冲破时间限制交织旧与新

傅瑜

作家简媜曾说，旧与新，往昔与现在，并不是敌对状态，它们在时光行程中互相辨认，以美为最后依归。阿姆斯特丹市立博物馆，一座百年建筑，一场现代改建，将旧与新完美融合，展示着建筑改造的完美境界。

老房子的Plan4

当一座建筑经过时间的洗礼，已经不能再满足原本的功能需求，它将面临怎样的命运？拆除还是重建？阿姆斯特丹人用行动告诉人们，往昔与现在，也可以交融共存。

1895年，建筑师A.W.Weismann设计了阿姆斯特丹市立博物馆（Stedelijk MuseumAmsterdam），宏伟的楼梯间，敞亮的室内空间，以及让人称道的当代艺术藏品，让StedelilkMuseum Amsterdam在整个欧洲引起轰动。

百余年过去了，捉襟见肘的场地、狭窄的入口，让这座国际顶级博物馆渐渐显得“过时”，尤其是紧挨着宏伟的阿姆斯特丹国家博物馆以及艺术文艺的梵高博物馆，阿姆斯特丹市立博物馆被映衬得越发渺小。它亟待改变。

Benthem CrouwelArchitects建筑设计事务所肩负起了改变阿姆斯特丹市立博物馆的任务。新与旧的取舍是摆在事务所面前的第一个难题。世界上大多数博物馆改建，要么沿袭原有建筑风格进行扩建，要么干脆推倒重建，或者在旁边再建一个“2号馆”。

阿姆斯特丹市立博物馆是幸运的，它没有遭遇毁灭性的改建，Benthem CrouwelArchitects提出了Plan4，这是一个大胆的计划——打破时间的阻隔，让旧建筑与新形式合为一体。该事务所认为，新的扩建并不要求更多的相同点，而是增添更多类别和展览的新机会，他们要的，并不仅仅是在老馆旁边建造一座相似的，或者十分不同的“房子”。

漂浮的白色浴缸

新建筑长约100米，一层完全被玻璃包裹，显得通透明亮，从远处看，仿佛安静地漂浮在广场上。纤维复合材料墙体，让新馆更显洁白光滑，被阿姆斯特丹人爱称为“漂浮着的浴缸”。

新建场馆宽敞的广场更是给人们提供了休息娱乐场所与活动场地，广场上方到建筑之间的翼形悬挑屋顶在石框架的高度上，强化了广场到建筑开放式的过渡，并且和原建筑檐口线高度保持了一致，巨大的屋顶蔓延到广场外，为广场遮挡风雨。在旧建筑的背景下，屋顶下的巨大广场赋予阿姆斯特丹市立博物馆新的宏伟形象。

老馆的入口已经不适合加载现代科技等功能，因此新馆在广场处开设了公共入口，这也让它成为第一个真正在广场上开了入口的博物馆。

新入口拥有完善的公共功能，知识中心、博物馆商店和餐厅等，都位于宽敞、开放、透明的空间，广场地板一直延续到建筑之外，让广场也成为建筑的一部分。

翻新后博物馆的主要入口移到了广场的公共草坪上，为阿姆斯特丹市立博物馆、梵高博物馆、阿姆斯特丹国家博物馆创造了一个共享的互动平台。Plan4的伟大，不仅在于将包容了新与旧，也在于它对其他建筑，甚至是“竞争者”的奉献。

新与旧的完美融合

红色、金色交織的砖，哥特式的屋顶，文艺复兴时期的老建筑满合着岁月的沉淀，它的旁边，紧挨着一个漂浮着的时尚现代的洁白“浴缸”。

这是人们现在看到的阿姆斯特丹市立博物馆，从外表看，老与旧，红与白，新建筑与老建筑的对比十分明显，似乎没有太大关联。但是，一旦步入博物馆内部，人们几乎注意不到新馆与旧馆的界限，甚至难以分清自己是否已经从新建筑漫步到旧房子。二者竟然悄悄地合为一体了。

新建的博物馆包括地上两层、地下一层，当参观者由新建筑入口进入时，可以自由选择是否直接进入老博物馆，或者通过楼梯和电梯进入新博物馆的展厅。

建筑内的通道纵横交错，既有鹅黄色顶、透明玻璃的现代台阶，也有白色砖墙、古铜扶手的百年楼梯，人们可以通过不同路线直接走到旧建筑，或是回到新建筑。甚至新馆中的一个展厅直接连接到了旧建筑的荣誉大厅，新旧相接，数步之间，穿梭百年历史。

新与旧并立在阿姆斯特丹，新建筑展示着活力，老建筑获得了重生。完整地尊重着往昔，大胆地去创造未来，或许这才是改建的最高艺术。