杂技音响师的艺术修养与现场审美

◎ 文︱高仲旭（济南市杂技团）

杂技音响师的艺术修养与现场审美

◎ 文︱高仲旭（济南市杂技团）

在科技快速更新换代的时代，对于工作在一线的音响师，在设备的原理了解、设备应用、现场操作等都有很高的要求，但这些都是基础。随着观众欣赏水平的提高，杂技不再是单单的技巧组合，更多的是有剧情，有故事，有时代感的剧目，加上灯服道效化的配合，充满艺术性、欣赏性的一台晚会对音响师的工作有了更多的要求。音响是一种艺术，是对音乐、美学、生活等更深的理解，当你从一位音响操作者升华到一名设计者，就要改变你的思维，提高自身的艺术修养，从审美的角度科学地将音响应用到具体的剧目中。

习总书记曾说，用世界语言讲述中国故事。现在很多的艺术作品都是在表述各个国家的经典剧目，已经跟随着大方向的潮流，走在了风头浪尖上。是的，我们跟上了别人的步伐，而我们自己国家民族的呢？似乎又失去了什么，中国文化历史悠久并且博大精深。诸子百家，竞相争鸣；唐诗宋词，流芳千古；四大名著，熠熠生辉……这些都是我们引以为豪的民族文化。 为什么我们总是在别人行动之后才意识到自己的民族文化？为什么我们不能在平时多关注一点自己的文化？ 让我们不再盲目地追随，回过头来，稳重地、虔诚地呵护自己的文化，把根留住。

梅兰芳大师曾经说过：学我者生、像我者死。学，主要是学习优点，学习长处，结合自身，进而自我提升；像，不是东施效颦，学习表面，一味模仿，没有看到矛盾的特殊性，自己的相异性，脱离实际的学习，只有死路一条。为此，在以后的工作中，要善于学习别人的优点、长处，更要学会思考，结合自身，学有所用，学有所长。

音乐可以悲伤，但不可以没有美感，透过现象看本质。现象与本质之间是有必然的关系。简单地讲，现象是本质的表现体。想要充分的理解本质，对现象就要深入地探讨。让自己静下来，在现象与本质之间有很多的不稳定因素，并且很容易受到外部环境的干扰，但透过现象看本质还是可行的。首先，当我们看待表面现象的时候，要尽量站在中立的立场上。个人的情绪会左右自己的判断能力，就很容易被表面的现象所迷惑，要对现象进行多角度多方面的剖析。每个人所感受的有可能只是冰山一角，如果没有进行多角度多方面的分析，就无法靠近本质。所以说只有全方面地剖析作品才能对音乐加深体会和理解。

从美学本质看中国艺术之美，美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识、美感经验，以及美的创造、发展及其规律的科学。眼高手低还可以进步，但手高眼低那就没有什么前途了，因为你缺少审美感。所谓手低是指在专业领域不一定是大师级的，也就是说你可看到、听到、体会到只是你表达不出来，并不代表你不懂得欣赏，不懂得审视。美学的由来历史悠久，从古希腊亚里士多德的《感性学》，延伸到德国黑格尔德的《感觉学》，发展到中国的《艺术哲学》，美的本质有很多学派：主观派，美即观念，代表人物：高尔泰；客观派，美即典型，代表人物：蔡仪；主客观统一派，代表人物：朱光潜；客观性与社会性的统一派，代表人物：李泽厚。还有许多美学大师如宗白华、王朝闻、丰子恺等等。这些大师不单单只是美学家而且是许多领域的专家。美学的学习让我可以暂时地放掉专业的角度去审视，把内在美结合到专业中。

声于后之音。舞美设计具有时间艺术与空间艺术的本质，通过人物与景物的塑造，给予灯光和声音的配合，形成了艺术的完美呈现。一个成功音响师的艺术培养是非常关键的，经过静心的认真学习，专心的专业领悟，加上持之以恒的坚持，结合自己的文艺修养、系统的专业知识和一定的生活积累，独立的设计理念，善于思考，在创新中发挥各自的能动性，整体的协作性，优势互补，提前做好预案，对现场可能出现的问题稳妥应对，才能呈现给观众一台完美的舞台作品。■