文艺工作者如何传承民族文化

张强

民族文化作为一种民族的精神力量，能够在人们认识世界、改造世界的过程中转化为物质力量，对社会发展产生深刻的影响。这种影响，不仅表现在个人的成长历程中，而且表现在民族和国家的历史进程中。因此，发展利用、保护传承、繁荣发展民族文化，对社会和谐稳定、经济健康发展、国家繁荣昌盛有着重要的促进和推动作用。

习近平总书记提议召开、并亲自主持了这次文艺工作座谈会，表明了在实现中华民族伟大复兴的中国梦的历史进程中，党对文艺工作的高度重视。习总书记在会议上发表的重要讲话中强调，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦。广大文艺工作者要从这样的高度认识文艺的地位和作用，认识自己所担负的历史使命和责任，坚持以人民为中心的创作导向，努力创作更多无愧于时代的优秀作品，弘扬中国精神、凝聚中国力量，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃迈向未来。

1 坚持以人民为中心的创作导向

习近平同志在讲话中旗帜鲜明地重申了在新的历史条件下，文艺如何为广大人民群众服务的根本立场，强调了社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺，要把满足人民精神文化需求作为文艺和文艺工作的出发点和落脚点，把人民作为文艺表现的主体，把人民作为文艺审美的鉴赏家和评判者，把为人民服务作为文艺工作者的天职。列宁在1905年就着重指出，我们的文艺应当“为千千万万劳动人民服务”；毛泽东同志在1942年的延安文艺座谈会上提出了“文艺为人民大众服务”的重要命题。可以说，为人民服务是我们党始终坚持的文艺思想、文艺路线、文艺方针。之所以要不断重申这个问题，不仅因为这是我们文艺的根本立场，也因为这一立场在某些时期出现过偏差。进入新世纪，伴随着技术迅猛发展，生活方式转变，现代化挺进，全球化深入，思想领域和文艺创作也出现更多元的态势。新态势意味着新机遇，也使文艺创作容易发生方向性迷失。改革开放以来，我们的文艺工作面临了许多新情况，在市场经济的大潮中，我们的文艺受到了新挑战，出现了令人担忧的现象，文艺工作的发展存在着被市场同化甚至异化的倾向，还出现了低俗、庸俗甚至恶俗的作品，色情、暴力也充斥其中。在上世纪80、90年代，中国美术受西方艺术思潮的影响，特别在行为艺术、政治波普等方面出现了一些严重的问题。我们在90年代后期开始做了很多的引导和治理工作，情况有所好转，但这些问题依然需要我们警醒。正如习近平同志所强调的，“文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能在为什么人的问题上发生偏差。”而这正是我们当前面临的重大问题之一。

2 努力弘扬中华文化精神，确立当代中國价值观念

习近平同志指出，推动文艺繁荣发展，最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。努力创作生产更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求，思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品。这就需要我们要高扬社会主义核心价值观的旗帜，把社会主义核心价值观生动活泼、活灵活现地体现在文艺创作之中，要把爱国主义作为文艺创作的主旋律，引导人民树立和坚持正确的历史观、民族观、国家观、文化观，增强做中国人的骨气和底气。习近平同志指出，中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。习近平的讲话鲜明地表达出我们中华民族自尊、自信、自强的精神，听了很受鼓舞。中国几千年文明的延续发展说明了中华文化的博大精深，中华民族古往今来的影响力不是靠武力而是靠文化。但不可否认的是，到近现代，在西方强势经济和文化价值观的影响下，我们的民族文化自信心有所缺失，我们在国际上的文化话语权有所减弱。我们对西方当代文化的了解远胜于西方对我们当代文化的了解，这一不平衡的现象很能说明问题。在美术方面，审美评判标准和文化价值观念出现了混乱现象，盲目崇洋，对中华民族的优秀传统文化缺乏自信，甚至有“穷途末路”论。自2005年，中国当选了国际造型艺术家协会主席国，积极加强与世界各国和地区美术组织的关系、交流与合作；积极开展中外美术交流，在世界范围内努力宣扬有中国特色的当代美术；我们至今已经连续举办了五届“北京国际美术双年展”，积极推动世界美术的繁荣发展，增进了各国美术家之间的友谊，特别是在倡导有益于人类和谐发展的审美取向和促进人类文明进步的文化价值观，在争取国际话语权，努力增强中国美术的国际影响力等方面取得了一定的成绩。当然，我们还要按照习近平同志的讲话精神，结合新的时代条件，传承和弘扬中华优秀传统文化和中华美学精神，创作出有中华民族特色，无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。

3 观照现实生活，彰显时代精神

习近平指出，文艺各领域都要跟上时代发展、把握人民需求，以充沛的激情、生动的笔触、优美的旋律、感人的形象，创作生产出人民喜闻乐见的优秀作品，让人民精神文化生活不断迈上新台阶。特别是强调文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活，应该用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活。生活是文艺创作的不竭源泉，文艺工作者惟有把握时代节拍，把个人的艺术追求融入国家发展的洪流之中，把文艺的生动创造寓于时代进步之中，才能创造出更多为中国老百姓喜闻乐见的、具有中国作风的优秀作品。就中国美术来说，我个人认为，中国美术家总体上重视深入生活，在生活中汲取营养和选取题材，热情描绘人民精神风貌，反映时代前进的步伐。但创作上闭门造车，创作程序化、雷同化，艺术被市场同化甚至异化的倾向依然存在，有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”也反映在美术创作方面。“艺术当随时代”，不仅在表现题材方面，要反映进步的时代精神、鲜活的社会生活，也要在表现体裁、表现手法等多方面丰富发展。中国画作为中华民族传统文化的优秀代表之一，它的发展也证明了既要继承传统文化精神，也要汲取世界各民族优秀的文化成果，使这一国粹不仅没有走向“穷途末路”，而是更广泛地走向世界。同时，世界各国的学生，包括研究生、博士生到中国的美术院校来学习、研究中国画艺术，也是一个有力的佐证。

因此，我们广大美术家、美术工作者，还要进一步学习领会习近平同志在这次座谈会上的重要讲话精神，深入贯彻到我们的美术创作和美术工作中，为繁荣发展社会主义文艺事业做出新的贡献。我们要进一步号召广大美术家和美术工作者，紧随时代生活步伐，不断创作出更多、更好的精神食粮奉献给人民，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃地迈向未来。

（作者单位：中共逊克县委党校）