美轮美奂的《晓雪诗书画》

2017-05-22张运贵

边疆文学(文艺评论) 2017年4期

关键词：晓雪诗书画人品

张运贵

美轮美奂的《晓雪诗书画》

张运贵

我对书画一窍不通。为了给学生讲授文艺理论与美学，才阅读了一点书法理论，阅览了一些书画作品，略懂一点书画的皮毛知识。今天，我以一个不懂书画、不习书画，而酷爱欣赏书画的人，冒昧地谈点对《晓雪诗书画》的读后感。

一、我对中国书画的粗浅认识

中国的书法与山水画，在我国的传统文化与世界文化中，有着崇高的地位。“京剧、烹饪、书画（书法与山水画）、园林艺术”，被世人誉为中国文化的四绝。熊秉明先生在《中国书法理论体系》中说：“中国文化的核心，是哲学；中国文化的核心的核心，是书法。”可谓一语中的。

众所周知，书法艺术是由汉字的形象特点及独特书写工具：文房四宝 (纸笔墨砚)所形成的东方特有的线条造型艺术。它以笔墨的匀称、力度、动势所造成的形体美与动态美给人以美的视觉享受。

书法艺术既有舞蹈的动态美、绘画的构图美、又有音乐的旋律美，以及建筑的空间美。正如鲁迅先生在《汉文学史纲要》中所言：中国的文字“具三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。”

我国独有的书法艺术，在六千年前汉字萌芽时期闪现的“依类象形”的基础上，逐渐形成了自己最突出的特征：感目的形象美，即独特的视觉形象美。因此，我国的书画，既有哲学的内涵；又有诗词的意境、还有京剧的韵味、中国菜的滋味、被尊为世界园林之母：中国园林的构图，可以说，中国的书画，不仅是中国文化的核心的核心，而且是中国文化的“集英荟萃”。

二、我对《晓雪诗书画》的初步理解

在《晓雪诗书画》中，两位书画大家：王其林与冷传训先生，在他们的宏文：《晓雪书画之我见》（王）、《诗情画意铸书魂》（冷）中，对晓雪书画的题材、意蕴、特色、风格、价值，等等，已经作了全面、深刻、中肯的评论，我非常赞赏和赞成。

晓雪先生说：“书为心通，诗乃心声。作为书家精神生命的外化新式，书法又被称为‘纸上的舞蹈’。书、舞、诗有想通之处，都应当是作者个性、气质、学养、精神和内心世界的艺术体现。”“柔中有刚，筋骨硬朗而又神清气爽、潇洒飘逸是我的追求”。这正是诗书画方家的至理、精辟之论，切中诗书画之精髓。

晓雪先生对诗书画相融相通的精辟论述，是我们进入他的诗书画的艺术殿堂的一把密钥。我个人认为，我们应该把晓雪先生的“诗书画”定位为：一种以诗词内容为题材、以诗词的意境为内核、以中国书法的线条为形体、用中国国画的真正意义笔墨为载体，四者有机融和而成的新的书画品种，而不应该简单地把它当成一般的书法和绘画作品去看待。换句话说，晓雪先生的“诗书画”，是诗词的“意”、书法的“魂”、国画的“形”的高度融合、有机统一，是中国文人书画的一个创新，是一种有别于传统的“诗书画”。

中外杰出的诗人、画家和美学家都认为：“诗是无形画，画是有形诗”（北宋郭思）；诗歌是“看不见的绘画”，“绘画是不说话的诗歌”（达．芬奇）；“诗是有声画，画是无声诗”（古希腊：西蒙尼德斯）；“绘画应该是彩色的诗，诗应该是文字的绘画”（艾青）；苏东坡称赞王维曰：“味摩洁之诗，诗中有画；观摩洁之画，画中有诗”。“诗中有画，画中有诗”，成了中国诗歌和绘画一以贯之的优良传统。晓雪先生的“诗书画”，正是在秉承诗佛王维“诗中有画，画中有诗”优良传统的基础上的刻意创新。我觉得，这才是晓雪先生独创的“诗书画”的真正价值和真正意义所在。

中国书画的独特书写工具：笔墨，赋予了书画的各种特征与美感。我国历朝历代的书法，都有最显著的特征：“晋人书取韵”，“唐人书取法”、“宋人书取意。”晋代以“二王”，即“书圣”王羲之与其子王献之最著名；唐代最负盛名的是颜真卿与柳公权，世称“颜筋柳骨”。宋代以苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四大家领衔，元代以后书法不太景气，至清代，郑板桥创造的“板桥体”，即“六分半书”，又名“乱石铺街体”最为有名。毛泽东就是在学习板桥体书法的基础上进行创新的。今天，创业创新，已经成为新时代的口号和众人追求的目标。我想，书画也应该如此。我对书画是门外汉，对当今书画的发展态势孤陋寡闻，不敢妄加评论。世间有一句调侃的话：中国什么都缺乏，唯独诗人、摄影家、书法家不缺。写诗的人比读诗的人多，是人间共识。当然，群众指的是那些山寨版和伪劣产品，并非指真正的行家里手。

三、我对《晓雪诗书画》成就原因的思考

诗如其声，文如其心，书如其人，画如其魂。诗书画，是一个书画家的人品、文品、学养，性格、气质的综合体现。人品好、文品好，书画才会气正风清。

晓雪先生的书画，是他佳美人品、优美文品的表现。《晓雪诗书画》中的第一款书法：“中华诗书画人间精气神”（P12），及其代表作品：“明心见性（P21）”，“不俗即仙骨多情乃佛心”（P49），“我心即佛”（P65），“修德读书千秋事业栽花种树一片生机”（P87），“兰心蕙质”（P125），“春风大雅能容物秋水文章不染尘”（P128）等等，无不是他心声的外现，心灵的表现，人品的展现。

对于晓雪先生的为人、处事、潜心向学、谦逊做人的品格，我是在与他真正接触，特别是较多地阅读了他的诗歌和评论之后，逐渐形成的。晓雪先生，才华横溢、灵气过人、文笔俊健，记忆超群。后来在阅读相关著作时，进一步了解到，我对晓雪先生的这一认识，冯牧先生也有类似看法。冯牧在为晓雪《面向新时代》一书所写的“序” 中说：晓雪学识渊博、视野开阔、感情蕴藉、耕耘勤勉、成果丰硕；是“既有才华又富学识的优秀作家和诗人”；冯牧先生还说：“从他的素养和气质上来看，我一直认为，他既有很敏锐的艺术感受能力，又有很好的理解思辨能力”（《面向新时代》云南民族出版社 1994年9月第一版）。总之，我通过阅读晓雪先生的著作后深深感到，他是一位很有才气的诗人，是一位很有功力的评论家，是一位文笔优美的散文家，是一位善于创新的书画家。他在文学艺术多个领域，都取得了令人称奇的成绩，很值得我们学习和研究。

在2009年，我细读了《晓雪选集．序跋卷》后，我把晓雪先生的人品和文品，用两个六句话来概括：人品：宽于待人，乐于助人；不计报酬、一视同仁；严于律己，注意修身；文品：满腔热情、善待众人；实事求是、严肃认真；一丝不苟、公平公正。我对他的学养，同样用六句话来概括：涉猎广泛、修养全面，诗书音画、一应俱全，博闻强记、同行罕见。

概言之，火一样的激情，诗一样的语言，音乐般的旋律，绘画般的色彩，就是晓雪先生著作的个性和突出特征。最新出版的《晓雪诗书画》，再一次验证和展现了他靓丽的人生、高洁的人品，精纯的文品。