浅谈动画剧本创作的重要性

张瑞

（广东省南方高级技工学校，广东广州，510000）

摘 要：动画是一门综合艺术，集绘画、漫画、电影、数字技术、音乐等于一体，被称为“第八艺术”。动画剧本式动作制作的依据，其创作质量是动画作品成功与否的关键性因素。本文主要分析了动画剧本创作的重要性，并对其创作方法进行了探讨，以供参考。

关键词：动画 剧本 剧本创作

动画不同于一般的动画片，它是一种集众多艺术门類于一身的艺术表现形式，最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，我国动画起源于20世纪20年代。1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时，埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。历经一个多世纪的发展，如今，动画已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力受到了越来越多人们的喜爱。动画剧本是动画作品创作的基础，也是决定动画作品成败的关键性因素，具有非常重要的价值，在动画作品创作过程中，必须要予以高度重视。

一、动画剧本的重要性

早在明末清初，我国戏曲家李渔就提出了“剧本剧本，一剧之本”的重要理论。故事内容是否引人入胜，故事情节构思是否巧妙，是否能够满足观众的知觉快乐、替代满足感等原则，决定了动画片是否能够受市场的欢迎、观众的喜爱。一部好的动画作品要通过剧情中的影视语言和思想内涵来传达编导在该影片中所要渗透的思想、内涵达到引人深思的目的。从观众观赏的角度来看，动画片中角色是否能够让观众进行替代置换，故事发生矛盾的起因、故事情节的设置以及完美的故事结局，都是需要编剧根据观众的内心需求及审美认知而进行精心的编辑设置的。剧本汇集了作家、动画导演和编剧等创作人员的创意，是动画作品的灵魂。法国电影符号学宗师克里斯蒂安·麦茨曾经说过：“没有戏剧性，没有虚构，没有故事，也就没有影片。”动画故事建立在戏剧性和虚构的故事情节上，这更加凸显了动画剧本创作的重要性。剧本的创作很多时候来源于日常生活，是作家对生活细节的感悟和凝练，同时，创作者要具有一定的写作能力和艺术修养。例如，几米的《森林里的秘密》《向左走，向右走》《如果我可以许一个愿望》等绘本作品，都是来自他自身的生活感悟，他的很多作品最后都成功转换成电视剧或电影。剧本创作最终会传递到动画创作的各个环节，动画导演往往需要花费很长一段时间消化剧本中的各种人物设定、情节发展和故事环境等。美国、日本等国家的一些动画公司十分重视剧本创作，甚至花重金在全球各地挖掘优秀的动画剧本。迪斯尼、梦工场等动画公司每年都会耗费大量资金，只为寻找合适的动画剧本。由此可见，剧本在动画作品创作过程中的重要地位。

二、提高剧本创作质量的要点分析

动画剧本创作是整个动画前期创作的核心，最终需要以可视化的虚构形象展现在观众面前。创作者需要从动画创作的规律与方法出发，根据动画虚构、夸张和浪漫等特点，遵循“快即是慢、慢即是快”的规律，进行创作，只有将前期创意做足，中期、后期方可顺理成章。虽然优秀的动画剧本未必能成就一部优秀的动画作品，但是优秀的剧本一定是优秀动画作品诞生的前提。动画剧本的创作既有影视艺术的特征，又有文学创作的特点。作家在创作故事时，需要兼顾动画技术实现的可视性，文学语言的抽象表达需要传递到动画创作的各个环节，变成具有观赏性的形象动作，以文字表述的形式展现一个个生动的画面形象。

（一）剧本题材选取

动画创作者的市场意识影响动画剧本题材的选取。优秀的动画编剧会参考观众的观影习惯和审美要求，并针对不同年龄层的受众进行创作，力求创作的动画作品具备一定的时代气息，使观众透过影片能够重温生活中的场景，从而引起观众的共鸣。日本的 3D 动画电影《哆啦 A 梦：伴我同行》是一个动画剧本创作的优秀案例。从开篇时大雄学习飞行的片段，到未来东京的豪华场景，最大限度地把 3D 电影的魅力呈现在观众的面前。影片创作者不仅抓住时下观众爱看3D影片的特点，还以爱情故事和哭泣的哆啦A梦为故事主轴，在追求画面质感的同时不忘时代主题，最后以哆啦A梦的一句话“大雄，我会保护你，但你也要学会慢慢长大”引起观众强烈的共鸣。

（二）影片主题表达

影片主题表达是动画剧本创作的重要目标。主题表达在动画剧本中占有主导地位，它将人物形象、故事情节、人物对话、影片结构与动画表现手段都统筹在一起，目的是表达一个完整、和谐的统一主题。动画艺术的表现形式独特，拥有广泛的影片取材来源，所以动画作品所表达的主题十分丰富。如，国产3D动画电影《大圣归来》讲述了沉寂五行山下数百年的孙悟空被儿时的唐僧误打误撞地解开了封印，在彼此陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事；国产电影《捉妖记》以3D动画和真人拍摄相结合，表现了妖族和人类的对立与融合；等等。虽然动画作品所表达的主题丰富多样，但一部优秀的动画片必定具有突出的主题。

（三）人物形象塑造

人物形象塑造包括动画剧本中的主要出场人物、动物甚至植物。剧本创作的第一要务就是使观众在观看动画片之后，能在记忆深处留下印象深刻的动画形象。所以，在人物塑造上，动画创作者要体现出人物人性化的一面。动画中的人物形象应当是有思想感情、有动作特征、有血有肉的，应该能使观众产生共鸣。如，迪斯尼的动画电影《超能陆战队》中充气机器人大白与天才少年小宏的形象塑造。

（四）情节发展设定

情节发展是描写人物关系和人物行动所构成的整个故事情节的发展过程。不断推进的矛盾冲突会将故事引向高潮。动画是由一个个故事情节组成的，所以，动画剧本应当包括故事的开始、发展、高潮和结局四个部分。动画剧本要紧紧围绕故事主题、人物关系、主要角色的际遇、环境等，进而设定故事情节和矛盾冲突，最终将故事推向高潮。这样动画片才能以戏剧性的情节引导观众，从而触动观众的内心。梦工厂出品的动画电影《怪物史莱克》改编自童书作家威廉·史泰格的同名绘本，影片摒弃以往英勇帅气的动画主人公形象，描绘喜怒无常的绿色怪物史莱克、充满活力的公主、聪明的驴子和紧张的统治者。怪物史莱克为了回归原来平静的生活，由一头驴带路寻找童话王国的国王，救出了在古堡中被火龙看守的公主，最终抱得美人归。

三、结语

综上所述，动画剧本创作会直接影响到动画片的质量。要提高动画作品的制作质量，必须要重视剧本创作，通过准确选取题材、表达主题、建构人物关系及设定矛盾冲突和悬念等，来生动、形象地表现人物形象的内心情感、动作表情和性格特征，只有这样，才能提升动画作品的质量。

参考文献

[1]赵忠波.浅析动画剧本创作[J].戏剧之家， 2015， （18）：113-114.

[2]王瑾.当代语境下的国产动画故事剧本研究[J].美术大观，2017，（02）：86-87.