曾让世界叹为观止的动画：中国水墨动画

说起动画片，大家都不会陌生，随口就能说出好几部有名的动画片，例如，美国皮克斯的《怪物总动员》系列、20世纪福克斯的《冰河世纪》系列、梦工厂的《马达加斯加》系列，至于日本，东映ANIMATION、SUNRISE等动画制作商的作品，就更不用说，很多都是好评不断的动画。

而中国的动画，虽说在过去很长一段时间里曾不被看好，但近年的中国动画通过不断学习和研究交流，也开始发力追赶，如《大鱼海棠》和《大圣归来》，在动画电影市场做出了不错的成绩，也让人们看到了中国动画界的希望。

在技术不断进步的今天，动画的制作越来越依靠电脑技术。通过对比，如今的国内动画与国外的动画，仍然有着一定的距离。除了一部分是来自制作技术，另一方面，则是故事内容及其文化内涵之间的差距。

这是诞生在20世纪60—80年代的中国的特色动画——水墨动画，曾经让世界叹为观止！

水墨动画简介

一句话的力量，带来中国动画界的突破

1960年，在一次全国美术电影展览会上，开国元帅陈毅副总理对上海美术电影制片厂的负责人说了一句话，“你们要是能把齐白石的画搬上银幕就好了”。在事后的一年，由特伟和钱家骏两位水墨画的创始人共同指导制作的中国首部水墨电影——《小蝌蚪找妈妈》登上银屏，让中国的动画在此时打破宁静，站在了世界之巅。

会动的中国水墨画

中国水墨动画，让传统的静态中国水墨画在屏幕上动了起来。这种融入了中国特色文化元素的创新型动画，营造了虚虚实实的水墨画意境，并以轻灵优雅的画面展示出震撼的艺术格调。它保留了以水墨画技法的表现手段，刻画人物造型和打造环境空间；然后，加入特殊的拍摄技术，把水墨画的形象和构图逐一拍摄下来；最后，通过连续放映形成浓淡相融、虚实活动的水墨动画。自此之后，盈动优美的中国水墨动画，成为了世界动画的另一个独立品种。

水墨动画的别致及地位

一般的动画，人物造型都是以“单线平涂”的形式展现的。而水墨动画中，人物造型既没有边缘线，也没有采用平涂，从而保留了毛笔画在宣纸上的动态效果。这也是水墨动画最令人震惊的特点。当年，《小蝌蚪找妈妈》在日本公映时，日本动画学会副会长岛村曾惊呼：“我向中国美术片投降！”并一再追寻中国水墨动画的制作秘方。而直至今天，水墨动画的制作仍然是上海美影厂“不能说的秘密”。

尽管制作方法并没有公布于世，但从每一部水墨动画皆可以看出，制作工序定然是复杂的原画制作与定格拍摄的复杂过程。尽管水墨动画的时长很短，而它的制作时间，却是一般动画的四至五倍。凭着那种水滴石穿的功夫和毅力，水墨动画不仅让世界叹为观止，更成为世界动画界不可或缺的一个重要分支。

发展历史

中国水墨动画，因为陈毅副总理一句话而产生，尽管为中国动画带来过辉煌，但其发展却是曲折而尴尬。

水墨动画的起源

20世纪50年代后期，我国美术电影制片正处于较快的发展阶段，上海美术电影制片厂对各种形式的美术片进行了很多的尝试。“单线平涂”工艺的常规动画，在加入一些中国特色元素后，都有不错的成果，如中国剪纸、彩绘壁画及民间窗花元素的加入。唯独水墨画的动态制作虽一直走在不断尝试的路上，却始终难以有所突破。

1959年，徐景达（背景设计师）和段孝萱（摄影师）对“青蛙跳水”（一片荷叶、一个青蛙跳水的动作）的黑白片段试验取得突破性的成功。在此基础上，美影厂组织了动画片厂的骨干创作人员开始反复试验，按照不同的画面内容，进行分组试验，最后完成了长约10分钟的水墨动画样片，它较好地呈现了笔墨视觉效果，并且能够形成流畅的动作。此片受到动画家和业内人士的肯定，为水墨动画的发展奠定了基础。

水墨动画的成长期

在陈毅副总理的鼓励下，于1961年7月，世界首部正式的水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》终于面世。故事取材于盛璐德创作的同名童话，以画家齐白石创作的鱼虾等形象作为主要角色设定，由特伟、钱家骏、唐澄担任导演，方慧珍、盛璐德担任编剧，拍摄成时长约15分钟的水墨动画。

《小蝌蚪找妈妈》的出现，令世界为之感到惊讶，作品亦在世界各类电影赛事中获得重大的成绩，如第一届中国电影“百花奖”最佳美术片奖、法国第四届安纳西国际动画节短片特别奖及第四届戛纳国际电影节荣誉奖等。

“四清”运动及文化大革命的冲击

正当中国动画要迎来最好的发展时期，却时运不济遭受了不可逆转的冲击。在1964年，因为“四清”运动的掀起延伸到了文艺界，包括水墨动画片《牧笛》在内的动画作品皆受到不同程度的影响。因此，在1966年到1976年这十年间，中国美术片的发展一直处于停滞状态。

就在这一时期，美国、日本等国的动画行业中，相继涌现出一批批优秀的动画制作公司，此时国内的动画人，却只能眼睁睁看着中国动画与世界动画之间的距离，越来越远。

80年代短暂的璀璨时期

历经了“文化大革命”的冲击，中国动画遭受了重大的挫败，在制作技术和人才缺乏的情况下，中国水墨动画需要经历漫长的“再出发”过程。从“文革”结束，直至1982年，时隔约20年，中国水墨动画终于再次站上了世界的舞台。1982年，由上海美术电影制品厂制作的第三部正式的中国水墨动画片《鹿铃》上映，它宣告了中国水墨动画的归来。

1988年3月21日，第四部中国水墨动画《山水情》在国内首映。特伟，中国水墨动画的创始人之一，亲自执导了《山水情》的制作。全片没有复杂的情节，并且没有人物对话，长度亦只有10来分钟，却是中国水墨动画中，成就最大的中国动画作品。《山水情》获得了超過10项国内外的荣誉，被公认为水墨动画至今无人能超越的典范。

终归沉默

进入90年代，由于国际动画的飞速发展，上海美术电影制片厂的制片能力远远不能满足国内动画市场的需求，迫使中国动画开始寻求改变。此外，由于水墨动画制作耗时的缺点，水墨动画逐渐被抛弃，《山水情》便成为了中国水墨动画的绝唱，亦是商业化前的最后一部中国动画精品。

对于水墨动画的沉默，特伟老先生亦进行了分析，制作耗时、工艺复杂以及人才培养的断层等内在原因，导致了这一结果。而站在目前回看中国水墨动画的发展，除了特伟老先生总结的三个内在原因外，商业化生产及国外动画技术的更新，是影响中国动画发展方向转变的客观因素。

本期“身边事”为大家介绍了中国动画的骄傲——水墨动画。如若想了解更多关于水墨动画的资料，不妨打开网页，回顾其余三部中国经典水墨动画。最后，给大家看看中国邮政为纪念世界首部水墨动画而限量发行的《小蝌蚪找妈妈》系列邮票，希望你们喜欢。