宝剑锋从磨砺出

钱海霞

在源远流长的历史长河中，紫砂已走过几百年的历程，并逐渐从实用茗器转变为集功能性、艺术性、人文性为一体的手工艺品，历经漫长的岁月凝练，以独特的包容性和开放性在传统文化之林屹立不倒，兼收并蓄、去粗取精，演变为独具艺术特色的紫砂文化，深受人们喜爱。

1 造型设计

中国人自古崇尚“天圆地方”的思想，在造型上也沿袭此观点，紫砂壶分为方器和圆器两种基本形制。行话说：“一方抵十圆”，足见紫砂方器的制作难度之大。一般，方器在成型上采用泥片镶接工艺，是具有一定难度的技术体系。在角、线的处理上，方器的角是表现茶壶气度的首要因素，或寓圆于方、或刚劲利落，都应独具气质；在口盖上，与圆器相比，方壶口盖更易变形，壶盖、子口、虚片的软硬调配应控制得当；在泥片的镶接上，因壶身与堆砌的泥料软硬不同，极易产生不美观的痕迹，也容易开裂。因此，遇见一把好的方器是难上加难。方器或刚正挺拔、或刚柔并济、或别有生趣，其气质随作者的设计思想和立意表达而变化。

“宝方壶”（见图1）作为经典的四方方器，整壶端庄肃穆、刚劲挺拔，线条简洁利落、毫不拖泥带水，将方器的刚劲锐利之风表达得淋漓尽致。壶身切面为梯形，比例协调，犹如四面稳固的壁垒，给人庄重稳定之感，底足为四方侧角造型，为整壶增加了几分威严之气。锐利挺拔的长直嘴，线条刚劲、断口锋利。尤其是壶把的设计，转角不过于锐利、亦不过于圆滑，既贴合人性，又不失方器的特点，转角分明、刚柔并济，既方便提拿，又与壶流相辅相成。在造型设计的过程中，制壶者始终坚持紫砂壶的“实用性”这一基本性能，以融入、贴合生活为根本原则，绝不避重就轻。再看壶身与盖钮之间的转角，此转角与壶把、壶流衔接得恰如其分，又给整壶增加了层次性和变化感，恰到好处地缓解了整壶的锐利之气。方形壶盖极具层次感，大小不一的盖片相合层叠，规整又不失趣味，方形壶钮稳重挺拔，壶钮虽小，气势却不减。纵观整壶，从壶身、壶肩到盖钮都为大小不一的梯形截面，不同比例的梯形堆叠拼接构成一个大梯形，无论视觉上还是结构比例上，其稳固挺拔之势不虚。由此可见，所谓“形神兼备”，应以深厚的功底和造型思想为基础，从细节处体现精髓。归根结底，紫砂壶是点、线、面的组合，由点、线及块面，对于其造型，既要注重细节，又要树立整体思想，有面面俱到的造型，方有浑然天成的神韵。此壶刚劲锐利，有如雄鹰展翅高飞，又如锐不可当的军队气吞山河，其雄壮之风令人望而生畏。

2 文化内涵

紫砂壶的取名有象形法、引申法、拟人法等等，好的名字雅俗共赏，为壶锦上添花，可以通俗形象、可以亲切朴素但不媚俗，可以简约却深刻、表其意蕴。此壶名为“宝方壶”，含义无穷，既涵盖了壶型，又谐音“宝锋”，有“宝剑锋从磨砺出”之意。宝剑的锐利刀锋是从不断地磨砺中得到的，正如制壶，唯有数十年如一日的勤学苦练、唯有不断地提高审美和文化内涵，方能使壶融入自身的思想见解。台上一分钟，台下十年功。方器的刚劲锐利，是背后数十年的打磨和练习。大而化之，生活也是如此，人生如同一场马拉松，唯有持久的坚持和磨练方能取得最后的胜利。

此壶壶身陶刻竹叶，紫砂壶常以竹叶为题材进行创作，古人歌咏竹子的诗句数不胜数，例如，“宁可食无肉，不可居无竹”，“咬定青山不放松，立根原在破岩中”，“无人赏高节，徒自抱贞心”……在長期实践和文化活动中，人们把竹子的形态特征总结为一种精神面貌，慢慢发展成竹文化。制壶者以深厚的陶刻刀法将竹子刻画得入木三分，将其形态和气节展现得淋漓尽致，竹子刚正不阿、两袖清风的气节与“宝方壶”的刚劲锐利相辅相成，既增加了整壶的观赏价值，又使其独具文化韵味，引人共鸣。

3 总 结

紫砂壶烙印着深刻的时代印记和悠久的历史质感，每一把紫砂壶都是一个古老的故事。作为一名紫砂艺人，唯有深刻了解传统，在古老故事的基础上加入新的时代语言，方能推陈出新，塑造出形神兼备、令人喜爱的作品。