浅谈散文情景交融的艺术手法

黄玉红

散文不仅要有美的情思，而且还要用美的画面进行表现。诗情画意是许多散文作者刻意追求的境界。一篇散文既需要有景，又需要有情衬托，并且需要把两者自然地融合起来，才称得上佳作。要做到散文的情与景水乳交融，笔者认为可以使用以下几种手法。

一、情景交融的铺展手法

“铺采摘文，体物写志。”要“写志”就要把景物铺垫延展，只有这样，才能把作者丰富、复杂的思想感情表达出来。多角度铺展景物的特征，才能促使景物的画面富于立体美感。

如茅盾在《白杨礼赞》中多角度地铺叙，从写白杨树的干、枝、叶、皮，到白杨树的姿态，再写到白杨树的生命力。通过铺展性描写，把白杨树的正直、质朴，紧密团结、力争上游，坚强不屈的品质具体化、形象化。作者把对白杨树的赞美之情表现得恰到好处、淋漓尽致。同时为下文对北方抗日军民的赞美作了很有力的铺垫。假如作者对白杨的特征没有铺垫，就无法将感情表现得如此丰富，以至趋于饱和点。朱自清在写《荷塘月色》时，如果不铺垫写离开荷塘回家的情景，就不可能把当时的不满现实，幻想超脱而又难以超脱的痛苦矛盾的复杂心情立体式地展现出来。

二、情景交融的独特手法

情景交融的散文需要借助自然景物。自然景物本身具有各自的獨特个性，作家常常具体描绘这些个性，把感情寓于其中。

如高尔基在《谈谈我怎样学习写作》中写道：“它需要特别敏锐的眼力，需要有洞察力，要能看到发现别人没有看到的东西。”此种独特的“看到”与“发现”，是作者思想情感同景物撞击发出的火花。这个“撞击”过程，其实是一个景与情的融合过程，是作者把独特感受融于其中，所以，“撞击”后的景物，不再是原先存在于大自然中的纯粹景物了。

“一切景语皆情语”，景成了情化的景，比如榕树，故乡的榕树与当地的榕树基本没有什么区别，而在黄河浪《故乡的榕树》笔下的榕树，就写得特别富有感情，它“顽强地活着”，“昂起头来”，“挣扎地倒下去”……因为榕树融合了作者独特的浓烈和悠长的思乡情感，榕树成了作者感情的外化物。如果没有作者独特的思乡之情给榕树以“撞击”，景和情就很难交融在一起，更难以产生“诗情画意”。周振甫指出：“如果作者没有自己的感受，只是把人家写过的意思，再写一遍，人云亦云，既没有作者的情意，也看不到景物本身所具有的情态，那就是没有意境的诗了。”这句话同样适用于散文创作。

三、情景交融的和谐手法

散文与小说写作中有不同之处，小说的和谐可以把人物放到矛盾冲突的漩涡中去描写刻画。而散文主要是抒写作者的某种情感。这种情感又需要借助于景物描写来增色，创造某种场景、意境，让景和情达到统一和谐。

如柳宗元在《小石潭记》中写“水尤清洌”——近岸，卷石底以出，为坻、为屿、为嵁、为岩。潭中鱼的姿态——若为游无所依。日光下彻，影布石上，佁然不动。还有岸势——犬牙差互，不可知其源。这些创造了一个人迹罕至，极为“凄凉”的意境。作者最后写道：“坐潭上，四面竹树环合，寂寥无人，凄神寒骨，悄怆幽邃。以其境过清，不可久居，乃记之而去。”作者对清洌之水、全石之底、奇异之岸的描写，实质是为了创造一个独特的“凄清”世界。这种“凄清”的氛围，正与柳宗元遭贬后，终日“施施而行，慢慢而游”的“凄清”心境和谐地融合在一起了。

四、情景交融的联想手法

刘勰说：“文之思也，其神远矣，故寂然凝虑，思接千载；悄然动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉；眉睫之前，卷舒风云之色；其思理之致矣。故思理为妙，神与物游。”语句中运用联想描写，“神与物游”，物我融合。

如朱自清的《绿》，从梅雨潭醉人的绿联想到北京什刹海的“绿杨”，杭州虎跑寺的“绿壁”等。通过“神与物游”的联系，不但使眼前的“绿”增添了多层次多方位的立体感觉，表达了作者对“绿”的倾慕和向往之情，以及对祖国山河的爱与美的赞赏，而且能在博大的背景下引导读者透过作者的语言文字，展开再创造的想象欲望，让我们与作者共同领略祖国山水的壮美。同时文中作者写景中以实衬虚，使“绿”饱含美之韵味，不仅有形可见，还沟通起其他感觉，作者情感以小惊诧衬大惊诧，作者的心中已经“没有瀑布了”，“醉人的绿”令人惊诧。将“绿”人格化，由“她”变成“你”，加强了文彩和亲切性，把感情推向了高潮——太让人“惊诧”。作者的情感不仅仅停留在此，他要告诉我们祖国的大好河山令我们惊诧。山美水美人更美，这是充满活力、生机盎然的世界，衬托升华了作者对美好境界的赞美与追求之情。

除上述阐述的四种情景交融的描写手法以外，还有象征手法和抒情手法等。语文教学的目的不是一味地传授给学生知识，需要通过他们自己对于课本内容的分析、理解，认知散文的写作手法，达到更好的学习效果。

作者单位：江西省信丰县信丰中学（341600）