艺产品,实现产品的增值。
大湘西竹编;竹工艺产品;设计创新;实现路径
在大湘西少数民族地区,竹编制品广泛应用于人民生活中的许多领域。竹编制品不仅实用,而且具有装饰美化功能,品相绚丽多姿,形式赏心悦目。随着大湘西地区民族文化的进步和发展,竹编文化艺术形式日臻完美。竹编艺术不仅类型繁多、形态优美,编织技艺更是美轮美奂,旷世奇葩,精彩纷呈。大湘西少数民族这一优秀传统文化虽然遗产资源丰厚,但也只能是历史的优美篇章,是民族文化宝库积淀中的精美一曲。随着科技的进步,现代文明充斥着人们的意识形态,人们的物质诉求和精神诉求已转化成情感愉悦和社会审美愉悦,作为具有实用功能与美化功能的大湘西竹编艺术,应与时俱进,以更加积极开放的心态,在其创作元素的运用和形态创新设计上融入愉悦的视觉冲击力,兼容并蓄的实现时空转化、古今融合、民族文化与现代文化碰撞,才能使大湘西竹编产品成为与时代对接的艺术[1]。一件优秀的具有影响力的竹编作品往往在设计理念上凸显着创新特色,在造型上体现着独特的艺术视角,从而使作品展示出艺术价值。
1 造型设计是实现竹工艺产品创新之手段
造型意为塑造物体特有形象,是指创造出的物体形象。造型设计是指为实现所造物体的具体表现方式。产品造型设计是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科[2]。内容包括:设计素描、产品速写、设计图学、快速表现技法、视觉传达设计、形态设计、产品设计原理与方法、人机工程学、计算机辅助设计、产品三维建模、产品渲染技法、设计心理学等[3]。随着商业化进程的发展,产品造型设计越来越受到企业的宠爱。产品设计的好坏,关系到企业的生存。可以说,设计就是创新,创新就是善于发现和发明。如果缺少发现和发明,设计就失去价值;如果缺少创造,产品就失去生命[4]。因此,竹工艺产品沿袭存在的价值,造型设计是其核心要素。大湘西地区竹编工艺之所以被列为民族民间优秀传统文化,主要原因之一在于产品形式具有独创性,富含人文理念及审美情趣。大湘西竹工艺产品造型设计的创新性可通过以下2种方式来实现。
1.1 挑压造型,玩味意趣的设计形式
成功的竹工艺产品设计需要根据市场需求、使用功能、人们的审美情趣、地域文化特色,兼顾社会和经济效益,通过线条、符号、数字、色彩等把竹工艺产品设计图案展现在人们面前;通过精细加工,使竹工艺产品赢得消费者的追捧。大湘西竹编工艺品根据竹子的性能和特点,通过编织技艺进行创造,形成玩味有意趣的造型形式。大湘西竹编产品多运用当地水竹为原材料,经过破、撕、刮、匀、织等工序制作而成。编织用的竹篾宽度最小至0.6 mm,厚度如同纸片,剔透明亮[5];采用挑压编织技法,在造型上创造玩味意趣形式,使形态视觉效果抑或互悖、抑或凹凸、抑或曲径盘绕,巧妙的利用形、节奏、空间体现竹编工艺师设计理念。产品通过自然的形态、细腻的制艺,表达狂热的情感,使作品成心灵的产物。
图1为湖南怀化会同县竹编技艺国家级代表性传承人肖体贵的竹编作品 《常胜将军》。作品使用的竹篾片宽0.8 mm,厚0.01 mm;将设计好的图案打印样稿放在平整的桌面上,采用星点挑压编织方法,在样稿面上精心编织而成。作品的创新之处在于运用互悖原理巧妙地利用竹篾的质地特征进行挑压造型,在编织的顺反纹理中,创新性地表达出了图形和图纹。具体体现在编织的底纹纹理为右下顺向斜纹状,“常胜将军”几个文字的编织纹理呈相反状态,而小字编织纹理根据字所在的位置灵活处理。作品造型手法在互悖原理中灵活多变,技法根据形态穿插呼应,作品效果花纹端正,品相雅致。
图1 肖体贵竹编作品 《常胜将军》
图2为凤凰古城竹编艺人胡廷贤的编织作品《竹编旅游帽》。作品利用竹篾的柔软性进行盘绕创新造型,编织面形态如同水果菠萝,创造出的凹凸视觉效果自然得体,纯朴而又不失时尚的风格,功能上清爽透气,深受人们的喜爱,是各大旅游景点的热销产品。
图2 胡廷贤竹编作品 《旅游帽》
图3为胡廷贤的另一编织作品 《高脚果盘》局部。该作品可谓是技术与艺术的精湛结合体。作品富有独特想象力和创造力的地方是把竹篾的软硬性能运用到了极致。巧妙地把经篾处理得细而硬,纬篾处理得宽而薄,纬篾薄得像纸片,非常柔软 (俗称蚂蟥篾)。如此柔软的纬篾在具有相应硬度的经篾中盘绕编织,使玩味造型意趣有了更大的可能。如此新意的形态造型可以说是 “特质中立定精神,行进间反映生活,尺度上抒发自我,混沌了放飞思想”。工艺精巧细腻,形式趣味横生。
图3 胡廷贤竹编作品 《高脚果盘》局部
1.2 衍生造型,拓展应用性能的设计方式
“创新性”有着不同的层次,它可以是改良性的,也可以是创造性的。但无论如何,只有新颖的设计才会在大浪淘沙中闪烁出与众不同的光芒,迈出走向成功的第一步。设计第二要义是 “合理化”。一项设计之所以被称为 “设计”,是因为它提升了产品的价值。设计不能独立于社会和市场而存在,符合价值规律是设计存在的直接原因。如果设计师不能为企业带来更多的剩余价值,相信世界上便不会有设计这个职业了。设计第三要义是 “人性化”。日本著名民艺理论家、美学家柳宗悦在他的 《工艺之道》一书中提出了 “民艺”的概念,努力改变人们崇尚美术而轻视工艺的倾向,认为工艺蕴藏在民众之间,民众的无心之美、自然的加护是美之源泉,而非个人艺术家的天才创造,工艺之美必须与用相结合,必须具有服务意识[6]。设计是为人而设计的,服务于人们的生活需要是设计的最终目的。因此,设计是将人的某种目的或需要转换为一个具体的物理形式或工具的过程,把一种计划、规划设想、问题解决的方法,通过具体的载体,以美好的形式表达出来。
图4为湖南怀化会同竹编工艺师李胜国编织的《果盘》,作品设计体现出了 “合理化”、 “人性化”的含义。作品造型大中有小,合理嵌套分割,使其功能细化、多层次化,符合人们的生活需要,拓展了竹编造型的立体感。作品的新颖之处是3个形似叶片的设计,不仅具有实用性,而且具有装饰性。取下3个 “叶片”可以盛装瓜果皮,将3个 “叶片”等分插在果盘边缘处即变为果盘的装饰。 “叶片”的造型与果盘整体协调统一, “叶片”上原生态的绿色在淡黄色的果盘中跳跃出来,增添了果盘的层次性,稍微卷曲的造型使果盘的流线感更加丰富,展示的是意趣、意识,表达的是情感、自由。
图4 李胜国竹编作品 《果盘》
2 设计元素是实现竹工艺产品创新之源泉
设计元素是设计中的基础符号,是为设计手段准备的基本单位[7]。作为竹工艺产品的设计创作元素,是指设计师利用各种相关素材充分表达在产品设计中的基础符号。首先从竹工艺产品图样来看,可分为立体竹编、平面竹编、混合竹编和竹雕刻工艺品等4大类;其次从竹工艺产品设计形态构图来看,可分为立体竹编、平面竹编和竹工艺雕刻品,其共同特点都是点、线、面相结合的设计视觉效果,是对立体设计元素和平面设计元素的科学运用。
立体造型设计是科学合理运用点、线、面的关系,创造性表现具有一定立体感、空间感的竹工艺产品。物体的立体形态由点材、线材、面材和块材基本要素加工组合而成。根据立体设计元素的基本要义,竹工艺品设计师就要将设计的含义、内容、设计的目的及功能表达在立体竹工艺品的设计之中。平面设计元素可分为概念元素、视觉元素、关系元素、实用元素等4类。竹工艺产品设计师正确把握平面设计元素,对提升平面竹编工艺产品的艺术价值具有积极的现实意义。
2.1 生活供给竹工艺产品设计元素以养分
艺术源于生活,大美在人间。设计元素也是来源于生活,根植于民间。因此,作为一名合格的竹工艺产品设计师就要储备较多的设计素材,素材是设计师创新竹工艺产品设计灵感的宝库。因此,设计素材的搜集是设计师的一项基础性工作。竹工艺产品设计创作素材的收集可以从以下几个方面着手。
1)采风。“采风”不仅是高校设计艺术专业学生的一门基础性和实践性课程,更是竹工艺产品设计师搜集设计素材的有效途径。不少美的设计元素蕴藏在大自然和人们的生活之中,只要善于发现和搜集,就能为我所用。例如,精美的山水画面、娇艳夺目的花草、飞行的鸟类、飞奔如箭的野生动物、喂养的家禽家畜、生活用具等,都是竹工艺产品设计的创作元素。
2)田野调查。田野调查是最早的人类学方法论。作为设计师要想获取好的设计素材,就要深入社会、民间,利用传统和现代调查相结合的方法,拜大自然为师,向社会学习,向民间老竹艺师学习,以获取竹工艺产品设计创作的好元素。比如,民间留存的竹工艺品、书法作品、绘画作品等都是设计师用来创新设计的极好元素。
3)市场调查。利用市场调查法搜集设计创作元素有3种途径:一是从市场销售与竹工艺相关的产品中获取创作设计元素;二是从消费者的审美情趣和市场需求中获取创作设计元素;三是从各类展示会中获取创作设计元素。
2.2 提炼概括赋予竹工艺产品设计元素以特色
中国传统竹编文化有着极其悠久和璀璨的历史,其独特的造型、丰富的图案、缤纷的色彩和精湛的工艺都是现代竹工艺产品设计的灵感和创作源泉,主要类型包括名人书画作品、山水花鸟、家禽家畜、野生动物、水中的鱼类、地域文化等。因此,为了适应社会发展,满足消费者需求和人们的审美情趣,竹工艺产品设计者要善于从中国传统文化中提炼设计元素,实现设计创新。下面通过一些优秀的作品案例来阐述传统竹编文化在竹工艺产品设计创新中的运用。
2.2.1 从传统小簸箕中提炼创新设计元素
清朝时期麻阳苗族篾匠师傅编织的 《福禄寿喜小簸箕》(图5)作品,造型美观,工艺精细,而且经久耐用,是传统混合竹编的代表作之一[8]。福禄寿喜小簸箕既是大户人家闺女出嫁的陪嫁品,又是大户人家妇女盛装针线布料的收纳篮;同时又富有祝福的文化寓意。根据传统福禄寿喜小簸箕的形制特点,结合现代旅游产业的发展需求,湘西自治州保靖县比耳镇湖南省非物质文化遗产竹编技艺传承人姚本顺研发了 《团团圆圆小簸箕》 (图6)。姚本顺将富有现代文化艺术语境的团团圆圆编织在小簸箕中,告诫人们要和睦相处,事业就能兴旺发达。《团团圆圆小簸箕》编织精细,小巧玲珑,既是艺术装饰品,又是携带方便的旅游产品。
图5 清朝时期竹编作品 《福禄寿喜小簸箕》(左图为簸箕正面;右图为簸箕底面)
图6 姚本顺竹编作品 《团团圆圆小簸箕》(左图为簸箕正面;右图为簸箕底面)
2.2.2 从饲养的家禽中提炼创新设计元素
怀化学院设计艺术学院师生的立体竹编作品《群鸡乐》竹编作品 (图7),以夸张的手法,采用当地公鸡、母鸡和小鸡为创作设计元素 (图8),经制作模型,用竹篾编织,最后上色,形成了一幅竹编艺术品。作品兼具观赏、装饰、使用等功能,荣获2012年湖南省第五届工艺品大奖赛银奖。
图7 怀化学院设计艺术学院竹编作品 《群鸡乐》(右图为作品的展开图)
2.2.3 从鸟类动物或绘画中提炼创新设计元素
怀化学院设计艺术学院师生的立体竹编作品《和谐锦鸡一家》(图9左图),其设计元素来源于名人绘画中的锦鸡图 (图9右图)。作品利用本地楠竹和水竹作为编织材料,将竹破成所需要的竹篾、竹片、竹丝等。编织前按照设计的图形进行锦鸡身制模,在模型上实施编织技法,然后配上羽毛、尾毛、锦鸡头冠、锦鸡嘴、锦鸡脚、上色等工序而成。
图9 竹编作品 《和谐锦鸡一家》及设计元素来源
2.2.4 从名人书法中提炼创新设计元素
肖体贵的平面竹编作品 《正气歌》(图10)是以正气歌书法作品为创作设计元素,配上文天祥画像,用竹篾进行星点挑压编织而成,形成了一幅精美绝伦的竹编字画作品。
图10 肖体贵竹编作品 《正气歌》
2.2.5 从生活用品中提炼创新设计元素胡廷贤的立体竹编作品 《高脚果盘》 (图11左图),其设计元素源自当地餐用铜火锅 (图11右图)。作品利用本地山竹或水竹作为原材料,经精心编织而成。该作品荣获湖南省第四届工艺美术品大奖赛金奖、2014年获中国 “金凤凰”创新产品设计大奖赛金奖。
2.2.6 从植物中提炼创新设计元素
湘西自治州永顺县万坪镇杉木村工艺美术师徐克双竹编作品 《48钩》(图12左图),其设计元素源自植物钩藤 (图12右图)。作品利用本地山竹或水竹作为原材料,经精心编织而成。
图11 竹编作品 《高脚果盘》及设计元素来源
图12 徐克双竹编作品 《48钩》及设计元素来源
2.2.7 从名人书画中提炼创新设计元素
胡廷贤的平面竹编作品 (图13)是以著名画家徐悲鸿的八骏图为设计制作元素,利用本地桃竹或四川慈竹作为编织原材料,按照平面字画星点挑压编织技法而成。
图13 胡廷贤竹编作品 《八骏图》
2.2.8 从原有作品中提炼创新设计元素
怀化学院设计艺术学院师生的竹编作品 《字画包装盒》(图14)参考了李盛国的竹编作品 《折叠扇包装盒》 (图15)的设计,利用竹胶板、楠竹或水竹、苦竹为制作原材料,经多道工序制作而成。
综上所述,竹工艺产品造型设计的创作元素来源广泛,只要竹工艺产品设计师和制作技师善于发现和创新,就能创作出精美的竹工艺产品,赢得市场的青睐。
图14 竹编作品 《字画包装盒》
图15 李盛国竹编作品 《折叠扇包装盒》
3 小结
以中国古代竹器、名人书画作品、山水花鸟元素、家禽家畜、地域文化等作为现代竹工艺产品造型设计元素的来源对抢救和保护非物质文化遗产、挖掘传承民族竹编文化、丰富设计主题、满足时尚消费需求,以及开拓国际市场等都具有重要意义。竹工艺产品的设计创新不仅是发展我国竹工艺产业的有效途径,更是大湘西竹工艺企业可持续发展的必由之路。因此,竹工艺产品设计师和技艺师应不断探索和实践,增强审美意识、设计技巧和制作技能,共同创造大湘西竹工艺产品设计的崭新未来。
[1]杨丰齐,张应军.湘西民间竹编产业开发潜力与对策[J].世界竹藤通讯,2016,14(5):39-41.
[2]赵得成.产品造型设计:从形态的概念设计到实现[M].北京:海洋出版社,2010.
[3]韩春明.产品设计原理与方法[M].合肥:合肥工业大学出版社,2009.
[4]徐震宇.漫议设计的美学体现[J].湖南包装,2007(1):29-30.
[5]张应军.武陵山片区竹编文化与工艺[J].怀化学院学报,2014(2):31-33.
[6]柳宗悦.工艺之道[M].徐艺乙,译.桂林:广西师范大学出版社,2011.
[7]赵阿心.图案中的主题性抽象图形元素设计方法研究[J].艺术与设计(理论),2016(8):42-44.
[8]张应军,马榕.湘西民族民间竹编工艺探索与实践[J].世界竹藤通讯,2015,13(6):36-41.
A Study of Creative Bamboo Handicraft Design:A Case Study of Bamboo Weaving Products in the Great Xiangxi Region
Zhang Yingjun Cheng Xuemin
(Huaihua University, Hunan Provincial Centre for Ethnic and Folk Art Research, Huaihua 418008, Hunan, China)
The bamboo weaving art of ethnic minority groups in the Great Xiangxi Region is known for its rich cultural connotation and high cultural taste through variety,design and decoration.As the modern technology develops and the consumption demands and aesthetic thoughts change,the folk bamboo handcrafts keeping abreast with the time to create the product design adapted to the modern time.Only with this,the traditional bamboo weaving art could be inherited and developed.The paper argued that design is the foundation of creative bamboo handicrafts,and the creative elements of design originate from the life and find their root in civil society.Only the designers and makers of bamboo handcrafts who are good at finding creation could create and design exquisite bamboo handicrafts and thus achieve their added value.
bamboo weaving, Great Xiangxi Region, bamboo handicraft, innovative design, realization approach
10.13640/j.cnki.wbr.2017.05.009
2017年国家哲学社会科学基金艺术学资助项目 “武陵山片区竹编造型设计与产业开发对接研究”(编号:2017BG02811,批准号:17BG127)。
张应军 (1953-),男,研究员,从事民族民间竹编文化工艺方向的研究。E-mail:574412674@qq.com。
成雪敏 (1964-),从事高校设计艺术教学与民族民间工艺美术方向的研究。E-mail:381052213@qq.com。