浅析《我是歌手》的文化本土化

王兰芬

[关键词]文化；本土化；《我是歌手》

《我是歌手》是中国首档歌手音乐对决电视节目，集结乐坛资深唱将、中流砥柱和新生代佼佼者打造的独一无二的顶级豪华音乐盛宴。此节目是湖南卫视引进韩国MBC电视台歌手竞赛真人秀节目《我是歌手》，以期给广大爱歌者不一样的视听盛典。下面我们主要从中国的乐感文化、消费文化及尊贤文化等方面入手浅析《我是歌手》本土化的成功经验。

1 乐感文化在《我是歌手》本土化的表现

中外学者在进行文化比较时认为，宗教色彩淡世俗色彩浓的中国文化是一种“乐感文化”。“中国文化心理不以另一个超验世界为指归，它肯定人生为本体，以身心幸福地生活在这个世界上为理想、为目的。”肯定现世、拒绝超世，把现世生命的快乐体验作为最重要的生命感受，为之乐感。乐感的基本特征是心态平衡、身心愉悦；基本功能是消除内部和外部的刺激造成的紧张、焦虑和忧虑。

这种安贫乐道的乐感文化与西方人的冒险文化有很大不同。国外的电视综艺节目大都注重冒险性、刺激性，这与西方发达国家快速的生活节奏、沉重的生活压力密不可分。在中国这个以宗族、家庭为纽带的传统社会中，拒绝刺激造成的紧张、焦虑和忧虑，注重情感体验与生命感受是中国内地电视综艺节目的價值与意义所在。在《我是歌手》第一季中，表现最为突出的便是竞演歌手的选唱曲目，要想赢得现场观众的选票，竞演歌手在选择曲目和演绎风格时都必须重视观众的心理。

从上表可以看出，竞演歌手在保持自己原有风格的基础上，参演的曲目世俗色彩浓厚。其中最为典型的是，辛晓琪临时换曲《亲爱的小孩》来悼念被盗车贼杀害的小皓博，这体现了现代社会的关爱。其次，曲目都注重现世，以幸福的生活为目的。7首竞演歌曲都体现的是现世对爱情、关爱的领悟。以黄绮珊《简爱》、彭佳慧《走在红毯那一天》为代表，两者都表达了演唱者对已逝爱情的纪念，表达对现在幸福的珍惜。

2 消费文化在《我是歌手》本土化中的应用

上世纪90年代中国进入消费社会，媒介开始企业化运作，消费文化在电视综艺类节目中占据重要地位。消费文化是伴随着消费活动而来的，表达某种意义或传承某种价值系统的符号系统。这种消费符号不同于一般意义上的满足需求的自然性、功能性消费行为，它是一种符号体系，表达、体现或隐含了某种意义、价值或规范。在综艺类的电视节目中一般包含三重消费：第一，受众对这些节目的精神消费；第二，受众消费该节目推出的影视作品和歌曲专辑等文化产品；第三，通过受众对节目的消费，媒体获得一定收视份额，吸引广告主前来消费广告时间。因此，电视综艺节目中到处是消费文化的影子。

与韩国《我是歌手》不同，湖南卫视在音乐节目的基础上进行了升华。没有以歌手的绯闻、噱头做筹码吸引观众，制作单纯的快餐式的娱乐节目，而是将精神内涵注入音乐，注重让受众在享受音乐的过程中，通过感知歌曲的内在情感，吸收音乐所带来的朴实、坚强等中国传统文化元素，进而拥有追求理想、坚持奋斗的动力。

另外，湖南卫视《我是歌手》适应了观众高品位的审美消费需求。随着我国经济的快速发展，人们的生活水平有了大幅度提高，主要表现在于消费重点在于教育等精神交往领域。在超越了演唱会的高端音响设备及高素质的编曲、现场乐队的配合下，《我是歌手》将“国家级音乐会”搬上舞台，使人们足不出户便能受到音乐的洗礼，同时也迎合了中国人追求艺术享受的潮流。

3 中国传统尊贤文化在《我是歌手》本土化中的反应

“事实上，当流行音乐进入了商品的领域，明星终于诞生了。”显然这里的明星是指我们日常生活中的歌手。无可厚非，无论韩国还是湖南卫视的《我是歌手》都是通过歌手这一媒介来传递相关信息的。

自古中国的明君就深知招纳有志之士对治国安邦的重要作用，因此有燕昭王求贤、三顾茅庐的故事。可见中国自古就有尊贤的传统。在中国大陆市场，大部分明星是在表演、唱歌等方面有独特领悟的实力派，对于这些优秀人才，我们更多的是尊重和敬仰。于是，中国大陆明星还是带有神秘色彩、高不可攀的人群。

这些在湖南卫视《我是歌手》中的表现是，在节目的宣传方面很少有关于竞演歌手在家边做家务边练歌、与家人互动的私人生活镜头，更没有两个明星当场吵架的消息传出。节目的唯一宗旨就是表现敬业的歌手，例如，通过镜头展现羽泉编曲过程、张杰因病坚持完成演出的励志情节。在中国大陆，明星还是一个学习、奋斗的榜样，这就是中国传统的尊贤文化。

作者单位：

辽宁大学新闻与传播学院