中美流行音乐的类型与形态差异

（郑州工程技术学院 河南郑州 450044）

摘 要：文化态度和思想层面的开放程度往往深刻影响着流行音乐的创作能力，优秀的创作能力来源于宽松、自由、舒展的创作环境，来源于对流行音乐纯粹的自我表达和释放，这些看似属于个人能力范畴的流行音乐发展水平，其实与整个民族和国家的文化发展水平和心态有着至关重要的联系。美国社会所崇尚的个人实现和自由奔放，无论在现实中是否也受到各种制约，但确实激发了很多年轻人的音乐梦想和大胆实践的高涨热情。抛开社会发展水平的层面不谈，从文化角度来看，这大概与两国的文化开放程度和思维理念有着密切关系。

关键词：流行音乐 中美对比 文化环境与背景 文化影响力

文化态度和思想层面的开放程度往往深刻影响着流行音乐的创作能力，优秀的创作能力来源于宽松、自由、舒展的创作环境，来源于对流行音乐纯粹的自我表达和释放，这些看似属于个人能力范畴的流行音乐发展水平，其实与整个民族和国家的文化发展水平和心态有着至关重要的联系。

一、美国文化激进带来的音乐类型丰富

1、创新精神开拓多种流行音乐类型

（1）早期流行音乐类型的集中创新爆发

美国流行音乐真正开始出现已有一百多年的时间，早在十九世纪末期，美国社会的音乐形态就在不断地更新和进步中孕育出了爵士乐，这种流行音乐的形式既可以用来填词演唱，也可以用作某种乐器的单独演奏或合奏，其音乐节奏复杂多变，但又十分随心所欲，自由不羁

（2）新近流行音乐类型不断出现

时至20世纪末，美国的流行音乐依然传遍了整个世界，以独特的姿态和对流行音乐诸多巨大的贡献，形成了流行音乐的核心国家，但这并没有使美国坐在功劳簿上享受各种流行音乐荣誉。这也符合流行音乐的独特属性，这种音乐形式中的经典之作虽然始终不缺乏，但这并不能代表当今时代的口味和发展方向。流行音乐需要年轻人不断开拓和发展新的音乐方向，以满足当代年轻人对于流行音乐的审美需求。

2、民族文化审美观影响音乐类型的侧重

美国的民族文化虽不够悠久而丰富，但在发展中十分注重文化的实用性和功能性，注重写实的重要性。在美国民族文化的发展中，经常会将最有效的资源进行合理化的利用，以文化和国家的齐头并进作为发展的重中之重，这也使美国在流行音乐的发展中不受传统文化所累，反而以传统的写实主义文化审美观念来为流行音乐的前行进行铺垫。

二、中国文化发展保守带来的音乐类型贫乏

1、自主创作能力不强导致音乐类型难以突破

我们的创作问题有很多，有由于时间短而造成的，有由于文化保守所影响的，有由于专业教育开展不畅导致的，这些都成为了影响中国流行音乐创作自主和资历难以维系的瓶颈。“我们发现随着时间的推移，中国的现代音乐越来越没有按照我们所预想的那样发展。因为中国现代音乐已丧失了原来那种强烈的批判精神，那种拧成一股绳的群体意识已不复存在，其文化与哲学意义也逐渐让人难以把捉。准确地说，我们已无法将中国现代音乐作为一个整体的‘大文本去解读了。于是，我们也就更加怀疑我们以前所做的某些判断。

2、欣赏审美单一导致音乐类型单调

流行音乐的发展离不开创作，更离不开欣赏者一如既往的支持。我们在过去的多年时间里，始终坚持着流行音乐的自主创作，但创作视角的单一和创作思维的程式化并没有给予我们充分的艺术成果，而是在反反复复的成功和失败，辉煌和困惑中勉强度日。如今，慵懒的我们更将成功的砝码投到了模仿别人和翻唱的捷径中，这对于中国流行音乐的发展来说是在开历史的倒车。

三、音响形态层面

奔放的文化性格带来强大的音乐爆发力和创造力，也带来对流行音乐更为充分和全面的认识，在当对流行音乐的理解达到一定层次时，对于音乐资源和一切可以调动的手段都会运用和搭配的淋漓尽致，也会在不断的实践中更加游刃有余。流行音乐文化的形成和保持不是某个人或某几位歌星所引领的一段时代，而是在前仆后继的众多创造者和形成系统和统一文化认识的专业流程中不断体现出的文化光芒。

1、美国流行音乐的音响形态特点

（1）节奏性强、速度快

美国人由于文化、生活风俗、地理环境等方面的特点，养成了全民族骄傲开放的性格特征，在历史发展的过程中，对于音乐的理解始终体现在对于节奏明快，风格激进的审美诉求中。这使得美国的摇滚乐获得很多人的青睐，重金属摇滚更成为了美国社会独特文化环境中的产物。节奏方面的独树一帜从最早的爵士乐和灵歌中就已经显现，在百年的实践中，节奏的快与强被不断放大。

（2）转音与变调丰富

美国爵士乐作为美国流行音乐的一面旗帜，在发展过程中始终以音调的转变形成独特的音乐风味。源自美国黑人的爵士乐19世纪末发祥于美国南部路易斯安那州的新奥尔良市，至今已有百年历史。从最早期的“拉格泰姆”和“民间蓝调”到颇具规模的新奥尔良爵士乐；从20年代著名的以集体即兴演奏为主的“迪克西兰”到30年代以伴舞为主要职能的“摇摆乐”；从40年代追求高超的以和弦演奏为基础做即兴演奏的“比波普”到50、60年代风格迥异的“比波普”和“酷”以及随后的“自由”派等。

2、中国流行音乐的音响形态特点

（1）节奏舒缓，随性；不激进，音程跳度不大

中国的传统文化和历史中对于音乐的追求始终与哲学和社会的发展相互协调，在儒教引领中国几千年的历史中，养成了中国人平和、中庸、儒雅、不急不躁的性格。这也使中国自古以来的音乐就以高山流水而见长，并不追求激进和躁动。

（2）受传统音乐影响大，追求画面感

中国流行音乐偏爱古典文化，这与中国博大精深的传统文化积淀有着密切的联系，在中国社会几千年的积累中，已然形成了对客观事物獨到的解读方式，以水墨画为代表的传统艺术成为了中国精神的代名词。

中美流行音乐在形态层面的特点十分鲜明，且有着明显的对立面，但这种对立并不形成矛盾。中美的流行音乐都巧妙地继承了其文化中的精神，并将精神发扬光大，以现代化的科技手段和现代的演绎模式表现出来。美国的流行音乐在输出过程中显然更为现代，更为大众所接受，更适宜当今社会的发展潮流和速度；而中国的流行音乐清新优雅，更适合中国人的审美精神和品质，但显然其音乐形象比较小众，不适合向世界其他国家去介绍和推广。

参考文献：

[1]王耀华 杜亚雄编著 《中国传统音乐概论》 福建教育出版社 2004年1月第2版

[2]邵培仁编著《传播学》 高等教育出版社2008年01月

[3]宫承波编著《传播学纲要》 广播电视出版社2008年02月

[4]张友琴著 《社会学概论》科学出版社2007年第1版

[5]曾遂今著《音乐传播与传播音乐-中国音乐传播论坛》中国传媒大学出版社 2007年第1版

[6]曾遂今著 《音乐社会学概论》文化艺术出版社 1997年3月北京第1版

[7]赵志安 陈振华编著 《中国音乐文化教程》 中国传媒大学出版社2006年3月第21版

[8]管建华著 《中国音乐审美的文化视野》中国文联出版公司1995年10月第1版

作者简介：

杨姗，女（1983.6—）汉族，河南郑州人，硕士，助教，研究方向：音乐教育endprint