初中音乐有效课堂教学之

李桥涧

摘要：初中音乐课堂当前存在很多问题，如教学方法落后，学生对音乐课的热情度不足等，特别是在识谱教学中，由于学生比较陌生，也认为这个知识没用，所以对音乐课提不起兴趣。为了能让音乐课更有效，文章就以有趣的识谱教学作为研究，提升初中音乐课堂的有效性。

关键词：初中音乐；有效课堂；识谱教学

走进七年级的新课堂，一双双闪亮的眼睛，一张张可爱的笑脸，让我热血沸腾。我一声暗号：“一、二、三！”“要坐端！”哇！全都坐直啦！“我们来唱首歌好不好？”“没问题！”个个精神抖擞，甩开嗓子就唱了：“银杯里斟满，醇香的奶酒……”我的感觉：太用力，跑调！“能不能轻点唱？”我再感觉：还是跑调！我想到了问题可能出在识谱上。“能不能把这首歌的谱唱一下？”“好！”多可爱的学生，让我感动的快流泪啦！“do，mi， re，la，do，mi，do……”我“终于”知道了问题出在哪里，但是我没有告诉学生，只是轻声的说：“可以啦！老师已经欣赏到了你们的歌声”，下面我们来做个游戏好吗？

一、用音阶给小组命名

第一个环节：分组

让学生自己组成八个组，我随时关注课堂的问题以便及时指导学生解决（从分组开始，自主学习就在不知不觉中进行了，他们首先学会了“接纳别人”）。

第二个环节：自荐“小组长”

七年级新生互相不太认识，需要一些有能力的孩子来主导课堂，自荐“小组长”的条件是：单音模唱，谁模唱得最好，他就是组长啦！不过还有一个附加条件，还要负责带好这个组的所有成员。

第三个环节：“抽签”

每一组的组长代表小组上台抽签，用“剪刀石头布”的方式决定各组抽签的顺序，这样每个组就有了一个“很新奇”的名称：do组、re组、mi组、fa组、sol组、la组、si组、高do组。正好就是我们的自然大调音阶：1 2 3 4 5 6 7 i

第四个环节：“小组对歌”

小组长跟琴模唱本组的单音，然后带领小组成员，走到另一个组“对歌”.比如：do组的组长带着组员走到fa组，唱自己的组名“do--”，同时加上柯达伊的do音手势，fa组的组长马上带着自己的组员回唱“fa--”，也加上柯达伊的fa音手势。在这个活动中每个组可以唱7次自己组的音名，表演7次柯达伊音阶手势，观看了对方小组7次柯达伊手势，而且还可以听7次其他组的音名，这样全班每个学生就有49次重复学习音阶中，七个基本音级的机会。

二、识谱教学与竖笛、口风琴的学习相结合

为了继续培养学生的识谱兴趣，我刚开始选择的歌谱是《小星星》、《欢乐颂》、《划小船》、《粉刷匠》等等，几乎都是好唱、好听、易学的名歌。

第一环节：抄写歌谱比赛

在乐器上演奏和张嘴就来完全“不在一个调上”。小抄一遍歌谱，你就会发现很多的音乐基础知识被学生的“小儿科”理念给忽略了，也由此给他们的乐器学习带来了无比多的麻烦。哪个是调号哪个是拍号？它们该放在歌谱的哪个位置？哪个是音符do，哪个是小节线。刚开始，我的学生把音符do和小节线混为一谈，我就让他们把自己写的曲谱拿来练习。练了不久，就有同学来告诉我：“老师我吹出来的《小星星》怎么和你的不一样？”“是吗？没关系，哪位同学帮忙看看问题出在哪里？”“我来！我来！”哇塞！一下子来了好多小老师，“老师，他把小节线和那个do音写成一样啦，根本就分不清！”“现在举行找问题比赛，看谁发现问题最多？”我趁热打铁。不一会儿，这个“小问题”就在学生高涨的热情中和“雪亮”的眼睛下得到了解决，而且，谁也不会再写错啦！这就是我想要的“课堂生成”，比老师在课堂上反复讲解效果好十倍。

第二环节：鼓励学生主动探索、相互学习

在我的墙上，有一块专门为音乐学习而设计的金字塔的挂图，“如果你加入小组讨论你会有5分的收获；如果你努力的实践练习你会有10分的收获；如果在同学中示范，你会得到15分的收获；如果你会了，再向他人教授你会有5—20分的收获。”好多孩子平时成绩分数还是很低的，一个新的积分方式，给孩子一个新的起点。所以，针对零起点的学生，分数的设定不可以太高，我们要的是学生一点一点进步，而不是一个大概的“90分、100分”。

第三个环节：专业知识简单化、游戏化

比如七年级上册二单元的《青年友谊圆舞曲》，我把难度降低到，每个小组只唱或者用竖笛、口风琴表演4个小节，然后，由小组接唱（奏）来完成整首歌。学生一下觉得学习这首歌又简单有好玩。其实，再简单的歌谱对于刚起步的学生来说也有一定的难度，一首歌的歌谱可以难倒一个班85%的学生，如果让每个学生选一首歌曲中的几个小节或一个乐句，大家组合起来完成一首歌就是100%的参与，巩固了学生刚刚树立起来的满满的自信心和浓浓的识谱兴趣。

对于零起点的学生，每一个知识点老师每次只讲一遍，别担心孩子不会或者没听懂，总有“会听话的孩子”，他们就是我的“小老师”也是同学们的好老师。让他们去教授那些需要帮助的学生，一起學习、一起探索，一起解决问题。把机会交给学生，充分相信学生的能力，学生自身就是可以利用的课程资源，并能创造出许多新颖的学习方式：自主、合作、探究；教师便能从机械单一的“传统课堂”的角色中解脱出来，成为真正的组织者、引导者，让学生自己在课堂上充实的“忙活”。你会惊奇的发现，没有你的“手把手”，学生在听到一种来自“同伴”而不是“老师”的完全不同的做法时，他的智力在接受挑战，他的思维在感受碰撞，这种积极的碰撞，诱发了学生的创新思维，最大限度的保持了孩子们对音乐学习的兴趣和执着的追求。我们的课堂就真正成为了学生的课堂，有生命的课堂！

参考文献：

[1]邓珊珊. 关于初中音乐课堂教学师生互动问题的分析[J]. 音乐时空，2016，（02）：174+148.

[2]张妍芳. 新课改背景下的初中音乐有效教学策略探究[J]. 西部素质教育，2016，2（09）：182.

（作者单位：四川省攀枝花市第六中学 617000）endprint