自弹自唱<br/>——声乐教学不可缺少的基本功

自弹自唱
——声乐教学不可缺少的基本功

2017-08-15李静

黄河之声 2017年15期

关键词：基本功弹奏声乐

李静

（安阳职业技术学院，河南安阳 455000）

自弹自唱
——声乐教学不可缺少的基本功

李静

（安阳职业技术学院，河南安阳 455000）

随着人们生活水平的提高，越来越追求精神层面的满足。高职院校的声乐教学越来越趋向多元化，教学内容和教学方法等都有所改变。钢琴自弹自唱已经成了声乐教学不可缺少的基本功。如何使高职声乐教学中的自弹自唱教学适应当前的教学改革，更上时代的发展，满足社会发展需要成为了当前声乐教学的重要任务。本文主要研究的是高职院校声乐教学中的自弹自唱教学，分析其对声乐教学的积极作用，并寻找出有效实施自弹自唱教学的策略，提高学生的音乐专业水平。

声乐教学；自弹自唱；基本功；高职

高职声乐教学中，自弹自唱已经成为了声乐学生基本素质评定的指标之一。目前很多高职院校的音乐教育都开设了声乐、钢琴、键盘与和声等课程。然而在实际的教学过程中，大部分教师受到教学思路、教学方法的影响，教师只注重对本课程内容的教学，忽略了学生其他方面知识技能的提高。学生“弹”与“唱”能力失衡的情况越来越严重。在声乐教学过程中，教师应重视学生自弹自唱能力的培养，利用有效的方法优化课堂教学，提高学生弹唱能力。

一、自弹自唱教学的含义

高职声乐教学中学生自弹自唱教学的主要内容有演奏、歌唱两方面。所谓的自弹自唱就是指学生能够单独地使用钢琴，把歌曲完整地演绎出来。把歌曲的词唱出来的同时还能编配、弹奏出其钢琴伴奏。自弹自唱是集歌唱、弹奏、和声、作曲、视唱练耳等一体的综合能力，是当今声乐学生应当具备的基本功。然而当前一些高职院校的声乐教学只注重学生的专业水平培养，忽略了对学生钢琴演奏水平的提高。这样容易造成学生“弹”与“唱”能力的不平衡，学生综合音乐素养得不到提高。所以在高职声乐教学中，培养学生自弹自唱的能力成为了当前声乐教学的重要任务。

二、培养学生自弹自唱能力的必要性

（一）就业需要

随着时代的发展，教育的进步，社会对人才的要求越来越高。不仅要有专业的知识，综合能力还必须过硬。从我国基础音乐教育的要求可以看出，对于音乐教师的要求是专业水平高，能弹会唱，综合能力强。就拿中小学音乐教师来说，钢琴、吉他等都是常见的乐器，教师在教学过程中多半要采取弹唱的方法把教学内容展现出来。然而当前高职院校声乐教学存在着很大的问题，学生弹唱能力不足，要么会弹不会唱，要么会唱不会弹，综合能力弱，无法满足音乐教学的需要。所以，培养学生自弹自唱能力既是学生就业的需要，也是学生应当具备的基本能力和素养。

（二）综合能力培养需要

在素质教育的今天，对于学生的教育目标与要求已经有了更高的要求。高职院校的学生不仅要有良好的专业水平，还需要有一定的综合能力。很多的高职声乐教学内容和手段都被局限于一个狭隘的范围里面。仅仅只教学声乐方面的知识。很多声乐教师都会认为只要把声乐知识教学好，学生能唱，就算完成了教学目标。在教学方法上也常使用传统的教学方法，即对理论知识讲解，发声示范，然后学生在课下进行练习的教学方式。重复机械的教学，只会让学生产生厌烦心理。再者，将声乐教学当作了简单的技术训练，导致学生没有认识到声乐在多方面的积极意义，学生的综合能力和素质培养也缺乏。自弹自唱教学涉及到钢琴弹奏、音乐知识、发声、歌唱技巧等内容，这对于学生以后从业

三、提高学生自弹自唱能力的教学策略

（一）演奏方面

1.加强演奏基本功训练

自弹自唱教学主要是钢琴弹奏配合歌唱的内容教学。要想培养好学生自弹自唱的能力，首先就要加强学生演奏方面的训练。例如钢琴演奏的基本功训练。学生只有扎实基础，才能熟练地弹奏钢琴，演绎好歌曲。所以在声乐教学过程中，首先要加强学生演奏基本功训练。例如音阶、琶音、和弦、半音阶、颤音、连奏等这些技巧，学生都要掌握。练好这些基本功，曲子的弹奏就会变得简单很多。例如针对高弹指的训练，在演奏之前可以先在琴键上摆好手型，做好弹奏的准备动作。然后由指根部位高高地举起手指。注意手指第一关节的弯曲度。利用手指自身的力量去敲击键盘。看似简单的动作，却蕴含着复杂的技巧。在教学过程中，教师可以先示范，挑选较简单的歌曲进行演奏示范，让学生观察模仿。然后学生训练，交流心得体会，共同进步。扎实好钢琴弹奏的基本功，为自弹自唱打下坚实的基础。

2.向实用性靠拢

教学什么样的内容，以什么样的方式进行教学，并不是教师随心所欲的，而是要根据实际出发，以实际需求情况定内容与目标。晦涩难懂的理论知识和高难度的弹奏技巧并不具备实用性，所以在实际的教学中，不需要一味地追求深刻，而是要向实用性靠拢，根基实际情况教给学生一些实用的技巧，引导学生树立良好的演奏训练和习惯，培养他们自弹自唱的能力。在自弹自唱教学中，教师可以挑选一些流行的、传唱度高的、带有伴奏的乐曲供学生训练。一来降低训练难度，二来加强歌曲训练的实用性。也可以让学生尝试自行创作歌曲作品，强化他们的创作能力。面对学生不懂弹奏、无法弹奏、弹错音的情况，教师要做的是给予学生信心，让他们克服困难，勇敢弹奏。实用性的弹奏教学有助于提高学生的弹奏能力，提高他们自身的竞争力。

（二）歌唱方面

1.加强唱歌基本功的训练

对于声乐教学，歌唱技巧是其教学中的重中之重。高职院校的声乐专业学生应掌握基本的声乐理论知识和技能。对于发声原理、歌唱技巧要有一定的认识和掌握。虽达不到很高的水准，但基本的鉴赏能力要具备，对歌曲演唱对错、歌曲效果好坏等能分辨出来。自弹自唱教学中的“唱”教学，其实就是对于歌曲演唱技巧的训练。特别是发声技巧，首先要练气。可以通过张口、打哈欠、望天花板、下巴支茶几张口的训练方法，培养学生的发声。呼吸训练，可以通过以下几种练习方法提高：1.深呼吸；2.吐“嘶”训练；3.快吸快呼；4.“狗喘气”呼吸法；5.侧卧式呼吸法；6.拾重物练深呼吸。唱歌基本功的训练不是一朝一夕的事情，要想培养学生自弹自唱能力，就必须从基本功抓起。让学生扎实基础，锻炼他们的基本功底，如此学生对演唱歌曲才能熟练的掌握。

2.强化歌唱的音乐表现力

学生有了声乐的基本功后，并不一定会把歌曲生动地演绎出来。歌曲表现力的强弱直接影响到了演唱的效果。也决定着学生自弹自唱能力的高低。所以，在声乐教学过程中，教师要强化歌唱的音乐表现力，让歌曲的演唱更具感染力。教师要让学生深入地理解演奏歌曲的意境，用创作的心态对待每一次歌唱。例如《嘉陵江》的教学过程中，教师可以让学生对作品的背景、人物年龄、经历、家乡的过去等深入地了解。对歌词、旋律进行分析。又如演唱《青藏高原》时，脑海中浮现出青藏高原辽阔、雄伟、峻拔的画面。对这些特定艺术画面的掌握，可以引导学生对创作者情感的交融。只有对作品所要表达的思想感情能感同身受，才能把作品完美地歌唱出来。