谈美术作品的个人创作风格

国晓娜

摘 要：我们欣赏徐悲鸿的作品，留下气势磅礴、浑厚奔放的感受；欣赏齐白石的花卉虫鸟，感觉清新朴素、自然有趣；欣赏黄宾虹的山水画，叹服其笔墨浓郁蕴藉、酣畅淋漓……但凡在美术史上留名的艺术家，都以个人风格的独特性打动观众，美术家个人风格的确立是其艺术成熟的标志，而且这种风格往往影响一大批人，成为某种艺术流派形成的原因，抑或国家民族的代言，甚至是某个时代精神的标志与象征等。

关键词：美术作品；创作风格；个人风格

中图分类号：J204 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）21-0067-01

伟大的美术家或美术作品，往往永垂青史，不断地、重复地被人们提及或回忆。比如意大利文艺复兴三杰：达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔，他们个人艺术风格的各不相同，被分别比喻为深沉的大海、巍峨的高山和明朗的草原，同时，他们又以各自独特的艺术风格，共同建筑起一个伟大的时代和时代精神，闪耀着人文主义思想的光辉：肯定现世的意义，赞美人生的价值，彰显人类伟大的创造力和智慧，泽被后世500年，并且还将永远作为人类珍贵的财富世代相传。

一、美术创作个人风格的形成

南朝人刘勰说：“各师成心，其异如面。”即指艺术家有不同的创作个性，因而产生多种多样的艺术风格。形成艺术家个人风格的原因很多，如其生活阅历、性格气质、文化教养、艺术才能、审美趣味等。

对大自然和农村生活有特殊而深厚感情的19世纪法国画家米勒，其作品有如泥土、田野那样，醇厚自然，和谐优美；热爱生活，在生活中屡遭挫折的凡·高，画面上却倔强地洋溢着强劲的生命律动与生活激情；元代山水画大家倪瓒出生江苏名门望族，不乐仕进，耽于诗文书画，散资产与亲故，漂泊江湖，自称“懒瓒”，亦号“倪迂”，作散曲（《折桂令·拟张鸣善》）曰：“天地间不见一个英雄，不见一个豪杰”，处世消极，为人清高，所以画风潇洒超逸，不食人间烟火，后世享誉极高；明宗室后裔朱耷，身遭国亡家破之痛，落发为僧，一生清苦，命运多舛，形成孤傲倔强之性格，行为狂怪，画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，充满倔强之气，画山水，多取荒寒萧疏之景，喻剩山残水，仰塞之情溢于纸素。

美术个人风格的形成往往是艺术家长期的素养积累和历练的结果，不是一蹴而就的，齐白石画虾一绝，那他练习了多久呢？用他自己的话说：“余之画虾已经数变，初只略似，一变逼真，再变色分深浅，几十年方得其神。”但我们也经常发现一些艺术家才华横溢，个人风格成熟得比较早。

二、个人风格的不断探索与创新

美术家倾其所能创建个人风格，大众也乐意或习惯于欣赏成熟而稳定的艺术风格，但是如果长期固守既定风格不变，又有江郎才尽的嫌疑，暗示着创造力的枯竭。所以美术家的个人风格不应该是一成不变的，随着人生阅历、艺术思维的变化，有创造力的美术家总是有新的探索与追求。艺术天才毕加索，在多变的20世纪，表现出多变的艺术风格和丰沛的创造力。他给世人留下了大量多层面的艺术品，涉及的美术领域包括绘画、雕刻、陶器、版画，以及舞台服装等，风格从自然主义到表现主义、从古典主义到浪漫主义、从具象到抽象，来来回回，变化无常，对空间、色彩与.线的理解和运用可谓花样繁多、捉摸不定。他在青年时代从西班牙来到当时的世界艺术之都——法国巴黎，开始他一生辉煌艺术的发现之旅，由于在西班牙受教育时染上当时忧伤的象征情调，加之生活困顿等原因，早期作品带有对人世无常的敏感与早熟，弥漫着一片阴沉的蓝色忧郁。后来在巴黎经济有了好转，又邂逅了爱情，生活比较愉快，作品的色调从忧郁的蓝色逐渐变为轻快的粉红，描绘对象也从早期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚妇女转向街头艺人、杂耍艺人及风华正茂的女孩。

1906-1910年，毕加索从非洲面具中获得灵感，笔下的人体具有健硕而深沉的特征，人们把这段时间毕加索的创作称为非洲风格时期。他在1907年完成的《亚威农少女》中就遗留有明显的非洲面具特色，而且画面上不同组件构成的人体又揭示了毕加索立体主义风格的探索，人们逐渐发现他笔下的物象，无论是静物、风景还是人物，都被分解了，并消融在背景纷繁的块面中，人们把他的这种对客观再现的忽视探索称为分析立体主义。之后毕加索转向“综合立体主义”风格的绘画实验，开始以拼贴的手法进行创作。立体主义的探索使毕加索确立了国际名声，但他并没有止步不前，而是继续从各方面探索，自然主义、现实主义、新古典主义风格都出现在他的创作中，画风一度转入写实。第二次世界大战前夕，毕加索绘制了《格尔尼卡》，这幅画是一幅以立体主义、现实主义和超现实主义等多种手法相结合的绘画，剧烈变形、扭曲、夸张的形体以及几何色块的堆积，黑、白、灰三色制造的苍白等，表现了屠杀、受难、愤怒和谴责，是毕加索的一件具有重大影响及历史意义的杰作。

步入中晚年的毕加索，创作风格也没安分过，与他的生活作风一样，随心所欲、变化无常，无丝毫的连续与稳定，在长达70年的创作生涯中没有成规、没有定法，不受束缚，不断变化，满怀激情地用一生创造了惊世的成就。世界各大美术馆不断推出有关毕加索的各类不同性质的回顾展，有关他的话题不断，而且常论常新。

总之，绘画风格是一个画家成熟与否的重要标志，也是一个画家的绘画成熟的重要标志。绘画风格是画家所唯一能够发现和创造的一种独特的美。只有当一个画家在绘画作品中创造出自己独有的个性風格，其绘画才能有生命力。

参考文献：

[1]刘海平.绘画的“回归”[D].北京：中央美术学院，2012.