打破摄影与录像的边界

林圳兰

作为中国当代一个非常年轻的学术类影像双年展，长江国际影像双年展在短短的四年间就在中国当代影像领域产生了较为深刻的影响。今年是长江国际影像双年展第二次举办，本届展览的主题为“万丈高楼平地起”，它试图从影像艺术在自身发展中的经历作为出发点，探讨影像这一艺术媒介在中国当下的现状以及在历史维度上的脉络。

展览信息：

展览名称：“万丈高楼平地起”

第二届长江国际影像双年展

策展团队：Bisi Silva、崔灿灿、王庆松

展览时间：2017.4.28 – 2017.7.28

展览地点：重庆长江当代美术馆

主题阐释

“万丈高楼平地起”，这一主题比喻再高的建筑都要从平地建起，事物才能从无到有。作为展览的主题，它隐喻了影像艺术在自身发展的历史中所经历的种种变化，每一块砖，每一个基础的不断确认与强调；也象征了影像艺术在今天无所不在的现实，以及它对各行业所起的或明或暗的影响。同时，它也彰显了本届双年展全面进入公共文化的雄心与壮志。

第二届长江国际影像双年展分为主题展和特别项目两部分，主题展分为五个单元，即“影像与电影艺术”、“影像与视觉传达”、“影像与书籍、经典杂志、网络”、“影像与在地时间、自我组织、实验空间”、“影像与现当代艺术”。这五个单元聚焦影像艺术与不同系统所发生的奇妙关系，影像艺术既激活了各个社会领域的发展与界限，又在这个过程中不断改变自身，赋予影像艺术全新的属性。各单元之间，文献相互交叉，作品互为补充，组成丰富而又繁杂的文化线索。

丰厚奖金

延续上一届的结构，本届双年展将继续设立影像艺术大奖及相关奖项，由五位重要的评论家、策展人、美术馆馆长等组成评审委员会。评审委员会最终从234位艺术家中选出了20位入围者，随后在现场，由媒体和观众、参展艺术家一起投票评选出最终获奖者，艺术家何云昌凭借一组耗时8年完成的作品《同名同姓》一举夺得了第二届长江国际影像双年展金奖，并获得奖金30万元，艺术家卢笛、厉槟源获得银奖，分别获得奖金10万元，艺术家冯琳、赵赵、华伟城获得铜奖，分获奖金3万元，其余14位入围者各获5000元奖金。

专业团队

此次双年展邀请尼日利亚策展人Bisi Silva、中国策展人崔灿灿、中国艺术家王庆松组成策划团队，担任本届双年展的总策展人。三位策展人有不同的学术背景，来自不同的地区，Bisi Silva是拉各斯当代艺术中心（CCA）的创始人和艺术总监，从事国际当代艺术和女性艺术的研究与策划工作，曾担任多个重要双年展的联合策展人；崔灿灿是活跃在中国艺术领域的独立策划人，活跃于艺术与社会运动的交接地带，一直以策划实验性展览和批判性项目而备受瞩目；王庆松是当代摄影艺术家，参加过多个重要的国际双年展，也是首届长江国际影像双年展的创始人和总策划人。

没有“新人”和“大牌”之分

对于此次双年展参展作品的挑选标准，策展人崔灿灿表示自己对大牌从不感兴趣。“文化是没有评判标准的，没有年轻艺术家和大牌之分。我考慮的只有他的作品是否符合主题，并按比例调配，这是展览核心的东西。” 连续两届作为长江国际影像双年展策展人的王庆松也谈到，他希望有更多的陌生面孔参与进来。“像上一届最年轻的艺术家才18岁。我们认为这个双年展需要保证它的学术性，所以第一届是纯粹的邀请。但是影像艺术是一种参与性很强的东西，所以到了第二届，我们决定一定要开放20到50个名额来征集作品。”

丰富结构，调试生态比例

在采访中，崔灿灿介绍道，“万丈高楼平地起”的主题包括三个方面的意思，“一是代表了影像在今天的发展，我们找到了90年代中国最早的录像并将其历史脉络梳理出来；第二是对另一条脉络的梳理，是同一方向的不同角度的平移，同一题材中也有逻辑差；第三个我们需要群体的变化，艺术圈和摄影圈之间相互不感兴趣，我们要做的是调试这种生态的比例。我们希望结构是丰富的，一是价值丰富，二是类型丰富，三是生态群体丰富，这样才叫‘万丈高楼平地起，才是好看的。”

增大影像比重，打破艺术边界

与第一届长江影像双年展以摄影为主不同，本届双年展将影像部分的比重提升到了50%。对此，策展人崔灿灿也谈到，一切可利用的图像，都是影像的部分，艺术的发展过程是一个杂交的过程，不断打破边界。“另外还有一些经典主义者，觉得只有某些东西是最好的。我们今天的展览就是打破标准。这个展还是很年轻，不倾向于固定做什么，要有流动性，拒绝重复，拒绝固定的趣味，拒绝被定义。”