一片冰心在玉壶

姜洪亮

内画已经画了30多年，对内画有深刻的认识。对内画绘制，构图，笔墨，层次，色彩，肖像，人物，山水，书法等各个方面的要求都有自己的看法。

心不静者莫画壶，画壶壶必燥味足。

钱欲贪者莫画壶，画壶壶必俗味浓。

官气重者莫画壶，画壶壶必失雅韵

品不高者莫画壶，画壶壶必小人气

心服气燥莫画壶，破马张飞贻大方。

这里说画壶，是有一定内画经验，对内画有很透彻的认识，而且画内画必须是有十年以上的画壶经历才行。没有这个条件，就没有资格来谈如何画好内画。

画内画首先是选材，壶坯要选材，图案也要选材，图案要根据壶坯的造型而选材。因为壶形有的是圆形，有的是折方形，有的是圆柱形，还有的是三角形。画面的绘制有的是单面小品，有的是前后连贯的统一立体的画面。这样，在一开始画的时候一定要设计好。

单面小品，只注意构图的取舍就可以了，构图不要太满，有一定的空间感，虚实相间，主次分明。一般和外画的要求基本一样，内画的画面属于微型的国画而已。虽然，画面小，但是构图很重要，设计不好，就容易使画面堵而满，繁而乱，降低画面的艺术性。这样的画面弊病，一般初学者很容易犯。对于有多年绘画经验的内画艺人，也会不经意间触犯这样的毛病。

对于，前后连贯的画面，就要慎重考虑，严谨设计，这样的画面一般是大制作，用功时间较长，不是一两天能够完成的。因此，画前一定要有一个明确的设计，对作品的完成后的效果，总体的虚实关系，心里有一个清醒的认识。因为这样的作品，耗时有的一个月，有的三个月。因此要保持画面的连贯性，又要有耐力把作品一丝不苟的从一开始画到结尾。

内画里最难的应该是书法，其实书法和绘画来比交，难度大。因为现代人基本不写书法，所以，在外面都写不好，在里面就更写不好了，这是不争的事实。写好书法，确不是一朝一夕的事。中国书画的灵魂就是書法艺术，中国画的基础也是书法，没有书法就没有中国画。但是，画画可以忽悠人，写书法却不能忽悠，有功力没功力一看便知。何况在里面写，更要有耐心，有功力。否则，在里面写的字就不像字。这一方面，和下苦功没有关系。如果没有书法基本功，就是在里面用多大的功夫都不可能把字写好。

在里面说是写字，但是由于内画特殊的制作工艺，好多情形应该是描字。在外面写字，如果描字，那就不算书法，也是书法的最大弊病。在里面描字，却是很正常的操作方式。在内画里，由于受条件的限制，有的地方必须描画，才能达到理想的效果。

内画最大的特点就是，反画正看，这样书画的方式，也是和外画完全相反的方式来完成。如果完全按着外画的方式作画，有的地方就达不到我们所要求的效果。而且，内画里面受空间的限制，有的地方容易书写绘画，而有的地方很难作画，几乎是把壶形倒过来画。这样壶形是倒的，作画又是反着的，书法不描画是根本不行的。甚至，书法都是反着写倒着描，这就是内画工艺的特点。

内画本和材质没有关系，由于人为的操作与收藏的推波助澜，材质内画成了现在的主流。材质指的是各种高档材质，就是除了造晶以外的所有材质，有玛瑙、水晶、琥珀、玉石、观赏石等等。这些材质里面应该首推水晶。因为水晶材质晶莹剔透，透明度很好，很适合绘画。材质又很高档，适合了某些有钱人的心里喜好。为了迎合这些有钱人的钱包，材质占了主流，内画成了附加，内画成了可有可无的了！

材质好，和内画没有冲突，高贵的材质更显内画的精美。如果内画只能借助材质才能提高它的价值，这就不正常了。如果按艺术来讲，内画艺术才是内画鼻烟壶的最高价值所在。如果把内画贬低到可有可无的附加境地，这就不是内画艺术，只能是珠宝首饰的工匠艺术而已。

如果只注重材质，忽略了内画艺术的可贵性，这样的结果只能是内画艺术的渐趋消失。高水平的内画艺术家的生存实是堪怜。因为好多内画艺术家不屑于纠结于材质的取舍，只注重内画本身的艺术的高低。

更好的操作方式是不要迷惑于材质的高低，内画艺术应该以内画为主，材质可以自由选择。好的材质有好的价位，但是不能贬低材质的优劣。好的材质可以巧画，可以借助材质天然的结构，利用材质本身的特点，再加上巧妙的利用，合理的布局，可以画出锦上添花的内画作品。根据自己的经济能力，画些力所能及的好的内画作品。不以材质论高低，而以艺术分高下。

内画鼻烟壶的洁净与素雅之美

握一只素雅壶坯，

借一丝秋风秋意，

品一口淡淡茶香，

拿一支纤纤弯笔。

闲散于诗情画意，

游走于方寸之间，

钟情于水墨丹青，

醉心于梨花雨下。

画一个屈子行吟，

叹一个风波奇怨。

泼一池水泊英豪，

写一卷唐诗宋词。

人间多少悲欢事

生离死别几凄许

禅意空灵静中求

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