从确认自身到解体自身

努尔买买提·俄力玛洪

摘要：艺术从确认自身到解体自身在当代艺术学者看来便是整个艺术史。油画创作的过程中，艺术家前期的艺术体验、生活实践等是后期艺术创作的主要思想来源。艺术家思想贯穿于整个油画的创作实践，并在油画作品中得到深刻昭示。艺术家的思想在油画中也就体现为艺术家的个人风格，这些思想在艺术家长期的艺术创作过程中逐步成熟，形成艺术家的个人风格。所以艺术家的油画创作与个人风格的确立正是经历了从确认自身到解体自身的过程。

关键词：油画 创作实践 个人风格 艺术家自身

中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）08-0070-03

油画的创作在一定程度上是艺术家个人的行为。那么在艺术创作的过程中遇到的首要问题便是艺术家的自我问题。在油画创作的过程中，不论是寻找艺术因子的过程还是实际创作过程或者油画成形阶段，艺术家的个人风格始终贯穿其中。艺术家的创作个性包含艺术家先天几乎所有的特性，例如思维、情绪、记忆等等。个人风格的确立是艺术家创作过程必然经历的阶段，这正是确认自身的过程。确认自身的思维方式、思想情绪、对世界的认知甚至确认自己的创作方式。那么油画的创作实践与个人风格的确立过程实际上就是艺术家确认自身到解体自身的过程。在最初形成的个人风格与创作方式的基础上，艺术家反复怀疑自身以往的创作实践和个人风格，从而解体自身，在解体自身已有的思想和风格的过程中形成新的思想和风格，从而确立新的风格。所有油画的创作实践与个人风格确立的过程就是确认自身到解体自身的过程。接下来将详细探究油画创作实践与个人风格的确立过程，即确认自身与解体自身的过程。

一、油画创作实践的确认自身到解体自身的过程

油画创作实践实际上就是艺术家将客观世界转换为自己的思想，并将自己的思想通过油画的形式展示出来的实践。这个实践过程是大致可以分为两个阶段：第一阶段即为艺术家认识客观世界的过程。在这个过程中，艺术家运用自己的思维方式和先天的记忆特性，将客观世界刻入自己的脑中，并形成对客观世界的个人认识。在未与外界交流之前，这种认识带有鲜明的个性，甚至与别人的认识截然相反。这种认识在笔者看来并没有对错之分，只是认识的角度、方式等不同，而形成不同的认识，这种认识是艺术家确认自身的基础。第二个阶段为艺术家的实际创作过程。这一阶段在油画的创作过程中可以理解为艺术家确认自身的过程。艺术家在第一阶段对客观世界形成了自己的认识，那么艺术家将自己的思想运用到油画的创作过程创作出带有鲜明特性的油画作品。这实际上就是艺术家确认自身的过程。随着时间流逝，艺术家在实践发展中会形成新的思想，这种思想可能与以前没有太大的差别，但也有可能是颠覆性的，与以前的思想形成鲜明的差别。只要出现思想的差异，艺术家对以前创作的思考便是解体自身的开始。在这种思考中，艺术家创作的个人风格可能也会发生变化，这样一来艺术家逐渐解体自身并在解体的过程中形成新的思想，这样就再次回到艺术家确认自身的阶段。如此循环往复，从确认自身到解体自身，不断发展出风格各异的油画作品。接下来从油画创作实践的三个具体阶段即艺术体验、构思和创作来深入探讨艺术家在确认自身到解体自身过程中形成的个人风格。

（一）艺术体验

艺术体验是油画创作的基础。而且这种体验并不是在朝夕之间完成的，而是日积月累的过程。有着丰富生活体验的艺术家才能有着较好的艺术体验，才能有较好的油画创作基础。闭门造车难以创作出优秀的艺术作品。只有生活体验仍然不能创作出优秀的艺术作品，还要有对美的发现和对美的思考。当然这也是在有了一定生活体验的基础上产生的。在有了一定的艺术体验之后，锻炼出对美的思考，会形成对油画创作的动机。这时油画创作已经具备了一定的客观因素。在艺术体验这一阶段，也同样是确认自身到解体自身的过程。前文提到艺术体验并不是朝夕之间完成的，那么在长时间的艺术体验的过程中，艺术家日积月累的艺术体验对增进艺术家对客观世界的认识，在不断的体验过程中，艺术家会不断推翻之前的认识，不断获得新的认识。这也是从确认自身到解体自身的过程。并在解体自身的过程中不断发展新的认识、新的思想，从而不断再一次确认自身。

（二）艺术构思

艺术构思是艺术创作的中间环节。在这一环节艺术家会思考所有的艺术体验，并对艺术体验形成的思想进行总结归纳形成艺术源泉。同时艺术构思又是艺术表现的前提，没有经过构思难以创作出优秀的艺术作品。正是由于艺术构思处于艺术体验和艺术创作的中间环节，在一定程度上，艺术构思也就是确认自身到解体自身的中间环节。艺术家在已有的认识的基础上，形成自身的风格，确认了对自己的认识。在不断的构思中会打破已有的认识和个性。艺术家会在不断发展自己的认识的基础上形成新的认识，并解体自身，形成新的创作风格，再一次确认自身。所以艺术构思也就是确认自身到解体自身的中间环节。

（三）艺术表现

艺术表现也就是艺术创作完成的过程。艺术表现是艺术体验经过艺术构思之后的最终成果。将最初的艺术体验经过一定的加工、改造形成艺术品，使得艺术思想物质化。这个过程也就是确认自身和解体自身的直接环节。艺术家艺术体验形成的对客观世界的认识，经过艺术构思形成准确的艺术思想。在最后一阶段即艺术表现阶段，艺术家最开始会确认自身的思想和艺术构思，在不断的创作的过程中，艺术家会不断解体自己对艺術体验的认识和以往的艺术构思，形成新的思想从而再次确认自身。所以长期的艺术表现过程即是艺术家不断确认自身和解体自身的过程。

从对艺术创作的过程各个阶段的分别探究可以看出，油画的整个过程就是艺术家不断确认自身并不断解体自身的过程。而以上论述是从艺术家长期的艺术创作过程来探究的。事实上，艺术家在创作一件艺术品的过程也同样是确认自身解体自身的过程。一件艺术品也需要有丰富的艺术体验，同样需要经过深刻的艺术构思，最后经过艺术家漫长的艺术表现来完成。在这一个过程中艺术家同样是在不断确认自身，确认自己的思想和认知。同时艺术家又在不断的解体自身，不断质疑自己的认识，并在质疑中形成自己的风格，创作出优秀的艺术品，创作出优秀的油画作品。

二、艺术家的个人风格从确认自身到解体自身的过程

艺术家的个人风格是指在其创作艺术品中表现出来的与别的艺术品有着明显区别的特性与个性。艺术家的个人风格既包括艺术家先天的气质悟性、情绪记忆、形象思维、意志冲动等特性，又包括了艺术家在后天实践中形成的生活经验、思想倾向、趣味理想、艺术能力等精神特点。也就是说艺术家的个人风格是艺术家独特的较稳定的全部心理特征总和。接下来通过个人风格的形成、风格的特征来探究艺术家的个人风格从确认自身到解体自身的过程。

（一）艺术家个人风格的形成

艺术家个人风格的形成既包括主观因素即艺术的自身条件，又包括艺术家的所处的外界环境。其中艺术家的主观因素包括心理素质、生活经历、思想修养等。其中心理素质即为艺术家的气质、情感、趣味等等，在心理素质方面相差巨大的艺术家创作出来的艺术品往往也同样存在着巨大的差异。艺术家的生活经历对艺术家个性的培养有着直接的影响。每个艺术家的作品或多或少的都表现出其生活经历。艺术家的思想修养同样对其作品的风格有着重要的影响。在思想修养方面有着巨大差距的艺术家创作出来的艺术品同样在思想内涵方面有着重大的差异，有着深刻思想的艺术家的作品往往具有深刻的内涵，这同样是艺术家作品的一大重要风格。内涵也同样是艺术品的风格。

艺术家个人风格的形成还包括一些外界环境。例如：艺术家所处时代背景和社会因素、艺术家的民族因素等等。在不同的历史时期，整个社会在不同的发展阶段，文化发展水平发展也不相同。那么艺术家所处时代的文化发展水平一样影响着艺术家的作品的风格。艺术家创作出来的油画在不同历史时期也风格各异，各领风骚。艺术家的民族因素同样是影响艺术家作品风格的一个重要因素。油画在不同民族有着不同的发展形势。在中国汉族与其他民族的油画特点相差巨大，更不要说中国与其他国家的艺术家的个人风格在油画中的差异。

艺术家个人风格的形成以及在作品中的表现实际上就是艺术家确认自身的过程。实际上在确认的过程中艺术家的个人风格是艺术家不断发展从而确立的，那么在这个发展过程中必定是先解体自身然后再确认自身，不断循环往复，从而最终形成稳定的形式在作品中表现出来。

（二）艺术家个人风格的特征

艺术家的個人风格是在不断确认自身到解体自身过程中形成的。这个过程经历非常长的时间，那么对于艺术家来说这种风格具有一定的稳定性，长期存在于艺术家的记忆中。那么艺术家的个人风格就自然具有稳定性以及渐变性、继承性与独特性等。继承性与独特性是指艺术的个人风格是继承前人对于文化发展的基础之上的，也就是说现代艺术创作是站在巨人肩膀上的行为。现代油画创作自然是在不断发展继承的基础上而来。那么艺术家的个人风格同样是继承、发展了前人的风格。独特性是指艺术家在继承了前人风格的同时发展出来新的、与众不同的个性，与前人并不完全相同。稳定性是指艺术家的个人风格在一定的时间内没有巨大的变化，一定的时间里创作的作品在一定程度上都有相同的风格特征。并且这种风格特征在一天天的发展中短时间内看并没有什么巨大的变化，但是从长时间来看单个艺术家的艺术品的风格就有了较大的区别，这就是渐变性。从渐变性和发展性等艺术家个人风格的特征可以看出艺术家的个人风格同样是在确认自身和解体自身的过程中形成的。艺术家在创作油画的过程中，表现出来的一系列的特征即是确认自身到解体自身的过程。

三、结语

艺术是心灵的展示，艺术家在创作油画的过程中，创作的实践以及油画中的个性特征都是艺术家在确认自身到解体自身的过程中形成的。艺术家只有在确认自身的过程中不断发展自身的综合素养，不断解体自身才能创作出有着鲜明个性和风格的优秀作品。

参考文献：

[1][英]赫伯特·里德.艺术的真谛[M].王珂平译.北京：中国人民大学出版社，2004.

[2][英]鲁道夫·阿恩海姆.艺术与视知觉[M].孟沛欣译.长沙：湖南美术出版社，2008.

[3]童庆炳.艺术创作与审美心理[M].天津：百花文艺出版社，1999.

[4]顾永芝.艺术原理[M].南京：东南大学出版社，2005.

[5][英]克莱夫·贝尔.艺术[M].薛华译.南京：江苏教育出版社，2005.

[6]马琳.从确认自身到解体自身[D].北京：中央美术学院，2012年.