剪纸艺术城市公共艺术中的发展与应用

戴一鸣

摘 要：剪纸是我国民间特有的一种文化艺术形式，它是中国传统文化的本源符号，更是现代艺术可以借鉴传承的不竭源泉。公共艺术作为现代艺术的一种，更需要学会怎样挖掘剪纸艺术的深刻内涵，并以此发展公共艺术的新形式、新语言，对中国传统剪纸艺术传承和发扬，并应用到现代城市公共空间当中。文章就现实的一些案例进一步研究和探讨传统文化中剪纸艺术形式与城市公共艺术的创新与融合。从现代我国公共艺术发展概况出发，综合剪纸艺术特点和剪纸艺术结合城市公共艺术的创作案例，總结了我国剪纸艺术在城市公共艺术设计上的发展和应用。

关键词：剪纸艺术；公共艺术；创新融合；城市发展

一、中国城市公共艺术发展概况

（一）研究背景

公共艺术是体现城市整体面貌的艺术，这种特殊性注定它高度的人文需求，我们需要从文化的角度结合并发展公共艺术。剪纸艺术作为我国传统文化的标志和精髓，它和现代城市公共艺术的关系，体现着民族性、时代性和当代人的审美理念，这与公共艺术形式有着极高程度的契合性。那么，如何借助剪纸艺术深刻的文化内涵来丰富公共艺术语言，成为了当代公共艺术家们需要思考和探索的问题。我们要学会分析剪纸艺术与城市公共艺术的联系与结合，尝试用剪纸的形式表达公共艺术的思想和理念，并寻找两者在新的时代环境下相互促进，共同发展的艺术方式。

（二）国内外城市公共艺术发展对比

从全球角度来看，几乎每一个发达国家都极其注重城市公共空间中公共艺术方面的建设，因为从一定程度上讲，城市公共艺术的发展程度可以反映一个国家的整体形象。人们都对巴黎、纽约这些城市充满向往，为他们既充斥着现代美感又透露出文化脉络的城市环境而着迷，这都归功于良好的城市公共艺术空间的营造。

然而，以目前的情况看来，中国的城市公共艺术发展尚只处在初级阶段。近些年来，随着科技文明的飞速发展，城市的规模迅速扩大，城市建设也因而升级，这导致了大量公共艺术作品填鸭式地涌入城市环境当中。但是，这些所谓的公共艺术绝大多数都是凌乱无序的劣质品，从城市整体格局出发的公共艺术规划更是少之又少。那些低级、劣质、突兀甚至单纯抄袭西方的作品不仅无法美化城市，反而将城市文化破坏殆尽。缺乏城市整体规划，无法建立城市文化成为了现代城市公共艺术面临的最大问题。也因此，对现代设计手法和传统文化内涵相结合的作品需求迫切。

（三）对我国公共艺术现状的思考

我国的公共艺术市场有着巨大的潜力，城市的飞速发展和人们日益提高的审美需求给公共艺术提供了广阔的空间。不可否认，部分品质优良的城市公共艺术作品的确提升了城市形象。但是，中国现阶段的公共艺术发展仍是尚未成熟，大量层次参差不齐的公共艺术作品的涌现和堆积时刻提醒着我们面对这样一个问题——什么才是我们需要的城市公共艺术作品？如果这个问题不能解决，大量粗制滥造的公共艺术品将会破坏城市文化，成为城市空间中的精神污染，进而不断削弱城市的文化艺术创造力。因此，如何将传统文化融入城市公共艺术当中，比如剪纸语言和公共艺术能够怎样融合创新，成为了我们不得不探讨的问题。

二、剪纸艺术与城市公共艺术的相适性

（一）剪纸艺术的概况

传统剪纸艺术有着悠久的历史，它的形成和发展可以追溯到一部分原始艺术，因此也继承了原始艺术的一些审美特点。这种兼顾美学和实用性的审美特点在剪纸艺术上表现为简约、粗犷的轮廓和抽象、清晰的形状，并赋予其生动鲜活的纹样。由于我国传统剪纸的历史悠久，受众又面向民间的广大群众，它在传承过程中慢慢成为了一种民俗活动和民间文化的载体，久而久之便孕育出相对固定的表现形式和内容，且赋予这些内容相应的文化含义。

传统剪纸中变化丰富的造型元素以及深蕴其中的文化内涵给公共艺术提供了大量优秀的创新表达方式，如果利用合理的方式将两者结合表现，不仅能够让公共艺术作品体现现代艺术与传统艺术的结合，丰富作品内涵，更是为中国公共艺术的发展提供新的方向。

（二）剪纸艺术和公共艺术的融合前景分析

剪纸艺术和公共艺术，一个是传统的工艺艺术，一个是新兴的城市艺术，它们的传承和创新在现在设计的实践中面临着既要继承传统又要创造现代新设计的间题。

剪纸艺术要想更好地在现在设计中被继承发展就要从多方面来丰富形式，包括材质的利用，空间位置、尺度的改变，而不是单纯地运用纸材料和传统的图样，局限在固有的空间环境中。

公共艺术是大众的艺术，大的中国环境公共艺术要在满足实用功能前提下做出具有中国特色的公共艺术，小的地域也要发掘当地的文化特色做出具有地方特色的公共艺术，而不是成了全国各地都是千篇一律的“公共艺术”。到处都是一样材质一样题材一样造型的公共艺术品充斥着公共空间，这样不但无视了本土的自然文化特色，而且还会对公共的审美造成负面的影响，造成了大量的资源浪费。

三、剪纸艺术在城市公共艺术中的创新与实践

（一）剪纸艺术与公共艺术结合的创新方向

剪纸艺术有它特有的色彩、素材、形式、意蕴。想要将剪纸的特性融入到城市公共艺术实践中去，我们就需要对其进行现代化的创新，我认为可以从下面几个方面进行。

首先，元素的演变。将传统的剪纸元素进行打散、分解、简化、重构运用到公共艺术设计中，例如城市景观雕塑采用剪纸的形式做隔断、造景、障景等，这样既可以满足不同的功能，又可以美化环境。

其次，剪纸艺术材料的丰富。传统意义上的剪纸都是单纯的纸，而现在社会科技发展出现了很多材料可以丰富剪纸的形式。

再次，色彩的变化。传统的剪纸以单一的红色为主，现在我们可以根据公共艺术空间的需要对色彩进行改变，使剪纸艺术与环境达到和谐的统一。

最后，创作的内容的现代化。以前剪纸多以吉祥的纹样为主，那么现在与公共艺术结合就是要与大众的生活需求及生活环境相结合，创造出雅俗共赏的艺术。endprint

（二）剪纸艺术与公共艺术结合的案例分析

在公共艺术设计领域当中，有许多设计作品都会结合运用传统剪纸中的造型或者阴阳剪法表现形式，比如王宏彦的作品《生命树》（图3）。这是一幅壁画作品，利用了现代材料和现代工艺与中国民間剪纸艺术的形式语言相结合的表现特点，给人以独特的审美体验。从作品的造型来看，无论是外部的整体框架还是内部的细节图案，都很好地融合了传统剪纸的艺术特点，线条简约抽象却又生动丰富。内部团主要采用了镂空的方式，适当的镂空与留实让观者产生了繁简得宜、虚实相生的心理感受。无论是画面中的动植物图案还是背景部分，都用丰富多样图案花纹加以修饰，丰富了细节部分，升华了整体效果。

这件作品利用公共艺术的形式结合传统民间剪纸，因而突破了原先剪纸艺术在材料运用上的限制，采用了不锈钢这一现代化材料和工艺，借由剪纸的造型元素和公共艺术在材料、体量和环境表现方面的优势，营造出新的审美效果。同时又解决了现代公共艺术中壁画总以整面墙体形式出现的格局，利用剪纸的镂空效果打破普通壁画庞大又不通透的视觉压抑感，既起到了墙壁在空间中的遮挡和分割作用，又完美地保存了空间的整体性。

在作品的颜色方面采用了剪纸的传统用色中国红。这种包含中国文化意味的红色，在这种新式公共艺术表现中，不仅利用其文化性造型寓意承载着中国民间传统文化对吉祥的祈望，而且其鲜艳生动的表现力给冰冷的钢铁都市又增添了一分鲜活。

四、结语

现代城市公共艺术不仅对艺术作品的视觉审美有一定要求，更需要作品具备相应的文化内涵。剪纸艺术作为一种传统文化符号如何与现代公共艺术结合并逐步发展完善是需要我们每一个人深入研究探讨的。论文从现代我国公共艺术发展概况出发，以传统剪纸艺术的特点为引，并通过剪纸与城市公共艺术的结合案例分析，对传统剪纸在公共艺术设计上的运用和发展进行了简单的总结，结论如下：

公共艺术作品需要引入深刻的文化内涵，而剪纸艺术的介入表现与此十分吻合。

借由现代创新的艺术表现手法，结合传统剪纸艺术的表现形式和内容，最终以新的面貌展现在现代公共艺术当中，不仅给设计师的创作提供了新的方向，又可以借此表现设计场所的文化特色，丰富作品内涵。

利用新的材料和工艺，拓宽和突破传统剪纸的表现范围和思想内涵，以新的形式和新的审美传承传统文化思想。

现在来看，越来越多的设计师开始尝试和深化传统剪纸和城市公共艺术的融合，不断探求两者结合发展的新方法、新途径。这既是一个机遇也是挑战，希望剪纸艺术能在和城市公共艺术结合的道路上越走越远。

参考文献：

[1]宋韫颉.剪纸的镂空表达手法在现代公共艺术中的应用[J].设计，2015，（13）：123-124.

[2]龙向真.传统剪纸艺术手法在现代公共艺术设计中的应用[J].艺术科技，2014，（12）：39.

[3]夏娃.胶东剪纸在城市公共艺术中的应用[J].中国美术研究，2015，（16）：130-133.

作者单位：

天津工业大学endprint