中国现代漆画之思考

张敏

摘 要：时代的进步、漆器的没落，促进了漆画的兴起。如今漆画已有几十年发展历史，漆画的种类、画法、艺术性等元素在逐渐丰富起来。漆画在人们的生活中越来越常见，正逐渐成为人们日常生活的一部分。漆画由器到画的跳跃性发展，与漆器几千年的文化历史背景有着千丝万缕的联系，然而人们对漆画的探索却从未停息，在漆画艺术界对漆画本质的研究一直都是艺术家们的终极目标，并为着这一目标坚持不懈地努力着。文章以漆画的发展历史为起点，结合漆画及对漆画有深入研究的漆画艺术家们的观点，以专业的角度去剖析、去思考漆画在发展道路上的不足，为漆画有更好的传承尽绵薄之力。

关键词：漆画；展览；争论；思考

中图分类号：J209文献标识码：A收稿日期：2017-04-16

一、什么是漆画

漆画是指以天然大漆为主要材料的绘画技法，除漆以外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。它既是艺术品，又是实用的装饰品，成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。漆画可增强艺术感，因此它在人们的生活中越来越常见。

二、漆画的兴起

漆画的发展历史只有短短的几十年时间。漆画经过数代艺术家的努力与几十年的发现，已经确立了自身独特的创作体系。1984年，漆画以画展的形式第一次出现在中国美术馆，漆画的学术地位也初步得以肯定。 因为漆画继承了漆器独特的创作风格，很快就被人们所接受，使得从一开始兴起就得到广泛发展，漆画的实用性和艺术性都得到了显著提高，漆画也逐渐向其他画种靠近，从最初的实用性跨越到艺术性，实现了一次由器到画的质的飞跃。

在漆画发展的这几十年中，漆画艺术家们举行了多次大型画展。随着漆画出现在公众视野次数的增加，它促进了漆画的发展，也因此成立了许多与漆画相关的艺术团体机关以及漆画专业，各个省份也有漆画相关的研究协会，随之涌现出许多漆画大师与经典的漆画艺术作品。如乔十光的《泼水节》《青藏高原》《北斗》《老福州》，陈立德的《荷塘》，王和举的《勐遮的小和尚》，郑益坤的《逍遥游》，汤志义的《惠风和畅》，郑修玲的《鼓浪屿》等。其中，乔十光创作的《老福州》，全景式地呈现了20世纪60年代的城市风貌，全面展现了画家的漆绘技法与风格，承载了画家因漆画学习与创作而对福州这座城市的特殊情感与记忆。

三、漆画的争论

1.关于漆画的定位

漆画的定位，一直是漆画界讨论最多的问题。乔十光先生曾说过：“从漆画的发展历史来说，漆画仍是漆艺中的一部分。”漆画大师陈立德曾在接受采访时表示：“漆画已经自立门派，成为一种新的艺术体系，有自己的创作风格与格调，是一种纯粹的艺术。”王琥教授更是直接提出：“无论怎么争论漆画的定位，但是首先我们要承认它是画。”更多的人认为，漆画首先在于画家的本身艺术造诣和漆画的基本要领。然而漆画的基本来源于漆器工艺，所以，对它的定义不应该是单纯的画，也不是简单的工艺品，而是介于两者之间。

2.关于漆画的媒材

关于漆画创作材料是漆画界一直争论不休的问题之一。

漆画媒材大致可以分为两派：一派是以自然大漆为主的，称为自然派；而另一派提倡以化学漆聚氨酯为主，被称为化学派。其中自然派的代表人物就是漆画界的大师乔十光先生，他曾在《戴着脚铐跳舞》一文中确切地指明：“中国漆画，均应以天然漆为主导。”然而漆画专家陈恩深却在接受漆趣网采訪时明确指出，漆画已经由器发展到画了，已经不是天然漆能够满足的了，只有化学漆聚氨酯才能让漆画有更大的展示空间。还有学者认为，漆画创作在于画家自身艺术造诣的高低，漆只是一种载体，承载了画家的思想与情感，所以评价一幅作品的好坏，不应该只是如何区分漆的类别，而在于评判画家本身的艺术造诣。

3.关于漆画的当代性

对于漆画艺术家们来说了解漆画的当代性理，是重中之重的问题。

张世彦教授曾在文章《叩问漆画的语言系统》一文中写道：“漆画由器到画的迅猛发展，离不开漆画的语言系统。”广东美术馆馆长王璜生馆长曾在某次研究会上公开讲话：“有些东西是无法被替代的，他们会融入生活，以新的方法的表达情感与生活态度。”还有许许多多人对漆画的评价都是相当高的，更有网友说：“漆画相对于艺术界的其他画系来说，带给人的感觉应该是轻松而又奔放的。”

四、关于漆画的思考

在对于使用自然漆还是化学漆这个在漆画界争论不休的问题上，就我从个人的观点而言，无论是自然漆也好，化学漆也好，都只是作画的媒介之一，是一种作画的辅助工具，从本质上来说，没有任何区别。一幅经久不衰的漆画作品还是在于画家自身的艺术造诣，无论是自然漆还是化学漆，对于画家来说，这都是次要的。二者都是画家用来将想表达的情感画出来，只是一种艺术的载体。漆画发展历史太短，与油画等主流艺术相比，大家对漆画的认知都还不够，大多数人对漆画艺术的理解还停留在表面。与其他画系相比之下，漆画并非艺术的主流画系，历史较短，还没有形成自己的风格。在这个激流勇进的时代，其他发展全面的艺术体系的出现，使得漆画的生存环境堪忧。然而很多人还没有意识到这个问题，还在为一些表面上的问题争论不休。漆画在进步，用料也在进步，不应该局限于材料的使用，而在于自身艺术品质的提高。不能因为这些表面上的问题而削弱了艺术家们对漆画的热爱，导致因小失大。

中国传统艺术如油画、国画等，都有源远流长的历史文化背景。短短三十多年的历史，漆画难以望其项背，也没有什么太大的作为。在底蕴深厚的艺术体系与新晋的发展全面的艺术体系交汇处，漆画仍没有方向，找不到自己的艺术风格，目光仍停留在一些无关紧要的问题上，忽略了对艺术更深层次的追求，这是值得广大漆画艺术家们去反思的。

漆画的当代性，“当代性”不只是一个词一句话能表达的，它表示的是一个时代的问题。作为一门能被时代所接受的艺术，那么漆画应当与这个时代紧密相连，在一个时代，展现出对这个时代说是有的价值。一个与时代脱轨的艺术，就不能再被称之为艺术。

虽然漆画发展成为一个独立的艺术体系时间并不长，却并不影响它成为一种传承。它是由传统艺术演变而来的，拥有独立的思想与现代化的精神。漆画是由漆器演变而来的，漆器在中国拥有几千年的文化历史背景，与人类的发展史有着密切联系。漆器的发展历史为后来漆画的流传打下了坚实的基础。漆画的根是无法改变的，它是一种传承，与我们一样，与我们的黄皮肤、黑头发、黑眼睛一样，骨子里都扎着中国的根。对于现代漆画来说，我们应该做的是去思考漆画与时代的关系。希望在不久的将来，我们不再会因为使用自然漆还是化学漆的问题去争论，也不再为漆画的画法、技巧、原料而喋喋不休。用什么样的标准来评价漆画；用什么样的态度去对待漆画原料与漆画技巧；用什么样的思想去创作一幅艺术作品，以及作品能为这个时代带来何等价值，这些问题不是短时间就能够解决的，或许我们还要等上很多年。为了改变这一代漆画界的落后思想，我们还需继续努力，期待更多漆画人的加入。为漆画有着更好的发展而努力。

参考文献：

[1]陈勤群.聚焦“首届中国漆画学术提名展”[J].美苑，2003（3）：31-37.

[2]尹呈忠.融合与拓展——首届中国漆画学术提名展[J].当代艺术，2002（5）：98.