浅谈色彩在油画创作中的作用
2017-09-22李永霞
李永霞
摘 要:相较于其他绘画形式,色彩在于油画艺术中的作用及意义是非常重要的。色彩作为油画创作中的必要条件和表现手法,是艺术家创作时一种自然的情感表现,是油画创作主题思想表达的关键。用主观色彩来塑造形体是油画的本质。画家对于不同色调的运用在抒发自我情感的同时也向观赏者传递以不同的审美体验。艺术创作作为一种带有强烈个人色彩的精神活动,其魅力就在于创作者独特的艺术风格中,这种风格借助色彩来达到画家与观赏者之间心灵和思想的沟通。色彩是油画诸多形式中最有表现性的一面,可以说油画的美是表现在色彩上的。
关键词:杉色彩;情感;油画;语言
中图分类号:J213 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2017)24-0033-01
绘画作为人情感表达的一种语言,更是一种审美方式。色彩是油画众多要素中最有视觉冲击力的一部分,同时也是最表现油画本质的一面。油画色彩既是主观意念的体现,也是一种客观存在。可以在不同排列组合下表现出多种丰富的效果,从而展现出画家丰富的情感世界。在创作中,色彩对于油画而言是不可或缺的艺术语言。色彩作为艺术家的情感载体,于每一位画家而言都是独特存在。画家用过对色彩的自我组合、排列,融合其绘画风格以表达情感,呈现创作意图。它对画家的情感表达是无法代替的,可以说色彩是油画艺术的生命和灵魂。随着色彩种类的不断丰富,油画艺术的表现形式也变得越发多元,色彩平淡的运用到大胆的组合,从表现事物到抒发内心情感。色彩的变化为艺术的发展带来了多种可能性,画家有了更多的情感表现色调。画家将更多的情感融入色彩才能创作出 有感染力的好的油画作品。
色彩是十分复杂和微妙的。在油画色彩中,每个固有色不同的物体都带有不同的色彩倾向。它可以从冷暖、纯度、色相等方面进行区分,并产生不同的色调,如:红、暖、亮、冷色调等。不同的色调能表现给人不同的情绪,如:大红色表现的热情、兴奋;亮色调表现的华丽;冷色调的清新舒畅等。不同的画家有其独特的色彩风格。如印象派画家莫奈善于运用并创造色调,他认为户外创作更有利于光色的捕捉,他经常在不同时间,不同季节,不同光线下对同一物象进行绘画创作。其中一幅鲁昂教堂用的冷色调在亮灰色的天空下教堂显得阴森沉闷,给人一种阴冷的感觉。而另一幅暖色调的鲁昂教堂,画面中满是橙红、黄色等色彩,在蔚蓝天空的衬托下给人一种 温暖舒畅的情绪。莫奈作为印象派的一位大师,用独特的色彩感表现了不同时间段同一景物,巧妙地将色彩与情绪融入景物之中,从而赋予作品以诗意内在。简而言之,准确的色彩关系对一幅作品是至关重要的。色彩是油画的重要语言,一幅油画作品的成功与否与色彩的运用有着很大的联系,不同国家和民族对于色彩的认识也存在着差异。在中西方油画艺术中,色彩有其固定的象征意义。色彩随着时代的变化所表达的感情也在变化。在西方油画作品中色彩往往被赋予一种特定意义,不仅表现具象事物,也表现抽象意念。现在色彩的这一特性被广泛的运用,成为油画创作中一种重要的表现手法。
形和色这两个基本因素构成了油画艺术语言,而油画色彩表现力在很大程度上取决于画面总色调带给人的视觉作用。色彩不等于感情,但是如果带有主观情感去欣赏一幅油画作品,观赏者会自发产生关于色彩的视觉情感联想。当色彩的表面印象发展成为深刻的内心体验就会造成情感震动,从而不同的色彩会带给人不同的想与回忆,使人产生各种情感。油画艺术中的情感主要是指人表现出来的喜怒哀乐等心理形式 ,是人对客观生活环境的一种主观反映。油画创作过程就是艺术家运用各种绘画语言,尤其是色彩来抒发自己情感的过程,他们在创作时将自己的艺术情感注入到作品中去,通过色彩来表现出来。油画色彩作为艺术家情感的表现符号主要服务于画家的内心情感。不同的人对于社会的感知度不同,形成不同的人生观、社会观,画家在创作作品时,这种感悟社会的情感会成为艺术创作的原动力,通过色彩呈现在画布上。油画属于视觉艺术,一个好的作品不仅需要有丰富的色彩,也要注入画家情感的。只有将创作者的情感注入到色彩中去融合、创作出来的作品才能更有魅力价值,这种情感才更容易传递给观赏者,使其产生与艺术家心灵上的共鸣。油画色彩是画家情感寄托。艺术创作没有情感,就如同无源之水,艺术中作为现代社会的精神产物,是对现实生活的反映。在早期艺术家进行油画创作时,使用色彩是为了事物的再现,后来随着时代的发展,艺术家的创作观念发生改变,开始越来越关注色彩的运用,随之而来的艺术情感因素也出现了多元性。但不管怎样变化,艺术家在创作时使用色彩就是为了充分表达自身對于客观事物的思想感情及内心世界。优秀的艺术家善于发现色彩与人心理间的必然联系,可以讲客观事物与主观情感进行自由转换。所以在油画创作中,创作者要在在色彩和心理反应层面的基础上要更多的去感悟色彩与人之间的情感,转色彩为情感只,有这样才能创作出有灵魂的作品。
油画进入中国已有百余年的历史,但油画的发展也受到很多方面的影响。科技的进步在推进艺术发展的同时也伴随着种种弊端。如何不迷失自我保持初心创作是非常重要的。
此外,好的创作者应该有着丰富的生活阅历和开阔的眼界以及沉淀的文化底蕴,在此基础上灵活运用色彩,创作出更好的作品。
参考文献:
[1]李树信.论色彩在现代中西油画艺术中的情感表现[J].数位时尚:新视觉艺术,2013(10).
[2]周胜宏.浅谈油画创作中的主观性色彩[J].美术教育研究,2010(04).endprint