作品是作者的思想传记

冯奎

陆象山说：“某观人不在言行上，不在功过上，直截雕出心肝。”陆象山把尊德行立于道问学之先。中国传统文化哲学思想是生命哲学，哲学（真）、宗教（善）、艺术（美）都是论道的学问，传统文化哲学思想是体，书法是用，作品中体现出作者对传统文化的理解和敬畏程度，具有人文价值，体现人文修养。古人云一字见心，君子小人立判，艺术作品中隐藏着艺术家的生命密码与生命状态，艺术家在创作中不自觉地灌注了自己的生命能量。每张作品都是作者的自画像，从中体现出作者對人生的觉解程度与内在达到的精神品格，每张作品也都在为作者的思想作传记。一件真正的艺术作品，不只是娱乐和审美的对象，也不仅仅给人看一个经验的事物和表象，更要有一种超验的东西在所创作的具体形象中体现，具有超越的关照。所以，一个优秀的艺术家除了具备扎实的艺术创作技巧，还应该具备深刻的哲学修养和终极关怀的宗教体证，在深入体悟古圣先贤哲学思想的基础上，格物致知，知行合一，进行日积月累的道德实践，最终豁然贯通，变化气质，接续中国文化的慧命。

修养心性、洗涤胸襟有两种方式：静处涵养、动处磨炼。一、静处涵养。宁静致远，只有沉静下来书方看得进，《大学》中云：“知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。”一个人通过广泛学习与自我审视，找到自己的生命节奏和与之相应生活方式的哲学基础，逐步建构起自己的文化哲学理论，奠定自己的伦理原则与价值基础，成为道德自觉的主体。同时忠实于自己的价值观，不取悦于任何人，坚持独立的人格，保持不迎、不拒、不推、不抗的中道状态，从容、笃定、沉着、包容。二、动处磨炼。书法不只是练手，更要打开感官，在生活里磨练心性，学更多的东西，用敏锐的心去感悟、领悟和提炼。其实做什么都可以达到生命的完成与生命的内在领悟。一念不懈，时刻关照自己的不足，感受、觉悟、提升、净化，突破自己的习性，在红尘中进行人格修炼。体会中国传统文化的韧性，身心越柔软，达到的韧性越强，善待身边的一切，卑以自牧，援心向内求，谦下、柔和、无争。放下自我、放下个性，离开分别对待，进入绝待的无欲地状态，体证空性、共性，在深刻领会虚无中找到终极实在，拥抱并热爱生活。从而圆融一切个性，超越一切好坏对错的标准，获得一颗其大无外、其小无内的无拘无束、自由自在的大心，远离一切固定标准的框框，获得大自在。

书为心画。大雅之书一定是称合法性的，充满着一种平静、祥和、广阔而慈悲的爱，体现出内心的饱满与富有。最好的美学标准在清静心里面，如佛菩萨的庄严相好：端庄、有威仪，内心非常宁静，充满着佛菩萨的那种慈悲之光，心存太和之气，书中自然温雅德香。好作品要让人放松，能让人找到自己内心需要的快乐、美好和温暖。在书写过程中保持平常心，顺势随性，笔笔生发，体现一种完全自然的情感状态，让胸中的诸般工夫、美好心境自然流淌出来，不人为造作安排。作品要去掉机诈之心、苦心积虑之相，不纠结、不折腾，自然归大道，显温柔敦厚之意。身心刚硬与法性不相应，要心无杀伐之音，远离炫耀、傲慢、轻狂、外驰之心，戒轻浮、张扬、毛躁、争强斗狠、生存竞争之心。艺术不是宣泄的工具，世间书很多所谓的彰显自我，彰显的其实只是私欲和负能量。

“墨磨偏，心不端：字不敬，心先病。”《弟子规》讲得真好！柳公权说：“心正则笔正。”佛法中讲一心具足十法界，我们每个人，身为人类，心却都在六道轮回。很难想象一个艺术家，在放纵烦恼习气状态下创作的作品，对人能有多少审美教化作用。一个艺术家首先应该从体起用，保持觉性，净化身心，在身心抵达纯净无染的状态下自然书写，作品方能心手相应，渐臻上乘，达到一种飘逸、淡泊、洒脱、空灵、圆融、庄严、敦厚、慈悲的大美境界。

2017年