浅谈戏剧演员的发声技巧

邵华增

作为一名戏曲演员，我想根据自己多年来练习发声演唱的实践，浅谈一些戏剧演员科学发声的心得体会。练习发声要有一套正确的方法，要认清目标，有了方向，就要坚持不懈地向目标努力。演员想发出洪亮的，能受自己自由控制的，具有穿透力的持久生命力的好声音，那么我们首先要练好参与发声的各个器官的肌肉。

一、发声前要先做好四个无声练习

（一）正确的张口法

天然的张口法往往一想到张口下巴就会往下移动，这样一来下巴的肌肉就会紧张，用这样的方法演唱是不对的。正确的张口方法是让下巴放松（用头后上部的力量把头抬起，促使口自然往上张大）。

初學时，我们可以借助桌面或者钢琴等物体，身体略前倾，把下巴放到桌面上，集中思想抬头看天花板，而下巴要始终放松地靠在桌面上，这样口自然就会张大。初练时每天要作此练习几百次，几个星期，甚至几个月才能养成习惯。以后每次张口可想象站在窗台前，把头探出窗外看天这个动作来张大口，而下巴要完全处于被动毫不紧张的状态。

在这个基础上再把舌部推出口外：站立略弯身，头部稍前倾，在胸廓固定的状态下，把气从腹上部提到背上部颈后，感觉是吸气，当感觉气已提到颈后的一刹那间，用抬头方法把口张大，使舌部自然推出。

（二）甩下巴

上面的正确张口方法养成了习惯，再练这个甩下巴的动作才会比较容易（练习甩下巴的作用是促使下巴和舌头在演唱时放松）。用上面的张口法把舌头自然推出后，头部保持不动，而下巴与舌头一起左右快速甩动。此动作下巴肌肉不能紧张，如果紧张就说明下巴肌肉在帮忙拉动舌头，舌头伸出后，舌骨后部的位置提高才正确（在抬头的同时微笑，可让咽部促使舌骨后部提高而解除下巴紧张），做次练习时可用手指摸舌骨后部来检查。此练习对那些长期用挤紧喉咙来演唱以至演唱能力渐渐消退的演员，绝对是很好的良药。他们只须练习此动作到下巴和舌部紧张的状态消除，其发声情况就会明显好转。

（三）用“狗喘气”方法训练横隔膜及与控制演唱气息有关的肌肉

演唱时能否控制好气息是非常重要的，自然发声与经过正确训练气息后的发声是完全不同的，特别是在唱高音时，自然发声的排气量非常大。这是因为自然发声时声带始终作整体震动，唱高音时用猛强的气息才能吹响。而科学的方法是把咽下部调节成一个细小的发音管，演唱时气息会被这个发音管约束成一股细小的气柱，气柱只吹动两声带的边缘部分来震动参加发声，这样气息是受控制的，能久唱不累，声带不乏。而控制这气息的则是横隔膜与腹肌相对抗训练才可实现的，也就是常说的用丹田气。

“狗喘气"的训练方法：身体站稳，慢慢吸气，吸到胸腔饱满时，就尽力保持胸廓饱满状态，另运用横隔膜与腹肌相对抗地不断地作短而轻微的“呼出”“吸入”的动作，到实在无力继续时才可停止。初练时节奏会很慢，以后动作逐渐加快，做此练习要做到一口气连续快呼快吸气3分钟以上才合格。

（四）训练舌部能形成纵沟

在镜子前用正确的张口方法把口张大，把舌尖顶在下门齿的后面，拿一根筷子作为指挥棒，用它点舌中部而促使舌部凹下成一直纵沟，这时舌尖可略用力往前顶，再用手指检查舌骨的位置，在舌部凹下成沟时，舌骨后面的位置不可降低（舌后部就好像提软口盖的力量把两侧拎高，并保持位置不下降），这点很重要。

那些长期用自然发声的演员只须学会把舌部调节成纵沟，他的声音质量就会有明显的提高。此训练每天都要温习，练到在演唱时始终保持成纵沟状态。

以上就是演员在发声前必须训练的基本功，每天都要练。

二、在此基础上，学习哼“气泡音”

如果真假声结合音质差别很大，有换音等现象，那么长期练习“气泡音”可有明显好转，根据我的体会，每天练声前和演出前除了温习四个无声练习，哼“气泡音”也很重要，因为它能在短时间内把声带“唤醒”进入到演唱前的状态，演出后再哼一会“气泡音”则有对声带按摩保护的功效，使声带不累不乏，甚至在演出中如果感到嗓子不舒服，也可趁空哼一下。“气泡音”就是用细小的气柱吹响声带，使声带边缘震动而产生的一连串“泡泡”的声音。

方法如下：随便哼一个中高的音把它转低到变为气泡的声音，而以后训练任何声音，都特别要求每个音必须从发“气泡音”开始，再用滑的方法转高，其声音才会逐渐变为较结实，才可能与假声结合。

常用假声演唱的演员如果声音非常空虚，就必须先练习发“气泡音”，如发不出，大多是因为舌骨与甲状骨卡紧所造成的，这时必须先用手指帮忙把舌骨与甲状骨间的距离扩大来做练习，到发出泡泡可数的大“气泡音”为止。

三、用张大口的姿势练习发声

用正确的张大口方法把舌头推出口外，然后用大笑的气息发声（要用对远处一个人发笑的真实感情来发声，气息才自然而有控制）。初练时声音可能会很粗糙空洞而位置低，听来比较朝前，多练习之后就会慢慢上路。此练习要做到连续发几十个非常响亮的声音，位置高在头顶而毫不感到费力才算合格。

四、用“狗喘气”方法练习发声

方法与前一练习大致相同，只是气息改成用“狗喘气”，在发出几个“断音”后，接下采用平常说话控制气息的方法把音延长，最后把这长音用气息控制的方法缩小成为“气泡音”结束。

五、用闭口练习发声

就是在张大口发出正确的声音后，保持这个状态闭口让声音从鼻腔发出，但位置要高在头项。

所有的发声练习下巴与舌头都要放松，如果紧张，可用甩下巴的方法发声。要多温习前几个无声练习方法，再就是舌骨与甲状骨不能卡紧，卡紧则不正确。那些长期用挤紧喉咙演唱的演员初练时可能会不适应，但一定要认清目标，一旦走上正道，那么发音将会有明显进步。

下面我就自己的一些切身体会加以说明：

演出时，好多剧目都有大笑的情景，道白和演唱都有，比如我在《寻儿记》中扮演张文达，以及《五女拜寿》中扮演杨继康的大笑：嘿一嘿一嘿嘿嘿嘿……这个笑用“狗喘气"的发声法就能充分体现出来。

如果感到嗓子特别发沙嘶哑，那么就要先禁声，多做无声练习，直到声音正常后，才可练习发声。对于变声期的演员要多做无声练习，少发声甚至禁声。

我以唱“唐派”唱腔为主，唐派唱腔的特点高亢明亮，具有很强的穿透力，我用控制气息的方法（用狗喘气训练的丹田气）来演唱，高音很容易就能唱上去。在《下河东》中我扮演的赵匡胤，以及《卖苗郎》中的周云太，唱腔是以真假声结合的，我用这套发声法来演唱，很好的处理了真假声换音的问题，这在我练习这套发音方法前是根本做不到的。我在2016年春季本团考核时演唱的《下河东》的唱段，得到了豫剧名家韩玉生、赵吟秋、作曲家汤其河三位专家评委的一致好评。

以上是我对戏剧演员发声技巧的粗浅认识，用以抛砖引玉，望大家批评指正。