浅谈创作实践
——以《重拾遗忘的时光》作品为例
2017-08-16莫丽敏
莫丽敏
(广东工业大学艺术设计学院 广东 广州 510075)
浅谈创作实践
——以《重拾遗忘的时光》作品为例
莫丽敏
(广东工业大学艺术设计学院 广东 广州 510075)
单纯、强烈、鲜明的表现是木刻艺术的特征。黑白对比强烈、明快、朴素的魅力,是木刻最有生命力的艺术语言。不强调物象表面真实和烦琐细节、更加注重物象结构和神韵内在本质,又是木版画一个特点。本文就创作实践中需要注意的问题作了一个简单的分析与说明。
木刻版画;创作实践;创作构思
一、创作构思
在进行创作时灵感是起到很关键的作用。所谓艺术来源于生活,创作也应该是来源于自己对现实生活的理解,和对绘画语言的掌握运用。同时在创作一幅作品的时候,建立个人情感也是很重要的。只有富有感情地进行创作,作品才会生动。绘画创作需要把生活中的事物以及对他们的感受通过画面的语言再现出来,以表达自己的思想情感。
在构思的过程中,首先是确立主题,思考如何利用元素来表现画面,围绕着主题进行小构图,多种尝试进行练习。在这过程当中,时刻关注整体与部分的关系,协调好各种因素。正所谓好的构图是成功的一半,所以在构图上得多花功夫。其次,技法练习也是体现主题的一个关键。最后,考虑的就是通过什么样的表现手法去表达主题画面。作出选择后就是技法的练习了。通过综上所论述创作就可以由此进行了。
在对《重拾遗忘的时光》这幅作品中,灵感来源是童年陪伴过我的那些旧电器。笔者想到了用木刻版画的表现手法,用木刻套色的效果来表达主题。由于版画的这一门艺术,在刻的过程中变数特别大,所以笔者觉得要临摹几张套色版画,从中汲取一些新的认识与经验来指导创作实践中可能遇到的问题。最后,在创作过程中提高自身的艺术素养也是必不可少的。只有用成熟的审美意识来判断画面的取舍,最终的画面才经得起观者的评判。
二、素材搜集
个人的艺术创作需要对生活素材不断地拓展和深化,这需要艺术家对艺术一种连续性的思考。一个艺术家在他的创作过程中不能抛开他的基础与之前的工作经验,与艺术史一样也是一步步通过积累而逐渐演化来的。我们个人的创作也一样,要通过对生活素材的逐步搜集与整合,来完成自己的艺术创作。对此在对主题进行分析了解后,根据选定的题材进行不断的搜集资料,将所有想法的实施可行性进行综合考虑,不断的修改、整理。一边进行实践一边思考,从中寻找适合作品的表现方式。
在对《重拾遗忘的时光》这幅作品中的素材搜集来源主要是来自网络上的各种素材网站与网友分享的图片从中选取了一些具有代表性的旧电器,造型形象特点好看的图片作为创作的基本元素。根据我的创作需要,用电脑上的PS软件对素材缩小、放大、重组对它们进行提炼与整理。同时了解到了大量的相关的素材和装饰画的绘画表现手法,认真地做好了标注与记录,作了表现手法的技法分析。以备不时之需。
三、创作分析
在创作过程中构图、表现手法、配色、装裱等问题都会影响到最终的画面效果。木刻版画注重用木刻的语言和手法来进行构思和创作。可以利用木板的变化多样的特殊纹理来体现画面效果,用刀时的快慢,刀锋的利钝是影响画面的情感的其中一个重要的因素。刻版画注重用木刻语言和手法来进行构思和创作,既可以利用木刻刀变化多样的特殊笔触体现情感,也可以用黑白自身的变化来概括画面的构图和节奏。它的特点就是充分发挥黑白变化的节奏来调动观众的眼睛和思考,而画面的黑白变化主要是通过黑白两者的相互联结、对比、衬托、呼应等相互的精彩表演来转化成各种黑白木刻语言。
在对《重拾遗忘的时光》这幅作品中创作时,选用版画效果表达是因为它历史悠 久,拓印出来的斑驳感效果最具魅力。画面色调选择了一怀旧的像绿皮火车的绿色调如图所示,表现一种怀旧的情怀。最后为了表现丰富的颜色,我尝试了用丙烯颜料与油墨颜料一起融进画面中,运用了木刻版画拓印绘画语言的运用,表现出手绘效果的画面,但却又不像画笔在纸上画的技法。
四、作品论述
此次的作品采用木刻版画绘制老电器图案表达出随性自然,无拘无束的生活态度。同时表达出我钟情于怀旧题材的物品。寄托了我对它们的缅怀。画面当中描绘了曾于90年代流行的电器。如黑白电视、俄罗斯方块游戏机、旧电筒小霸王游戏机等,目的为了重拾几代人过去遗忘了的时光。从中回忆过去生活片段中陪伴过的人或事,唤起人们珍惜和关爱身边人。
作品:《重拾遗忘的时光》
五、创作中的不足之处
1.在刻的过程中,对刀法与木刻版画中的“刀味”不够了解,导致在刻的过程中随心所欲,却是有点不知所措。
2.画面元素与元素之间的叠加考虑得不够周到,造成画面有点拥挤。
3.缺乏色彩搭配理论知识,导致无法继续深入对画面进行配色。
4.前期的准备不够充分,导致后期走了很多弯路,对画面效果不能作出一个有效的分析与评估。
5.对版画的本质认识不到位,造成在拓印出来的画面效果缺乏木刻版画语言特征
结论
在这次创作实践最大的感受就是构思的前期真的非常重要,稍微有一点的没做到位就会导致中期创作和后期创作过程中的一连串的问题需要解决,很多问题前期如果工作到位的话,就可以避免之后制作的会出现的麻烦与困难程度的增加。同时从这次实践了解到,艺术的展现并不是单纯的复制,也不是直接的写实。在学习优秀作品的风格与技法时,也必须要有创新,树立个人的风格,要有自己的个性特色,要不单纯地学习表面效果只会造成丢失自我感受与自身的独特个性。当然,创新并找到适合自己的风格与发现自己独特的作画风格并不是一件简单的事,这是需要我们在日常生活中不断磨练与尝试之后才能拥有的,坚实的基础和不断的练习是必不可少的条件。生活当中处处都充满着绘画上的启发,需懂得如何运用多角度去进行绘画创作。
[1]谭书权.木刻教程新编[M].人民美术出版社, 2004.
[2]杨秀娟.浅谈黑白木刻版画创作[J].艺海.2013年02期.