试论钢琴课程教学中钢琴技术与艺术表演的思考

柳娅琼

摘 要：在钢琴课程教学中，钢琴技术与艺术表演之间存在着相辅相成、密不可分的关系，教师应辩证的看待两者之间的依存关系，在教学中注重培养学生的钢琴技术与艺术表现能力，进而展现钢琴演奏独特的魅力，本文从二者的关系出发，简要介绍钢琴技术与艺术表演的教学应用，旨在促进钢琴教育的发展。

关键词：钢琴教学 钢琴技术 艺术表演

钢琴有乐器之王的美喻，其诞生距今已有三百多年，我国钢琴教育从上世纪80年代开始得以发展，1988年钢琴考级制度在全国范围内推广，进一步推动了我国钢琴相关产业的发展[1]，尤其是钢琴教育行业，诞生了各种钢琴教育培训机构，在实际教学中，很多钢琴教师由于没有接受过专业系统的钢琴学习，在教学中出现了各种问题，尤其是偏向性的教学失误，过分重视钢琴技术而忽略对学生艺术表演的训练，致使学生在演奏中缺乏应有的艺术感染力。基于此，应将钢琴技术与艺术表演相结合，提高学生的钢琴演奏水平。

一、钢琴课程教学中钢琴技术与艺术表演的关系

随着我国钢琴表演形式不断丰富，钢琴教育也随之得以发展，在钢琴教学中，钢琴技术与艺术表演作为两大教学板块，很多人曾分析究竟哪一板块应在教学中占有更大的比例，其实钢琴技术与艺术表演是相辅相成的，钢琴技术是钢琴演奏的外在表现，而艺术表现则是钢琴家的内在素养[2]，因此在教学中，应将钢琴技术与艺术表演有机的结合在一起，以钢琴技术为基础，充分展现演奏者的艺术修养，因此两者无需分清孰轻孰重，只有让其融会贯通，才能进行完美的钢琴演奏。

值得注意的是，虽然钢琴技术与艺术表演在教学中都非常重要，但在钢琴实际教学中，应根据学生的不同需求来进行有侧重的教学，如果是普通的钢琴学生，其学习目的仅仅是为了进行简单的钢琴演奏，那么应主要培养其钢琴技术，而对于想要进行专业钢琴学习的学生，应在掌握钢琴技术的基础之上学习艺术表现，这样有针对性的进行教学，能够起到事半功倍的效果。

二、目前钢琴教学中应注意的问题

1.钢琴师资问题

目前我国的钢琴师资较为薄弱，经过专业培训的钢琴教师较少，导致在教学中过分强调钢琴技术，甚至还会求学生模仿知名钢琴演奏家的姿势，并美其名曰“肢体语言”，以此来提高学生的艺术表现力，这种方式不仅无法提高学生的艺术表演能力，反而会抑制学生对音乐的鉴别和理解能力，对学生未来的发展造成了消极影响。

2.钢琴教材问题

在钢琴教学中，应以教材为基础，但是目前市面上的钢琴教材种类繁多，很多教材的质量较差，无法突出钢琴演奏知识点，造成知识结构模糊不清的情况，学生通过此种教材来进行学习，会导致学生学习兴趣下降，同时也不利于学生钢琴演奏能力的提高，还有许多学生在学会钢琴基础音乐知识之后，会购买一些乐曲集来加强练习，但是由于很多乐曲集没有经过系统化、科学化的編排，导致难易程度两极分化，给学生的练习造成困扰。

3.学生兴趣问题

由于目前钢琴学习偏向低龄化，很多家长会为孩子报名钢琴培训班，作为一种业余爱好来学习钢琴固然是好的，但是过于功利的要求孩子学习钢琴，往往会出现反作用，导致学生原本的学习兴趣被打消，这就需要家长正视钢琴学习的目的，同时教师也应改进自身的教学方法，通过多种渠道来提升学生的学习兴趣。

三、钢琴技术与艺术表演的教学应用

1.以音乐为基础进行钢琴技术教学

音乐能够传递情感，世界知名的音乐作品无一不是充满了丰富的感情，因此在钢琴教学中，不应只注重乐谱上的教学，还应对音乐中的情感进行感受，了解音乐中的内涵，以音乐中的感情与内涵为基础，进一步进行钢琴技术教学[3]，也就是说，教师在向学生讲解一篇新的乐曲时，应先为学生介绍乐曲的创作背景，再让学生静静的聆听一遍，使学生迅速进入到乐曲的情境之中，充分感受该乐曲所蕴含的感情，在此基础之上，教师再来讲解演奏技巧，这种方式充分激发学生的音乐感知能力，对学生艺术表现的提高有极大促进作用。

2.利用钢琴技术来传达钢琴艺术

由于音乐中富含了感情与艺术，在教学中，一些教师认为应着重培养学生的艺术表现，而忽略了对学生钢琴技巧的培养，这种做法非常片面，只有钢琴演奏技术达到一定的水平，才能充分展示乐曲中的艺术与感情，因此在实际教学中，教师面对基础薄弱的学生，应将教学重点放到技术教学上，同时在整个钢琴教学中也应贯彻技术教学，当学生掌握了基本的钢琴技术时，再进行艺术表现的培养，带领学生感受乐曲中富含的深刻情感，同时也能提高学生的音乐欣赏水平。

3.钢琴技术与艺术表演相互结合

在钢琴演奏中，钢琴技术是演奏的基础，艺术表现是其精髓，因此在钢琴教学中，应将钢琴技术与艺术表演相互融合，二者缺一不可，教师引导学生正确的理解钢琴技术与艺术表演之间的关系，掌握不同的钢琴弹奏技术，将乐曲中的情感表达并释放出来[4]，这才是钢琴演奏的最高境界，例如，在传授肖邦的《英雄波兰舞曲》时，首先应对该乐曲的节奏、节拍、调式进行介绍，尤其是在乐曲中运用的各种演奏技巧，诸如，tempo rubato、rallent、calando等等，并向学生重点展示乐曲中装饰音的应用，以及演奏中所需要的速度、力度、旋律、织体等的运用和处理方式，在学生完全掌握了所有的演奏技巧之后，再向学生讲解《英雄波兰舞曲》中蕴含的感情，肖邦在整首乐章中主要变现了民族英雄抵抗外敌的英勇史诗，完美的体现了作曲家满腔的爱国之情，在演奏中应将钢琴技术与艺术表演相融合，通过这种方式来帮助学生了解乐曲的内涵与技巧，促进学生钢琴演奏水平的提高。

结语

综上所述，钢琴教师应注重学生钢琴技术与艺术表演的培养，积极探究和创新教学方法和手段，全面系统的向学生讲解钢琴技术与艺术表演之间的辩证关系，旨在帮助学生将二者融会贯通，提高钢琴教学质量，打造学生演奏独特的艺术风貌。

参考文献

[1]牛思萌.钢琴教学中钢琴技术与艺术表演的关系探讨[J].北方音乐，2017，37（3）：57.

[2]李忠日.论想象力在钢琴表演中的作用--从艺术的角度谈钢琴演奏[J].职业技术，2014（10）：182-183.

[3]王玮立.钢琴表演艺术中的技术训练研究[J].文艺生活·文海艺苑，2014（3）：98-98.

[4]李晶.浅析钢琴教学中钢琴技术与艺术表演的关系[J].戏剧之家，2017（2）：241.endprint