浅析禅意景观的“色”与“空”

徐 双，李鹏波

（天津城建大学 建筑学院，天津 300384）

1 禅意景观的来源

“禅”发源于古印度的佛教文化，为印度佛教修身方法，实为“静虑”、“功德丛林”之意，即在一种身心安静的状态下进行思考的过程，最终体会到人生真理[1］。禅宗的核心思想为“教别外传，不立文字，直指人心，见性成佛”[2］。意指透过自身实践，从日常生活中直接掌握真理，最终达到真正认识自我。

自东汉随佛教传入中国后，与中国本土道家与儒家思想互相影响，形成特有的“禅宗”，是中国化佛教的典型代表，对绘画、诗词、造园活动等，产生了深远的影响。因而“禅意”成为造园者所追求的主题。唐代诗人王维，字摩诘，是集诗词、绘画、造园设计集大成者。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。由于禅宗渗透，其造园风格也有一定影响，如辋川别业的“清、空、淡、远”的园林空间意向，其舒展的空间形态、朴素的建筑风格、曲径通幽的景色等都体现着禅宗的特点[3］。

禅宗追求的是由人所观察到的物质，升华到一个禅的世界，即参悟的世界，由智慧衍生出一个大彻大悟的思维模式。这一参悟的世界在日本园林中体现的淋漓尽致，正如铃木大拙所说：“禅造就了日本的性格，禅也表现了日本的性格”[4］。禅宗追求的以“色”与“空”构成禅境的二元，为审美特征的审美倾向，将观众的思维主体与自然山水的有机统一，从而升华出智慧的参悟。

日本的大仙院庭院所表现禅的哲学为，有石组的庭院为现实世界的“色”，无石的庭院为悟的世界的“空”。色空一体，就是这个世界。色与空的关系是无法分离的表里一体的[5］。

2 禅意景观的“色”

“色”，在佛教中指有形有相的存在，即外色“五根”，“五根”即眼、耳、鼻、舌、身。 加上“意”，即为佛教俗称的“六根”。与内色“五境”，“五境”即色、声、香、味、触，是“五根”所缘的内在之境。加上与“意”相对应的“法”，即为“六境”，我们可以简单地理解为真实存在的物质世界[6］。

色在景观中可理解为“有”，即现实世界，一草一木，一山一水皆可成为“色”。“色”由自然营造或者人工雕琢，通过结合人类的智慧，达到一个物我相融的状态。如《园冶》中提到：“片山多致，寸石生情。”石头山水皆有气韵，观众可以透过景观看到自己内心情感，自然的境界与人的感情和谐统一，意境即可营造。

3 禅意景观的“空”

“空”，在佛教中的概念表现得则极为抽象。“空”，字面意思是简单的没有，但是内在确实形而上的“空相”。 即《心经》中所说的“诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不减”。禅宗主张用空的思维面对世界的烦扰，体味质朴无为的人生境界从而达到一种恬淡随性的精神状态。

意境是园林的灵魂，是造园者追求的一种理想的审美境界，是造园者通过山水、植物、置石、建筑等所表达的一种情感。日本禅宗更注重心境，主张直视事物的本质，排除一切矫揉做作的修饰[7］。禅宗的空对于日本园林的影响是深刻的，无论是净土式庭院、枯山水还是茶庭、池泉回游式庭院，都多少的反映了禅宗空灵冥寂的特点。如枯山水，日本早期人民住在海岛上，追求的自然的心境从枯山水形式可见，在有限的面积中运用写意的手法，用白砂象征广阔的海面，用耙画出圈圈或者水平线，象征海浪，石块三五成组象征山峰，达到一种淡然空寂的境界。以简单的景物象征出诗意的画面，给人内心的震撼，这就是禅宗的空带给人们的感受。

图1 曲径通幽

图2 白沙铺地

4 禅意景观的营造

4.1 “色”的营造

禅意景观设计的第一个层次是“色”境，第二个层次是“空”境，禅意景观的“色”即现实世界中的设计，人们创造的一个物的景象，“空”即更高层次的精神世界，游览者由眼前的景象所联想到的悟的世界，由现实进入冥想是现代禅意景观不可缺少的一部分。“色”的设计必定不是照搬照抄，如现在各种各样的外国小镇充斥于各种城市中，一味的模仿所谓的巴洛克、洛可可风格的设计，作为一个城市的名片是不合适的。中国风的设计也不是放几个亭台楼阁就可以解决的，造园思想没有一个基本的思想，不可称之为禅意景观。

“色”的营造，主要由两方面元素组成，一是自然元素，二是人工元素。其中自然元素包括：植物、光影、风、水、石等。植物是重要的造园因子，用植物创造出有意韵的禅意环境，或一株成景，成为造园主景，如大仙坪庭中，一株茶树栽植中心，红色的花瓣落于白砂中，短暂和永恒形成对照[8］；或多株成林，以深色冷色植物作为背景树，形成一个寂静的禅韵。巧妙运用光影元素，可以使作品拥有趣味和禅意，如安藤忠雄设计的“光之教堂”进入黑暗的教堂，可以看到光影交叠形成的十字架，给信徒一种接近光明的强烈的震撼。二是运用人工元素创造禅意，每种材料都有其独特的灵魂在其中，例如：混凝土的品格是朴素，青石砖的感觉是淡雅，白灰墙面更是意蕴横生。运用简单的材料，营造一种情景交融、天人合一的景观。

4.2 “空”的感悟

通过打造禅意景观的“色”进而升华到领悟的“空”。禅境的设计应该注重心性，讲究意匠。通过运用最纯粹自然的材料，通过简洁明快的写意手法，使游人进入庭院有不同的人生感悟，或悲春伤秋、或感慨物是人非、或产生人生顿悟。早期日本园林为不可游式，人们静静坐着观赏园林中的景观，属于参悟式的游览方式，需要一定安静的心性才能冥想，然后产生人生的顿悟。“空”是禅境的灵魂，通过眼前的景观，能让人产生冥想与领悟，这便是禅意的目的，从而达到一种“色即是空，空即是色”的精神境界。

5 发展和展望

禅境园林对于当今繁杂、漫无条理的景观设计来说尤为重要。将禅意注入景观设计中，对一草一木、一亭一廊、一山一水都有所斟酌，予以意境在其中，以最少的人工干预来实现意境的创造，保留场所的原真性。“色”与“空”对于禅境景观来说是尤为重要的，有具象的事物再到意向的过程，意境是景观核心，在设计中，应采用减法设计，仔细雕琢每个景物，使其简化但极富意韵。

[1］谢添宇.禅意空间在现代景观设计中的应用研究[D］.中南林业科技大学，2012.

[2］连洁.浅析禅宗对园林意境营造的影响[D］.南昌大学，2012.

[3］李志红.王维辋川别业的园林意境[J］.郑州大学学报(哲学社会科学版)，2006，01:112-115.

[4］铃木大拙.现代日本思想大系 [M］，日本筑摩书房，1965:324 .

[5］C枡野俊明.日本造园心得[M］.中国建筑工业出版社.2014:39.

[6］黄雪.《红楼梦》的宗教精神[D］.首都师范大学，2011.

[7］仲昱雯.禅学意境下的中国江南园林与日本枯山水庭院设计对比[J］.南京艺术学院学报(美术与设计)，2010，（05）:131-133+196.

[8］云蕾,陈超.禅宗园林植物配置分析[J］.现代农业科学,2009,（04）:134-135+149.