浅谈钢琴艺术指导在声乐表演中的重要性

陈婕

摘 要：声乐表演在钢琴艺术指导下可以提升艺术价值，更好地完善音乐作品。本文从分析钢琴艺术指导的一般理论入手，探讨了钢琴艺术指导在声乐表演的排练和表演中的重要性，并分析了声乐表演中钢琴艺术指导的能力要求。

关键词：钢琴艺术指导；声乐表演；重要性

中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）24-0102-01

一、钢琴艺术指导概述

钢琴艺术指导曾被很多人误认为就是钢琴伴奏。实际上这两者之间并不能等同。钢琴伴奏属于钢琴演奏的一种。长期以来，钢琴伴奏都被认为是为了配合被伴奏的演奏或被伴奏的演唱者，钢琴伴奏的轻重缓急都受演唱或演奏者的需要而定。可见，在演奏或演唱中，钢琴伴奏都是处于“宾”的位置，而非“主”的位置。也有一部分人认为，钢琴伴奏被演奏或演唱者当作是掩盖自己问题的“保护伞”。表演者在演唱或演奏中，一旦出现了问题，他们往往把责任推给钢琴伴奏，说是钢琴伴奏没有配合好。这些都是对钢琴艺术指导的误读。钢琴艺术指导是“指为声乐演唱者进行钢琴伴奏并对其相关进行的指导并在伴奏的过程中带领着演唱者把伴奏和音乐更好地融合，把握曲目的旋律、作品的风格以及整体感觉。它与钢琴伴奏有着本质的区别。”①钢琴艺术指导必须具备一定的条件，一是具有一定的钢琴演奏功底。钢琴艺术指导的钢琴演奏基础对声乐作品演唱水平的高低起到了直接的影响作用。没有扎实的钢琴功底，就不可能成为一个优秀的钢琴艺术指导者。二是具有一定的即兴伴奏能力。钢琴即兴伴奏是只需要根据旋律便能即兴弹奏编配出伴奏织体音乐的一种技能，它广泛地运用于学校的音乐课堂和校外群众的艺术活动，实用性强和适用性强。具有一定的即兴伴奏能力是成为一个优秀钢琴艺术指导者的重要条件。三是热爱艺术指导学科。钢琴艺术指导是一门独立的学科，要在这一领域取得成功，必须要指导者辛勤耕耘，不懈奋斗。没有对这门学科的热爱是不行的。

二、钢琴艺术指导在声乐表演中的重要性

1.钢琴艺术指导在排练中的重要性。声乐表演作为一种舞台表演是时空的艺术，是一次性的艺术，是不可逆的艺术。声乐表演要取得好的艺术效果，被观众所接受，平时的排练显得非常重要。舞台演出与平时的排练是不同的，演出者在两个时空环境中的感受是不一样的。演出者只有重视平时的排练，把排练的好坏当作演出能否成功的重要影响因素，才能保证演出的成功。如果演出者对排练不重视，平时排练的时候不认真，那么舞台上的声乐表演就不会取得好的效果。即便演唱者重视排练，平时也认真进行了排练，但是在舞台演出的时候也不一定必然会获得成功或达到预期的效果。因为舞台演唱的空间与平时排练的空间存在较大差异，舞台演唱时，舞台下观众云集，舞台上灯光汇聚，演唱者容易出现紧张的心理。为此，在平时排练中，钢琴艺术指导要告诉演唱者，什么位置是最佳位置，并告诉他们随时随地都要保证自己能够清楚地听到钢琴声。钢琴艺术指导也要做到这一点，随时能够听到演唱者的声音，保持二者的良性互动。

2.钢琴艺术指导在演出中的重要性。如前所述，舞台表演与平时的排练是不同的，时空环境不同，演唱者的心态不同，演唱的效果也有差异。即便是很有舞台表演经验的歌唱家，在排练中的表现和在舞台表演中的表现也是会因为情绪、心态等的变化而出现不一致的情况的。演唱者在舞台上演唱时，钢琴艺术指导要提前告诉他们，在演唱过程中如果出现了紧急的情况，钢琴艺术指导也会继续将旋律进行下去，待演唱者情绪平缓后，再尽快调整和恢复演唱。在声乐表演中，有部分演唱者乐感较差，尤其是面对观众时产生了紧张情绪，容易出现音准问题，在原有旋律的基础上降低或上升一个调。出现这种情况后，钢琴艺术指导不应该因循守旧，要见机行事，在看着原谱的情况下，弹奏高的或者低二度的新旋律，以便掩盖住演唱者跑调的事实。钢琴艺术指导也要克服自己的紧张情绪，要学会用眼神和肢体语言提醒演唱者。可见，钢琴艺术指导在演出中具有重要的作用。

三、声乐表演中钢琴艺术指导的能力要求

声乐表演中，钢琴艺术指导需要具备诸多技术能力，这里主要谈以下几个方面：一是娴熟的钢琴技能。钢琴艺术指导虽然与钢琴伴奏不同，但是也有非常密切的联系。钢琴艺术指导如果不具备娴熟的钢琴演奏能力，那么是不可能做好这个工作的。具备娴熟的钢琴技能，就是钢琴艺术指导能够轻松地应付各种伴奏作品。为此，钢琴艺术指导必须掌握钢琴方面的基本功，完成系统的钢琴基本功教材的学习和实践，并锻炼和提高钢琴技能技巧。二是快速的視奏能力。快速视奏能力即具有快速记忆文字的能力。优秀的钢琴艺术指导，只有具备了快速视奏能力，才能胜任这个工作。钢琴艺术指导快速视奏能力的形成，需要积累大量的乐曲类型，熟知各种伴奏织体，掌握各种伴奏节奏型，并日复一日年复一年的进行钢琴练习。三是对作品风格及思想内容背景情绪等方面的掌握能力。优秀的钢琴艺术指导，具有较高的音乐文化修为和较强的音乐鉴赏能力，对音乐文史文化谙熟于胸，并能够真正走入音乐的历史背景中，了解作品的风格及思想内容背景情绪等。四是不同场所中对钢琴踏板的使用应变能力。钢琴踏板历来都被视作是钢琴演奏家的第三只手，甚至被认为是钢琴的灵魂。如果钢琴没有了踏板，钢琴演奏就会失去光彩，浪漫派以后的钢琴作品就无法原滋原味被展现出来。钢琴踏板是演奏者对难获得的技能，很多人弹奏了一辈子钢琴也不一定懂得如何应用和控制踏板，使音乐演奏受到影响。

注释：

①程磊.钢琴艺术指导的能力构建及其对声乐艺术表现的作用[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2015.endprint