专访天意影视总裁吴毅：好的制作人对作品都有诉求

殷贝

提到金牌制作人吴毅，观众第一想到的便是由他一手打造的众多不同类型与题材的成功影视作品，比如由他担任制片人的电视剧作品《我的团长我的团》《功勋》《绝对权力》《乾隆王朝》《军人机密》《远去的飞鹰》等都在一定程度上创造了话题与收视的双丰收。2006年，《士兵突击》更是凭借热血的“硬汉文化”加上浓烈的战友情，成就了当年的收视神话，成为了军旅题材作品至今都无法超越的经典之作。作為《士兵突击》的制作人，吴毅领衔的天意影视有限公司，也一跃进入大众视线。

近些年，由吴毅带领的天意团队除了不断创新，突破战争题材的格局，还在尝试“多条腿走路”，题材涉及现代都市剧、民国剧以及历史题材剧，当下热播的古装偶像剧《龙珠传奇》便是出自吴毅之手。然而，擅长军旅题材的金牌制作人吴毅首次挑战古装偶像剧，这不禁引起了网友的质疑，《龙珠传奇》难道是天意影视向流量低头的“转型”之作？充满军旅情怀的制片人吴毅将目光转向了商业片？带着这些疑问，本刊记者来到天意影视总裁吴毅的办公室，共同探讨作为制作人在创作过程中需要的坚守和探索。

《龙珠传奇》是一次有意识的尝试

由杨紫、秦俊杰、舒畅等主演的古装偶像剧《龙珠传奇》在北京卫视和安徽卫视联合播出，网络平台会员能抢看12集。从总体而言，电视剧《龙珠传奇》实现了艺术和商业高度的统一，自电视剧开播以来，观众对这部剧的好评如潮。吴毅作为《龙珠传奇》的出品人凭借着对男女主人公之间错综复杂故事的描述，刻画了鲜明而饱满的人物形象，为观众讲述了在清朝康熙年间，明朝最后一个公主李易欢与少年康熙从欢喜冤家到两心相许，再到不得不反目为仇，最终放弃了复仇，两人约定相忘于世、相记于心的故事。相比同类型的古装片，《龙珠传奇》有着更厚重的思想和广阔的视野，同时带有吴毅一贯对作品品质的艺术追求：“我们跟同类型古装片还是有所区别的。李易欢是一个前朝的公主，似曾相识的人设，但我们的关注点并没有在他们俩卿卿我我上面，而是突出在他们交往过程中个人情感、家国利益与道德三者的抉择处理。在里面可以看到康熙励精图治、微服私访、亲民、反腐的情节。题材折射的视野还是很宽广的。不同于一般古装偶像剧，这只是我们系列剧的第一部，可能通过三部到五部来表达我们对这一系列剧的整体诉求。”制片人吴毅为我们分析道。

2006年，由吴毅担当制片人的军旅励志题材电视剧《士兵突击》低调开拍。一经播出便轰动全国，其影响力几乎成为一种社会学现象。除了军事题材，吴毅在谍战、历史题材上也都有过重量级作品，如《乾隆王朝》《军人机密》《绝对权力》《功勋》《故梦》《圣天门口》《王大花的革命生涯》等。此外，由他担任总制片人，娄烨执导的电影《推拿》也获得柏林电影节银熊奖、台湾电影金马奖和最佳剧情片奖等多项殊荣。

然而目前正在热播的这部浪漫传奇剧《龙珠传奇》并不是典型的天意影视风格作品，有的网友指出《龙珠传奇》可能是天意影视向流量低头的“转型”之作。面对质疑，吴毅道：“我不仅是个制作人，同时我也是个投资人。优秀的制作人不能固化，就像一个演员，不能说只能拍一种题材的戏，不能拍其他类型的戏。我可以说我更喜欢，我更想尝试哪一部作品，包括我早期也拍过具有偶像气质的《恋爱兵法》《爱上女主播》，这都是一种探索，只是说成就和反响没有像我一贯风格的作品《士兵突击》《我的团长我的团》那么高。一个好的制作人一定是多元的、丰满的、敢于探索和挑战的，不能排除任何类型的片子。《龙珠传奇》可以说是有意识的尝试，有意识的行为，而不是一种纯商业的行为。”在他看来，制作不应该局限于题材，题材没有好坏之分，也没有高低之分，而我们现在缺少的就是一种敢于探索的勇气，只做自己熟悉的领域也有悖于现在市场的发展趋势。每一次创作都是一次有意识的尝试。

好的制作人会为作品注入灵魂

作为金牌制作人，吴毅对于电视剧的前期孵化同样是亲历亲为。记者推门进入天意影视总裁吴毅的办公室，靠墙的架子上，一连串形状各异、国内外影视大奖的奖杯印证着天意过往取得的荣耀，而另一边的办公桌上则摆满了不同类型不同题材的剧本。吴毅指向桌面不可胜数的剧本认真讲道：“我再忙都会看剧本，我的文学团队会对作品有个初选，但到项目决策的时候我一定会看本子。我不纯粹是一个投资人，我更是个制作人，像历史剧《曹操》的剧本我就已经抓了八年，今年正在拍摄当中的《美好生活》剧本我也孵化了三四年之久，《龙珠传奇》的剧本更是耗时两年多才被搬上荧幕。”

近几年出现了一股“IP热”的浪潮，相比大IP，吴毅告诉记者他更偏向于原创的剧本。“我不排斥大IP，但我们以原创为主。因为它的独特性，使得它可以更好地承载我对艺术的追求，对主题表达的诉求。好的制作人一定要有表达，会思考我为什么要去做这个戏。”好的IP能被大众快速接受，但好的原创一定是能产生经典价值的作品。“有人问我为什么会做《士兵突击》，包括电影第一部我为何选择的是《推拿》。有人跟我说，我是一个有情怀的人，这个我不否定，但我认为更准确的表达是我对这个职业是有思考的、是有追求的，我对自己的职业人生是有设定的，我对每一部作品都倾注了灵魂。”吴毅道。就像在最初接到《推拿》这个项目时，吴毅就很清楚，这很明显不是一部有“利”可图的作品。从作品来看，它很独特，真实反映了盲人群体真实的生活状态，反映了盲人内心渴望美好。从影响力来看，2014年至2015年，《推拿》在台湾电影金马奖、亚洲电影大奖、中国电影导演协会、北京大学生电影节、华语电影传媒大奖上获得包括最佳影片在内的多项奖项。可见他每投一个项目都是有定位的，他看重的是这部电影的社会效应和作品所赋予的灵魂。

吴毅在同类型作品的延展上是有开拓性和创新性的，正如天意影视公司拍摄的《美好生活》，虽然是一部都市时尚情感剧，但讲述重点不再是那些个显而易见的家长里短，而是在作品中灌输了一个思想：你选择的生活方式决定了你的人生。吴毅介绍：“《美好生活》讲的是一个落魄的海归，受到情感和生活的双重打击、事业和身体的双重变故。他以这样落魄的形象回国，再开启新的人生。故事带有都市情感和事业共识性和共生性的表达，你通过作品可以看到每个人的生活。我们传递的不是解决方式，而是去呈现无论遇到何种困境都努力向上的美好愿景。”

无论是电影《推拿》，还是电视剧《美好生活》，在外人看来都是难啃的骨头，因为题材的特殊性会影响作品的市场表现。但吴毅凭借着精准的眼光和对艺术的敬畏之心，在浮躁的影视剧市场做出一次次惊人的壮举，也正是领头人有这样过人的气魄和独特的眼光，才使作品掷地有声、获奖无数。

“融合”而不是“迎合”

如今80后、90后甚至00后成為影视剧的主要受众，不可避免地带来影视剧审美的改变。以“大IP+流量明星”的“速成配方”虽有着“乱花迷眼”的喧哗和热闹，却缺少了文学作品应有的厚重。对此现象吴毅坦言：“你可以去研究现在观众的喜好，可以去融合，但不能去迎合。融合指的是观赏习惯你不可以改变它，比如说现在电视的受众是较为年轻化的，那么就要尊重年轻人的观赏习惯，但我们不能一味地去迎合。作品还是需要有一定的引导性，作品要源于生活而高于生活，还需要它的文艺功能，除了娱乐性，更重要的是有一定教化和指引的作用。”的确，电视剧作为大众传播媒介，是一种兼具娱乐与审美的文化形态。它源于生活，却又高于生活，承载着弘扬文化、反映现实、启发民智等社会功能。

当下市场，部分电视剧出现过度商业化、过度迎合观众、大量植入广告的倾向；一些电视剧没有较深的文化内涵，那么就很难有持久的吸引力。有的电视剧风格热闹、激烈、节奏快，但缺乏让人回味的元素和情境。吴毅坦言：“如果说什么赚钱就做什么，那么对于整个行业都是毁灭性的。”如果电视剧只讲究其商业性而不讲求艺术性，再精彩的电视剧差不多都会成为过眼云烟，引不起观众的回味和思考，那便是电视剧的失败之处。那影视作品如何在创作和商业诉求之间寻找平衡？吴毅为我们分享道：“商业属性不等于商业化，以《王大花的革命生涯》为例，它是介于商业属性和创作属性之间的一个作品。但我同时也有着表达，它遵循商业片的基本规律，又融合紧张悬疑的色彩，但同时也是反原则的，因为一般的谍战剧是以男性为主体，而我选用的是女性为主体。首次将女性，特别是以家庭主妇为特征的角色放在谍战片的核心位置。另外它是个强情节剧，反原则表现在以人物的成长为基本，三段式的结构，这都是我们有意识的表达。”

以不变应万变，不变的是我对艺术的追求

Q：这次拍摄古装偶像剧《龙珠传奇》和驾驭军旅题材有什么本质区别？

A：《龙珠传奇》是带有偶像浪漫气质的古装剧，从类型来讲跟我以往做的军旅题材不同，跟之前比较厚重的表达方式也有所不同。它是我近两年对类型片的一个全方位尝试。它不光是一部带有偶像气质的剧，同时有着我一贯的艺术追求，我也想从轻松浪漫的背后去表达对历史题材的认知，在这个历史的背景下我们想表达“小我和大我”“家国”等问题。

Q：演员演技在线为剧目加分不少，鲜花鲜肉，又演出了新高度，你怎么评价主演的表演？

A：我觉得不错。他们在《龙珠传奇》的表演比较生动，有情感的投入，折射出来的“CP”感非常的好。通过这部剧的一点点延伸，他们在现实生活中也终于在一起了。对于秦俊杰，我相信他会有进一步的发展空间，他的年龄正好是容易有真情投入的阶段，他对康熙的表达，把康熙这个人物塑造得很有新鲜感。

Q：古装偶像剧免不了播出被观众吐槽剧情抄袭和不尊重史实，《龙珠传奇》如何避免这个尴尬？

A：这部剧在对历史人物的认知上面是有些争议。我们遵循了大的历史背景和艺术创作规律，来进行合理的艺术加工，对于历史人物，既没有人为地拔高，也没有将他矮化，只是根据人物的成长性来塑造人物。我看到对李定国角色的争议，因为是同一演员分饰两角，同时饰演了孪生兄弟太监，但这并不是矮化民族英雄。毕竟我们不是人物传记片，我们是带有历史正剧气质的偶像剧。比如在反映大的历史观中，康熙帝的励精图治是到位的。

Q：拍摄《龙珠传奇》，作为制片人你有什么收获？

A：每一个作品都希望赢得更多受众面的喜爱，这是我考虑比较多的一个方面。作品是需要表达的，我在坚守自己艺术追求的同时，希望更多人熟悉我的作品。这是我自觉的行为，而非被指标、业绩驱使的行为。

Q：你有什么生活习惯让你保持与时代紧密结合？

A：以不变应万变，不变的是对艺术的追求。你热爱吗？就像杨紫和秦俊杰。因为热爱而表演的东西是不一样的，如果热爱，你的投入和判断也是不一样的，你可以不断地往前走。如果说我跟一般的制作人有什么不同的话，我是把它当作一个事业。我每天的工作也十分的繁忙，但我不觉得累，就是因为喜欢和热爱，这是我从小的一个梦想。为什么军旅戏我做得有感觉？这跟我的出生有关，环境的成长对艺术创作的影响是很大的。

Q：作为金牌制片人，你的独家秘笈是什么？

A：首先要知道什么是好的，如果非要说我有什么秘笈，那就是着重选题的独特性。一个故事或者一部剧的好坏，归根结底在它的思想容量和独到见地上面，所以我才说选题是成功很重要的一方面，其次才是剧本。从项目操做的角度来讲，是胜在选材。有些剧本很华丽和工整，但它缺少题材的独特性和前瞻性。

Q：天意传媒的经营模式是什么？全产业链发展，还是以影视版权为主？

A：我们以全产业链为主，现在是以电视剧、电影、网剧三架马车为主，建立健全娱乐营销演艺经纪，实现全行业全方位覆盖。努力打造以内容生产为主体的文化公司。