我国青春偶像剧的发展现状

摘要：在泛娱乐化时代，国内的青春偶像剧在快速发展的同时存在一些问题不容忽视：如人物形象塑造过于类型化；主题表达方式过于单调；叙事方式过于程式化；故事结局缺乏新意；慢镜头、特写运用较多；篇幅冗长、剧情繁琐等一系列问题。面对此现象制作者、受众都要提高娱乐素养，净化娱乐空间，提供娱乐精品，共同打造优秀青春偶像剧，提高传播效果，满足受众需求，发挥娱情悦性的功能。

关键词：偶像剧；存在问题；人物；主题；叙事；镜头

【中图分类号】G206【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2017）12-0149-02

随着科学技术的进步，电视和互联网的快速发展，青春偶像剧对广大青少年的影响越来越大，在他们心中的地位也举足轻重，不可动摇。青春偶像剧所塑造的“青春”“阳光”“帅气”“美丽”等高大上的人物形象，成为青少年众相追逐的对象，衍生出一股“追星”热潮。由于受到剧情的浪漫唯美，虚构太过于夸大，有些青少年亦缺乏一定的辨别能力，在追星的同时存在一定的盲目性、自我性、冲动性的特征。而如今电视剧的传播已经超越了地域的限制，正如麦克卢汉所说的那样，世界已经成为了一个地球村。网络、手机等终端的普及与发展，拓宽了传播渠道。各个国家电视剧的制作者可以相互学习、受众选择的范围也逐渐扩大，促使目前我国青春偶像剧不仅在量上有了提高，同时在质上也有了飞跃。与此同时不容乐观的是也存在一些问题，对于传播者、受众都是值得深思的。对其存在的问题作以下分析：

我们可以将青春偶像剧描述为：由偶像明星或是具有偶像明星潜质的演员加盟主演，以爱情为线索和叙事动力，着力展开青年人恋爱、生活、事业面貌，讲述现代青年青春故事的电视连续剧。青春偶像剧是一种典型的大众化形式。

1人物塑造——过于类型化

目前来看我国的青春偶像剧对于人物形象的塑造过于类型化。所谓类型化是指塑造人物形象的一种方法。他以追求和表现事物性质的普遍性观念为目的，并以观念直接呈现为手段，排斥个性特征，使人物形象单一化，概念化。在剧中的男主通常都是外冷内热、才华横溢型的高富帅；女主一般都为心地善良、勇敢正直、执着顽强的灰姑娘形象；女二多为颇有心机、尖酸刻薄和男主门当户对的白富美；男二号一般为默默守候、支持、呵护在女主身边的暖男形象。如《夏至未至》有较高绘画天赋、性格内敛的傅小司；学习努力家里贫困的立夏；陽光帅气，在背后用心保护立夏的陆之昂；家庭富裕，却心存妒忌，插足破坏闺蜜情感的程七七；《浪花一朵朵》中游泳巨匠，高大帅气的张一白；活泼开朗，其貌不扬的菜鸟记者云朵；聪明漂亮不择手段的程美；被人称为黄金操盘手的股神林梓；还有《一起来看流星雨》的慕容云海，坚强的楚雨荨，《遇见爱情的利先生》、《星梦缘》、《红苹果乐园》等等。这些剧中人物形象的塑造都几乎类似，使得受众一看便知剧情走向和人物设置。单凭帅气的偶像形象，故事情节未免显得单薄无力、缺乏新意。

2主题表达方式——过于单调、空洞

纵观青春偶像剧所表达的主题思想一般都为：“青春”“梦想”“爱情”为主，过于单调。在剧中人物所拥有的梦想与现实之间的差距严重脱节，较为空洞。虽然通过偶像的力量传播正能量是一种很好的宣传手段。但是对于剧中人物追求梦想的艰辛历程表达方式上略显苍白和单薄。因为单靠借助人物之间的对白和寥寥镜头的反复来向观众强调追梦的艰辛与不易，以博取观众的同情和共鸣，不得不说在量上略显苍白和单薄。这样的主题表达方式就会使得观众产生一种假大空的的感受，难以增加故事的可信性、真实性、共鸣性。相对的多利用镜头语言+画面语言的烘托方能充实剧情，增加夢想的重量，丰富人物情感，有力展现主人公追梦的实体过程，增加故事的感染力与主题表达效果。如《浪花一朵朵》在剧中唐一白的梦想：“成为世界上游的最快的男人”这句话却被云朵和小不点多次重复说明，这种重复性带来的剧情效果，反而给观众空洞之感。

3叙事方式——过于程式化

以偶像剧的叙事方式来看，过于程式化。所谓程式化是指在长期的过程中形成了自己固有的模式。众多的偶像剧剧情中惯用的桥段：女二破坏主人公感情时的伎俩，一般偶像剧中有以下几种：抢闺蜜男朋友、出车祸假装失忆、撒谎怀孕博取主人公同情等；男主人公的身份转换一般是家财万贯——被人陷害沦为普通人（或失忆）——在女主的鼓励陪伴下——最后（恢复记忆）东山再起，逆袭成功。地位平凡的女主在剧情开始时与男主意外相遇（碰撞等）——发生摩擦——两人矛盾重重相互讨厌成为冤家——在相处的过程中男主被女主的善良、勇敢、执着等的某些精神品质所吸引——家庭反对——最后被女主的真诚所感化——成为恋人。这种典型的桥段甚至都已经成为偶像剧固有的范本。如《一起又看流星雨》、《爱情睡醒了》等剧中的男主角都因车祸失忆后，在女主的陪伴下拾忆等。不论是校园类型，还是都市偶像剧，这似乎都已经成为它叙事的一个突出特征。故事建构缺乏新意、剧情老套，过于通俗，这也是为什么近年来偶像剧难成经典的原因。

4故事结局——多以开放性的喜剧结局为主

大多的偶像剧几乎都是喜剧性的结局，人们总是对美好的事物充满了向往。电视剧结局的如此安排不仅迎合了广大受众的心理诉求，同时也是提高收视率，获得经济效益的主要盈利方式。如果说喜剧能培养情趣，使人的智慧得以保护和加强，那么悲剧更能陶冶情操，使人的情感更加真挚。亚里士多德在《诗学》中说过：“悲剧是对于严肃，完整，有一定长度的行动的摹仿；摹仿方式是借人物的动作表达，而不是采用叙述法，借引起怜悯与恐惧，来使这种情感得到陶冶”。如由安徽卫视首播的《克拉恋人》，唐嫣（饰米朵）、罗晋（饰男二雷奕明）、Rain（饰萧亮）这部爱情偶像剧剧本最初的结局是男女主人公美好的在一起了。但是因为在剧情当中男二为米朵付出的更多，对她的爱更加真挚感人，原来的结局在网友的呼声下，改成了女一和男二在一起。这种结局纵然满足了大多受众的要求，但是如果结局遵守初衷，该剧的悲剧性力量会相对增加，会使观众产生遗憾、惋惜之感。反而此剧在观众心中的印象较于喜剧而言更具有深刻性、期待性。

5镜头运用——善于运用慢镜头和特写

在我国众多偶像剧中镜头运用多以慢镜头、特写来塑造，烘托主人公的人物形象。如《一起来看流星雨》当中为了表现剧中四位男主云海、端木、西门和叶朔四大贵族子弟F4组合出现时的高大帅气场面，导演运用慢镜头+特写镜头给予烘托，凸显人物的青春、阳光、帅气形象。另外，在剧中男女主人公互生情愫时的肢体动作，面部表情喜好运用主观镜头来渲染场景，营造浪漫唯美的荧屏形象，吸引观众眼球，增加视觉点。但是，对于某些青春偶像剧中主观镜头运用偏多，容易给观众带来视觉上的审美疲劳，产生厌烦感，缺乏新鲜感。运用特写，慢镜头虽然能够增强故事的表现力，但是过度的为表现而表现反而会缩减镜头的叙事力。如《浪花一朵朵》中云朵与唐一白两人之间就运用了大量特写和慢镜头，让人略显乏味。

6叙事繁琐，篇幅冗长，质与量失衡，演员演技欠缺

现如今在娱乐化时代，随着人们物质生活水平提高，人们对精神生活的要求隨之而增加。以电视为载体的媒介已经成为大部分人们娱情悦性的主要生活方式。在此影响下近年来大批的青春偶像剧相继播出。如《一不小心爱上你》、《最好的我们》、《夏至未至》、《相爱穿梭千年》、《浪花一朵朵》、《落跑甜心》、《微微一笑很倾城》等等。制作者在迅速生产电视剧以不断满足受众娱乐需求的同时，其中存在一些问题是不容忽视的。剧中演员阵容几乎是俊男靓女型，符合大众的审美口味。但演技欠佳，剧情内容不够充实，用回忆拼凑片段较多，故事结局发展有時缺乏一定的合理性。

易使观众看完之后产生失望之感，缺乏一定的心理说服力和现实的接近性。

综上所述，我国青春偶像剧的发展在泛娱乐化时代背景下面对着极大的挑战。不仅深受国内电视剧的影响，还深受韩剧、日剧等国外电视剧的冲击。在此情境下，对于国内的偶像剧制作者要抓住机遇迎接挑战。制作者要找到自身不足，积极借鉴国外优秀偶像剧的经验，汲取精华，去其糟粕，合理有效地进行本土化创造。在满足大众娱乐的同时，确保质与量上统一，制作符合受众需求的精品。与此同时受众也要提高自我的娱乐素养、善辨优劣、自觉抵制不良诱惑，全力支持国产青春偶像剧的发展，发挥全民才智。使我国青春偶像剧在快速发展的娱乐化时代中找到一条符合自己发展的可持续之路。

参考文献

[1]齐薇：《青春偶像剧的类型化研究》，华中科技大学硕士学位论文，2009年.

作者简介：王静（1991-），女，山东菏泽人，研究方向：影视文化。