生活化水墨画教学对小学生艺术素养的影响

洪雪婷

传统的水墨画教学，基本都是通过老师现场示范和展示技法等，来让学生接受水墨画的知识，从而激发学生学习水墨画的表现语言。只有激发学生对水墨画的兴趣，在此基础上帮助他们达到他们所要表现的作品，才能真正的让学生在学习过程中不断的成长和进步。

一、让水墨画贴近生活，贴近学生

讓水墨画贴近学生，如何在教学中激发孩子们的兴趣很重要。笔者结合生活中的具体事物，利用孩子们身边熟悉的生活物品或者场景来进行水墨画教学。例如，在课堂上让孩子们用水墨画把雨伞、鞋子等生活中常见物品画出来，这些物品一来孩子们都很熟悉，当学生用毛笔在宣纸上进行创作，用水和墨调出浓淡不一、层次分明的墨色勾勒出的点、线以及雨伞、鞋子等图形，感受着种种有趣的墨色变化，看着这些图形跃然纸上的晕染墨色效果时，学生在兴奋欢乐的氛围中不知不觉掌握了水墨画的简单技巧，生活化的水墨语言就这样轻松愉快走进了孩子们的视觉。

二、要掌握的水墨画知识和技能

儿童学习水墨画需要适当学习一些正确的、必要的方法。例如水墨画中的正确执笔方法。对握笔的要求主要是针对中锋用笔的线条，特别在进行线条练习的时候，更要严谨规范，这样才能充分了解中国画用笔的规律。当然，写意画，笔触的提按转折、笔锋的中侧顺逆等千变万化，用笔的一切变化都建立在正确的握笔方法和设计好学习的内容和形式。

儿童水墨画教学中，技法方面的东西不能太深，可如果不了解这些最基本的技法，学生笔下的墨就会成为死墨。所以在水墨画教学时有必要让学生了解一下宣纸的性能，可以准备几种不同的纸，用毛笔蘸着水墨用不同的笔法和方法尝试，然后比较总结，得出自己对宣纸的性能和特点的认识和了解，如熟宣不能渗化，毛边纸可以书写画水墨却体现不出更多的墨色变化等。

通过对宣纸性能的了解与反复尝试、总结，学生基本了解了水墨中水与墨的关系，大致掌握了水墨画中水与墨的运用。当学生创作出各种宣纸上的水墨效果，才可进一步为学生介绍水墨画的画面组成要素，体会点线面在国画中的自由运用以及由此产生的韵律美。在教学“跳舞的点和线”一课中，引导学生寻找国画大师吴冠中作品中的笔墨，体会不同的用笔方法所产生的点、线、面的形状和效果不一样，体会各种用笔方法所产生的不同效果。用轻缓和急促两段不同的音乐请学生以不同的点和线进行表达，在音乐中尝试不同大小、形状、浓淡等点的画法；不同粗细、曲直、正侧、逆顺等线的画法及效果；不同形状墨块的用笔方法及产生的效果。

三、水墨画教学对小学生素养的影响

中国画将诗、书、画、印融为一体，其中更是融入了画家的情感，充分表达出画家的感情色彩。因此，在水墨画教学中，笔者介绍一些名家大家的作品给学生欣赏，以达到培养孩子们热爱传统文化艺术，增强爱国主义情操的目标。

1.水墨画学习可以培养学生的审美能力

美是符合事物发展规律又令人愉悦的具体事物。对美丽的鉴赏能力是需要后天的培养和练习的。对于少年儿童来说，从小培养审美能力显得尤其重要。例如，在欣赏名家张大千早期的名作《松山仙境图》时，作品整体大气、雄浑苍劲，无一不透露出我国大好河山的壮美。这幅作品不但让学生充分领略了构图与画法技巧，更是感受到蕴藏于自然的变化、统一、对称、均衡、对比、调和等形式美。

2.水墨画学习可以培养学生的观察力、想象力和思维创新能力

想象力与创造力也是水墨画教学中的重点。在水墨画教学中，水和墨色经过巧妙调配以后，落在宣纸上无论是点、线还是泼墨，都可以产生干湿、浓淡等不同的晕染效果。学生们根据墨色变化，有的发现墨色在纸上晕染得像天上大片大片的云朵，于是稍加勾勒，纸上就现出一片云彩。也有的将之想象成各种小动物，或者生活中身边熟悉的物品。根据中国画变化多端的墨色，学生们充分发挥想象力和创作力，最后将一幅幅水墨变成了一幅幅画作。

3.水墨画教学充分培养了孩子们静坐与专注的能力

少年儿童由于年龄小，活泼好动，无法长时间集中注意力，而水墨画教学充分调动了孩子们的兴趣，往往一节课下来，孩子们的注意力会大大提高，因此，水墨画教学对于培养孩子上课集中精力，培养专注精神有很重要的作用。

在学生水墨画教学实践过程中，充分做到了寓教于乐，把传统、枯燥的水墨画教学技法由学生身边熟悉的事物开始逐步渗透、融入，引起了学生极大的兴趣，从而促进了学生的学习与健康成长，对于培养学生的审美能力、观察能力与想象力等有着重要价值和意义。■

（作者单位：江苏苏州工业园区星洲学校）