古陶瓷鉴定研究——如何鉴别新老瓷器的造型（中）

□ 叶佩兰 李昊冰

古陶瓷鉴定研究
——如何鉴别新老瓷器的造型（中）

□ 叶佩兰 李昊冰

3.瓶类

在古陶瓷器型中瓶的式样极为丰富，如隋唐时的传瓶、净瓶，宋代的梅瓶、玉壶春瓶、琮式瓶、皈依瓶、凤首瓶、鸡腿瓶，元代的连座瓶，明清时的天球瓶、观音瓶、筒瓶、壁瓶、藏草瓶、赏瓶以及多种像生状的葫芦瓶、橄榄瓶、荸荠扁瓶等，多为水器、陈设品或宗教礼仪用品。在诸多瓶体中最为突出、最常见又有时代演变特征的是玉壶春瓶，现代仿品也多见。

玉壶春瓶是中国瓷器造型中的一种典型器型，流行地区广，沿用时间长，宋以后历代各地窑场均有烧制。它的造型据传是由唐代寺院里的净水瓶演变而来，基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足，是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类，造型非常优美。关于玉壶春瓶定名的由来说法不一，有专家分析是由唐代司空图的《诗品·典雅》中“玉壶买春，赏雨茆屋；座中佳士，左右修竹”的句子而得名的，可见玉壶春之名富有诗意，深受人们的喜爱。

玉壶春瓶为宋代创新品种，汝窑、定窑、龙泉窑、耀州窑、景德镇窑以及磁州窑都有烧制，各具特色。从传世品看，元代或明初时有带盖者。明清官窑器比宋元时更为精美，瓶体饰以青花、五彩、斗彩、粉彩等。宋耀州窑青釉刻花玉壶春瓶（图36），小撇口，长颈，溜肩，圆腹，圈足，通体青釉刻划花，造型古朴典雅。元青花人物玉壶春瓶（图37），撇口，细颈，溜肩，垂腹，圈足外撇，腹部比宋代玉壶春瓶略大。明洪武釉里红玉壶春瓶（图38），撇口，细颈，圆腹下垂，圈足，比宋元玉壶春瓶颈部缩短。明永乐青花玉壶春瓶（图39）比洪武时更为秀丽，颈部稍细，腹部略显收敛，圈足微外撇。明嘉靖青花缠枝花玉壶春瓶（图40）与前几代相比较为逊色，型体宛如悬胆，反映出明晚期瓷器工艺水平的下降。清雍正粉彩荷莲玉壶春瓶（图41）型体各部分比例协调，线条流畅，腹部浑圆饱满，非常精美。现代仿明洪武釉里红玉壶春瓶（图42）无论是造型还是绘画，与真品相比相差甚远。

以上玉壶春瓶在年代上的演变状况可看出鉴别时需注意的要点。

4.枕类

从目前的考古发掘资料来看，汉代墓葬就出土有枕头，有竹枕、丝织枕、石枕、玉枕等。据文献记载，瓷枕在隋代就已经出现，但目前未见实物。唐代瓷枕有了发展，一般为长方形或方形的小枕，如唐三彩陶枕、绞釉枕（图43）、寿州窑黄釉枕、长沙窑绿彩枕等，常出土于北方唐墓中或古代瓷窑遗址中。另有说法认为唐代小瓷枕应为中医把脉时所用的脉枕，至于是随葬器或是脉枕，目前尚无定论。瓷枕发展至宋、金、元时为盛行时期，目前国内外博物馆及藏家的藏品中，以北宋、金两个朝代的瓷枕数量最多，其以丰富多样的造型和装饰手法极大地丰富了瓷枕的表现力，艺术成就极高。明清时期景德镇官窑、民窑蓬勃发展，但瓷枕极少见到，上世纪80年代在景德镇明代御窑厂遗址中发现有明永乐青花瓷枕的残片，故宫旧藏中也仅有一件清康熙五彩长方瓷枕。至晚清民国时，北方磁州窑烧制的瓷枕又成为民间喜用的纳凉、辟邪的卧具，有虎枕、仕女枕等。虎枕枕面绘画内容丰富，有花卉、花鸟、题字、博古图等，很有情趣，其中有枕面瓷画中书一“虎”字（图44），过去民间常称其为猫枕，恐有不妥。

图36 北宋 耀州窑青釉刻花牡丹唐草纹玉壶春瓶

图37 元 青花人物玉壶春瓶

图38 明洪武 釉里红松竹梅图玉壶春瓶

图39 明永乐 青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

图40 明嘉靖 青花缠枝花纹玉壶春瓶

图41 清雍正 粉彩荷莲玉壶春瓶

图42 仿明洪武 釉里红松竹梅图玉壶春瓶

图43 唐 黄釉绞胎陶枕

宋金时期枕的造型多样，如兽形枕中有狮枕、虎枕（图45）；人形枕中有孩儿枕（图46）、仕女枕；几何式样中有长方、八方、椭圆、银锭、如意头式（图47）等等。据文献记载，宋金瓷枕大部为生活用品，具有纳凉、辟邪的作用，尤其以虎枕辟邪镇宅，而如意头式枕多为冥器。在装饰方面，宋磁州窑白地黑彩瓷枕成就最高。磁州窑瓷枕枕面多画人物、动物、花鸟、鱼纹等，极为生动，还有马戏、婴戏、蹴球纹枕，仅就其绘画艺术价值来说，是不可多得的杰出作品。除此之外，还有在枕面书写吉祥语或诗句，表现出宋金时期人们对美好生活的向往。在装饰手法上，除绘画外，还有刻划花、剔花、浅浮雕、镂雕（图48）以及极为稀少的钧窑窑变釉枕。耀州窑的青釉刻花枕充分表现出宋代工匠高超的技艺。

瓷枕多为北方磁州窑系烧制，在型体上大多数枕呈不同形状的箱型，内中空，胎体薄厚适中，一般都不太重，有陶枕、瓷枕之分。陶胎枕多为三彩枕（图49），是低温彩釉陶枕，胎体较轻，枕的底部或侧面或动物型枕的鼻孔处都有两个小圆孔，两孔间一般有一个孔的距离，这是为了避免烧制时枕的胎体因受热升温产生气体膨胀变形，所以留有小孔起到排气的作用。枕的底部常见有制枕作坊的戳印或刻划的作坊名，如唐枕底部刻的“杜家花枕”、“裴家花枕”等，可见唐代时瓷枕被称为“花枕”。宋代瓷枕底部常见“张家造”、“刘家造”、“李家造”、“王家造”等戳印，可见宋代制枕作坊之多，其中以“张家造”戳印最多，可能是当时的烧枕大家。元代瓷枕底部有“古相张家造”戳印，在型体上与宋金时相比，其长度已加大到40厘米以上（图50）。以上从枕的时代演变看，在器型上唐代小，宋金大，元代则比宋金更大。我们需注意的是，现在市场上仿制的宋代瓷枕胎体厚重，胎泥质感细腻坚实，枕型及装饰纹饰显呆板，气孔规正，底部戳印更粗劣。

图44 晚清民国 磁州窑白地黑花虎枕

图45 金 褐釉彩绘虎形枕

图46 .1 金 白地彩绘朵花纹婴儿枕

图46 .2 宋 定窑白釉刻花荷叶形婴儿枕

图47 宋 白地黑花如意头式枕

图48 宋 青白釉透雕人物建筑纹枕

图49 宋 三彩刻花花鸟纹长方枕

图50 元 磁州窑白地黑花人物纹枕

图51 西晋 青釉堆塑谷仓罐

三、注意历代瓷器中的独特造型

在我国两千余年的瓷器发展史中，历朝历代的瓷业在瓷器造型上都有发展创新之作，这些独创品后代没有仿制过，也没有传承下来，是时代的代表作，对瓷器的断代极有帮助，也是我们必须要掌握的。作为陶瓷爱好者，只要掌握每个时代都有哪些独特器型，对自己藏品就不会产生疑虑，再结合五大要素分析，对就是对，不对就是不对。如果不对，就不要寄希望于明仿或清仿了。这就是掌握独特造型的好处。

当然，这不是一天之功，需要我们常进博物馆，常看大博物馆的图录，日常慢慢积累渐渐就能掌握了。最为重要的是要掌握宋代五大名窑及明清官窑精品中的名品是哪些（较突出有名的典型器），这种名品都有很高的经济价值，有时突然在市场上出现，投资者千万要谨慎。

下面择要介绍：

1.汉末西晋典型器物

青瓷堆塑罐（图51）是汉末西晋时流行的一种冥器，是由东汉的五连罐演变而来的，是早期青瓷中重要的出土器物。最早的五连罐像个双节葫芦，罐的上部装有5个像盘口壶样的小罐，其中中罐较高大，与器腹相通，周围的四罐比较矮小，且与器腹不通。下部是一个较大的扁圆形腹，腹下有的是平底，有的装圈足，肩腹饰几道凹弦纹。东汉晚期至三国两晋时器身逐渐增高，腹部由扁圆发展成圆形或椭圆形，上部堆塑装饰逐渐增加。人物、楼阙、飞鸟和走兽等，成为当时成型最复杂、装饰手法和内容最丰富的一种冥器，俗称谷仓。北京故宫博物院收藏有一件带有“永安三年”纪年款的三国吴青瓷谷仓，此器上半部结构复杂，肩上立一龟碑，上刻铭文，表现的是一组镂雕装饰，精巧又生动活泼。

汉末至南北朝时期基本属于青瓷时代，目前各考古所和博物馆藏品中的早期青瓷多为早年或近些年收藏的，大多为生活用品，也有青瓷灶、猪圈等冥器，有的带有纪年款识。早期青瓷的各品种只有现代仿制，仿品雕工很粗糙，多为我国南方瓷窑烧制的，常有假出土或假剥釉现象。

图52 北齐 青釉莲花尊

图53 唐 青釉凤首龙柄壶

图54 唐 白釉双龙耳瓶

图55 唐 越窑秘色瓷八棱净水瓶

2.南北朝典型器物

图56 唐 郏县窑黑釉蓝斑拍鼓

青瓷莲花尊在南北朝的墓葬遗址中都有发现，最重要的一件是1948年河北景县北齐封氏墓出土的青釉莲花尊（图52），高达55.8厘米，器型高大宏伟，装饰瑰丽。南京市林山梁代大墓也出土过一件通高85厘米的莲花尊，为此类器物最高的一件。莲花尊形状是喇叭口、长颈、椭圆腹、圈足，装饰华美，制作精致，用雕刻、堆塑、模印、刻划等多种技法进行装饰。这样大件的瓷器，成型和烧制都很困难，一般采用分段拉坯和泥条盘筑两种方法结合成型。全器突出莲花瓣纹，辅以菩提叶、飞天、宝相花等佛教题材的装饰。中国国家博物馆所藏的一件莲花尊，高49.5厘米，腹部内壁条筑痕迹十分明显，并留有手指按抹的竖痕，口、颈和圈足用分段拉坯法做成然后粘接成整器。要烧成这样大件的器物，要求窑炉温度和气氛一致，釉色才能一致和不变形、不开裂。所以莲花尊的烧制成功，表明当时制瓷工艺已有相当高的水平。

由于北朝境内瓷业出现比较晚，至今未发现北朝青瓷窑址，其制瓷工艺也不如南朝尤其是越窑等窑场那么成熟，而莲花尊在南北朝的墓葬中都有发现，经过科学的胎釉化学分析，封氏墓出土的莲花尊与越窑青瓷相比有明显的差别。根据现有的纪年资料，武昌何家大湾南齐永明三年（485年）墓所出土的莲花尊年代最早，所以北齐莲花尊产于何地，尚未有一致说法。

图57 唐 耀州窑黑釉塔式罐

图58 .1 辽 绿釉鸡冠壶

图58 .2 辽 酱釉鸡冠壶

青釉莲花尊为南北朝时期重要名品，型体较大、精美，犹如一组盛开的仰覆莲花，烧制难度大，今天仍有仿品。目前见到的仿品有大、中、小各型，不仅胎体粗重，纹样装饰粗略，釉质呈色也有很大差距。

3.唐代典型器物

唐代是我国瓷业的大发展时期，瓷窑广泛兴起，出现了不少独特名品。

唐代青釉凤首龙柄壶（图53），此壶通高41.3厘米，通体青釉，造型奇特，纹饰新颖，壶体以塑贴和刻划技法装饰，其装饰纹样繁复，纹饰结构布局严谨，层次清晰，装饰的联珠纹、卷叶纹、忍冬纹以及胡人舞姿都是波斯王朝金银器上常见的纹饰。釉质釉层较为凝厚，青绿色中略泛有黄色，有玻璃质感，光滑圆润，带有北朝以来北方青瓷的遗风，为唐代青瓷中的独特名品。

六朝至唐代，我国与西亚各国之间文化交流频繁，波斯的一种鸟首壶传到我国，影响所及，在唐代的青瓷、白瓷及三彩釉陶中就出现了凤首壶，其中以这件青釉凤首龙柄壶最为精美。此壶既吸取了波斯王朝金银器造型与纹饰的特点，又融入了我国传统的龙凤装饰艺术，集塑贴、模印、刻花、划花等装饰技法于一体，体现了唐代制瓷工匠的高超技艺。现代仿品有大有小，极为粗略，并带有假出土现象。

唐代白釉双龙耳瓶（图54），此瓶是在隋代白釉双螭双腹瓶（1957年陕西西安隋大业四年李静训墓出土，现藏于国家博物馆）的基础上发展而来的，成为唐代流行的瓶式，其型体优美，除白釉器外，还有青釉、唐三彩等品种。此种瓶式仅有清雍正景德镇官窑仿制过天蓝色釉的双龙耳大瓶，其他朝代均未仿过。现在社会上出现的新仿品，主要仿唐白釉双龙耳瓶，型体及釉色与传世器物相比，胎体过于细腻，龙耳雕塑生硬。

唐越窑秘色瓷八棱净水瓶（图55），此件器物的窑址于近年来在浙江慈溪上林湖后司岙窑址发现，窑址出土遗存与陕西扶风法门寺地宫出土的秘色瓷瓶一样，进一步确认了什么是秘色瓷。“秘色”是皇室对御用越窑青瓷的称谓，其型体优美秀雅，各部位结构精巧，釉色青绿，犹如湖水一般，釉质晶莹滋润，正符合唐代诗人所述“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的青瓷特点。目前已出现仿品，有的非常精美，粗劣者器身多有泥土痕迹的假出土现象。

图59 仿辽 绿釉鸡冠壶

唐郏县窑黑釉蓝斑拍鼓（图56），鼓长58.9厘米，两端粗中间细，鼓身凸起弦纹七道，鼓身内部中空，为鼓腔，原鼓面应绷鼓皮。此拍鼓实为乐器，是西汉时由西域传到中原的。拍鼓通体施黑釉，在匀净黑釉上布满蓝灰色的斑块，飘洒自如。近年经考古发掘，在河南鲁山段店、禹县下白峪、山西交城等地都发现有此类器物的残片，文献将唐代黑釉蓝斑器称作“花瓷”。此拍鼓为唐代的独特产品，目前发现的新仿品器型有大有小，釉质过于光亮，胎体坚实细腻，斑点也生硬，仿制精细者易与真品相混淆。

唐代耀州窑黑釉塔形罐（图57），此罐型体高达51．5厘米，器盖塔形，尖端塑一曲腿直身的小猴，作舒目远眺状，圆腹，腹下部堆贴一周莲瓣，底座有壁龛、佛像、花卉等装饰，通体施黑釉。目前为止在北方瓷窑中烧制的黑釉瓷器罐中极少见到塔形罐，据有关专家分析，其有可能是祭祀用品或殉葬用的冥器。此罐是1972年陕西铜川市黄堡镇耀州窑遗址中的重要发现，制作精美，釉质细润光亮，为唐代黑釉瓷器中的精品，目前还未发现仿品。

4.辽代典型器物

图60 辽 绿釉“杜家”款璎珞纹净瓶

辽代设窑烧造陶瓷器皿，大约始于辽太宗时期，烧制陶瓷的造型，既有契丹形式，又有中原形式，这是因为辽国实际上是以契丹人为主要统治阶级的多民族地方政权，农业区居民和官手工业工匠又主要是汉人和汉化很深的渤海人。这种社会、经济状况决定了辽代烧制的独特瓷器造型富有游牧民族的特色。

鸡冠壶（图58）。鸡冠壶的造型来源于皮囊，有单孔、双孔、环梁、横梁诸式，因壶的提梁犹如鸡冠而得名，又有皮囊壶、马镫壶之称。器身有扁有圆，有仿皮囊缝合的针脚纹，或饰以贴堆得皮条及带扣。辽瓷的鸡冠壶釉色以绿釉为多，白釉、黄釉次之，酱釉和茶末绿釉为最少。有的白瓷横梁式鸡冠壶，外底则划有“官”字款，较为少见。

现在内蒙古及北方地区的瓷窑有的专仿辽瓷。新仿辽瓷有瓷胎和陶胎两种，陶胎的胎体也施有化妆土，与古代作法一致。有的新仿器制作得很精美，胎体比古代器物细腻坚实，釉质光亮，但也有不少劣质仿品（图59）。

图61 仿辽 绿釉净瓶

辽代绿釉“杜家”款璎珞纹净瓶（图60）。此瓶为辽代名品，高24厘米，于1987年在北京密云县辽代冶仙塔塔基出土。此瓶通体施低温绿釉，非常艳丽，采用堆贴及模印方法进行装饰，肩部装饰一周莲瓣，交错凸起的璎珞纹一直延伸至瓶的腹部，模印的纹饰非常清晰。腹部有一处暗刻的“杜家”二字款，说明“杜家”可能是物主的姓或是制作此瓶作坊主人的姓。此瓶保持了唐代净瓶的遗风，比唐代净瓶更加精美，极为罕见。现在市场上出现有仿品（图61），很粗劣，釉面有假出土痕迹，值得注意。

（责任编辑：田红玉）

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