群文舞蹈创作的特性探析

王恒

摘 要：本文从把握群文舞蹈特征的基础上，阐述了群众舞蹈作品创作的特性，从群众性、地域性、时代性三个方面分析，群众性是群文舞蹈的特性，把握这点是其根本性问题。地域性是群文舞蹈对传统文化和民族特征的反映。时代性反映了群文舞蹈与时俱进不断创新的特点，是其成败与否的关键。

关键词：群文舞蹈；群众性；地域性；时代性；创作

近年来，随着我们物质生活的不断丰富，生活品质的不断提高。群众对于精神文明的追求也在提升。这对一名群众文化工作者来说，提出了更高要求的课题。群文舞蹈是一种以群众为主体的，群众自己掌握和应用舞蹈的手段，通过舞蹈艺术的创造和传播来表现群众自己的思想、情感和生活的艺术形式，它和其他艺术形式一样起源于劳动人民，是对人类精神活动的最直接的表述方式。群文舞蹈符合时下群众的精神追求。在当代，我们只有创作出更多更好的优秀舞蹈作品，才能很好的满足老百姓日益增长需求。同时，用优秀的作品繁荣文艺舞台也是我们义不容辞的责任。

群文舞蹈最大的特点是其内容贴近群众生活，表现手法不拘一格，舞蹈语言通俗易懂。在创作中，群文舞蹈要坚持自己的这些优点，结合时代的特征不断的发掘传统文化中的亮点，创作出群众真正喜欢看，同时又能参与表演的优秀作品。下面就结合一些成功的作品讲讲群文舞蹈创作中应该把握的几个特性，以及其在创作中的作用。

一、群众性是群文舞蹈创作的基础

群众性是指群文舞蹈在创作、表演以及传播等方面具有非专业、通俗、普遍等特点。也是群文舞蹈区别与其他艺术形式的本质特征。

群文舞蹈的群众性首先表现在其创作过程中编导在创作对象和手法上的特殊性。从事群文舞蹈的演员都是没有经过专业训练的普通群众。在创作过程中编导必须面对的是来自不同职业、不同年龄、不同阶层的演员，他们的舞蹈水平更是参差不齐的。所以在创作过程中要求编导，合理地运用适合于他们的动作语言为自己的作品服务，不能盲目的追求技巧和舞台效果。我们很多熟悉的专业舞蹈如：陈维亚的《秦王点兵》他用古典舞的形式表现了古代士兵气势雄伟 ，磅礴大气的形象；杨丽萍的《雀之灵》用傣族舞的手法刻画了一位纯洁、优雅、灵动的少女形象。但想象一下，如果这些节目让一群业余演员来表演，舞台上会出现怎样一番场景。把不切实际的动作技巧和动作语言强加在群众舞蹈上面，不但会失去群文舞蹈朴实真切的个性，而且会使一些舞蹈作品弄巧成拙，事倍功半。

群文舞蹈在舞蹈动作和作品形态的设计上也必须把握自己的特点。也就是说必须认真挖掘群众生活和劳动中蕴涵的动作语言，寻找合适的舞蹈动律和姿态。将其提炼和简化，使它能够符合作品主题，为作品的创作服务。舞蹈《元宵夜》就是在动作语言上合理的运用了“永济对秧歌”、“二人台”和“踢鼓子”等三个民间舞的动律。在作品的叙述中更是加入了“像是被踩了脚、揪了辫子的喊叫”等等生动的生活场景。从而使我们在舞台上看到了一对朴实而又活泼的男女青年的形象，更通过他们的表演真切地感受到了元宵夜热闹的场景。作品的成功无疑跟编导细心地观察生活，合理地运用朴实的动作语言来表现主题是分不开的。

群众性还表现在群文舞蹈的传播性上。简洁通俗的舞蹈动作，单纯清晰的舞蹈结构使群文舞蹈可以为广大的群众所接受。我们可以在很多的场合看到有群众自己排练表演的优秀群文舞蹈，这个特点是专业舞蹈和很多艺术门类所不具备的。另外由于演员本身不以舞蹈表演为自己的主要生存手段。从而也决定了其和专业舞蹈在从事舞蹈事业的态度和所要达到的目的上的区别。群文舞蹈不但同样承担着繁荣社会文艺事业的任务，在实际的工作中，更必须以向广大老百姓普及和传播舞蹈事业为重心，以满足群众对于文化生活的需求为最终的目的。从而进一步提高老百姓自身的文化素质，丰富了他们的精神生活。

二、地域性是群文舞蹈创作的关键

我们这里所说的地域性是指一个地区特有的文化、风俗、传统生活习惯等等综合因素。作为一名基层群文工作者，用舞蹈的手段挖掘和传承自己所在地区的传统文化，是义不容辞的责任。当然，如何把握地域文化同样是创作一个优秀的群文舞蹈关键。

由于群文舞蹈的创作者大多来自基层，是当地文化的最直接的亲历者和创造者。他们的灵感来自日常生活的点点滴滴，来自对自己生活真正的感悟。所以，对于当地文化往往具有最真切和最朴实的感受。这正是一个成功的舞蹈创作者所应当具备的。舞蹈《渔舍夜话》以其浓郁的生活气息和鲜明的地方特色在第十届“群星奖”的评比中脱颖而出，获得了金奖。作品的成功首先要得益于作者恰当地把握了绍兴水乡的地域特色。在道具上，作者首先在台中搭建了一个小型的渔舍，这是一种绍兴特有的水乡景致，再加上演员身上的毡帽、蒲扇、鱼网等道具，在舞台幽幽的灯光照射下，一下把观众带入了一个悠远的水乡月夜。让人美不胜收，神往不已。在动作设计上，作者力求朴实生动。吸烟、打扇、喝酒等等动作加以舞蹈化的提炼，仿佛就是发生在身边的一个个细节和场景，自然流露，一气呵成。这是一个典型的地域性极强的群文舞蹈。作者巧妙的利用了舞台的空间感，精准的提炼了水乡的各种元素，再加上民族特色鲜明的伴奏音乐。一个优秀的群文舞蹈就这样呈现在了舞台上。

我们浙江是文化大省，有着悠久、灿烂的的历史文化。追溯到最远的有河姆渡文化、良渚文化等。浙江又是个山川秀丽、河流交错、阡陌纵横的美丽家园，这里的人民勤劳善良个性淳朴，他们用自己的双手创造着一个又一个精彩的故事。这也是块历经沧桑、文人辈出的土地。历来有无数的文人墨客为之神往。经过几千年的这些积淀，这里更是形成了自己独特的江南越地文化。“男性的划船、摇橹，女性的刺绣、采茶，那精细而柔美的动态让人有如沉浸在诗一般的温馨中。”我们只有深刻地挖掘这些优秀的素材，细心观察身边的点点事物。把它们用舞蹈的形式，用心演绎，才能够创造真正属于自己的优秀作品。

三、时代性是群文舞蹈创作的精髓

任何事物只有在创新中才能图发展，群文舞蹈同样如此。时代是在发展和进步的，我们身边的事物也是在不断的变化中，在日新月异的今天如何创作适应新时代的群文舞蹈是我们工作的方向。

如今社会经济飞速发展，老百姓的生活也在不断的变化中，思想观念和认识水平也相应提高。现在的老百姓已经不能满足与从前秧歌、健身舞等简单的艺术表演形式，他们渴求新的艺术生活。这样就要求我们群文舞蹈工作者不断的提高自身的艺术修养，努力加强自己的业务能力和业务水平，才能适应时代的发展，才能满足百姓的需求。

在创作中，由于新事物的不断出现，老百姓的生活质量和生活状况都不同程度的发生了改变。这就要求我们编导在选材和创作过程中，必须拥有一双发展的眼睛。寻找生活中的新事物和亮点，加以艺术的手段，将其运用到舞蹈的创作中去。而不是眼睛往下，抱著老旧的观念和思想不放。只有这样我们才能创作出适合于时代特征的，真正反映老百姓生活的优秀作品。

时代性也表现在我们对舞蹈事业本身的探索。尽管我们很多时候把对舞蹈事业的发展方向和技术的探讨交给了专业的舞蹈工作者。但同样作为舞蹈工作者，我们也有责任在舞蹈的创新和发展上做出自己力所能及的努力。其实很多时候，群文舞蹈自身也在不断地探索和发展过程中创造出一些新的事物和表现手法。还是以《渔舍夜话》为例，在舞蹈中作者开创性地在舞台的中央搭建了一个第二舞台“渔舍”。这种台中台的设计虽然在空间上大大的限制了演员的发挥，但是由于这个设计和主题完全契合，在局限中求得了无限，从而得到了意想不到的良好效果。这个例子告诉我们，每一个舞蹈工作者在创作中必须有种扩散性的思维，做到不拘泥守成，不墨守成规，这样才能在创作中不断地挖掘新的事物，才能创造更好的作品。

一个优秀的群文舞蹈中，群众性、地域性、时代性三者都是必不可少的。群众性是我们创作的出发点，地域性是一个优秀群文舞蹈的个性，时代性确定了作品的优秀与否和成败与否。只有合理地把握和运用三个要点，才能创作出真正优秀的群文舞蹈作品。

参考文献：

[1]《中国舞蹈艺术鉴赏指南》，上海音乐出版社第62页.

[2]《中国民间舞蹈》，浙江教育出版社第22-23页.