中亚乐器生态区系的琉特类属

2017-04-30饶文心

人民音乐 2017年4期

■饶文心

中亚乐器生态区系的琉特类属

■饶文心

一、中亚乐器生态区系的范畴

“中亚”，即亚洲中部地区，该词最早是德国博物学家亚历山大·冯·洪堡（Alexander Von Humboldt，1769－1859）在1843年提出的一个地理概念。关于它的具体地域划分历来说法不同、见解各异，既有狭义也有广义之分，尤其是随着不同历史时期的民族集团、国家政体的分合，其界定也随之发生变化。本文将其作为一个音乐文化区域，尤其是从乐器生态范畴来理解，由此而形成的一个具有特定内涵的乐器区系边界。

所谓“物以类聚”，犹如动植物种属和动植物群落在自然界所形成的分布格局一样，19世纪以来，众多的科学家在考察动植物地理分布规律及其相互作用的基础上，从而创立“动植物区系地理学”或“动植物生态地理学”等学科。在人类音乐文化的研究中，若将乐器视作一个物质聚焦点，根据乐器生态类聚的文化特征，则可从中梳理出一个个区域性民族音乐文化乐器生态的地缘分界。乐器生态区系的形成受到自然与人文双重因素的影响与制约。自然环境包含地理、气候、植被等因素，从而制约着对乐器制作材质的利用。人文环境包含农耕民族与游牧民族的生活方式及其民俗活动以及与周边民族集团的文化交流，从而影响到对乐器类属、形制结构乃至激发方式与音色音响的选择。某一乐器生态区系的形成是缘于生活在一定区域的人们对某些同类属乐器的一致选择。当某类或某些甚至某一件乐器为一个地区的民族所普遍使用，并成为该地区共享或独有的标识性乐器，于是乐器生态区系的地缘范畴便由此而形成。

本文所指中亚乐器生态区系，它既不是狭义的国家政体概念，也不是纯粹的自然地理概念，而是一个具有乐器类聚共性特征的生态区系范畴。在此，无论是国家政体、民族集团、区域疆界的归属都服从乐器生态的边界范畴。当然，这一边界范畴不是人为划定的，它本身的存在是人类的种族集团经过千百年在与自然环境的相互适应和历史变迁中，逐步演变才得以形成其共享与独有的乐器文化生态区系。

所谓共享乐器是指不同国家和民族的乐器依照自身生态规律聚集并维系在同一个乐器生态区系，而独有乐器则可以把不同的各个乐器生态区系彼此区分开来。比如说，都塔尔是中亚乐器生态区系琉特类属中每一民族或地区的共享乐器，库姆孜、热瓦甫则是中亚乐器生态区系的独有乐器，在其他任何一个乐器生态区系都不存在。凭藉于此，就能把不同的乐器生态区系相互剥离。如，西亚北非乐器生态区系的标识性琉特类属弹拨乐器乌德在中亚乐器区系中就没有。此外还有些乐器既是该生态区系的共享乐器又是独有乐器，两弦都塔尔就属此类。

因此，以共享和独有乐器为标识的中亚乐器生态文化区系所涉及的国家和地区有中国新疆、哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、乌兹别克斯坦、塔吉克斯坦、土库曼斯坦、阿富汗，帕米尔高原巴达赫尚乃至伊朗东北部呼罗珊等地区。

历史上，中亚陆地是古代丝绸之路商贸驼旅人口迁徙和东西方文化交融的纽带。中亚民族的乐种形态、乐器类型及其器乐表现样式等诸方面，与周边民族经过长期地相互渗透、东西融汇、兼容并蓄，在中亚独特的地缘环境中创造出属于自己的音乐文化生态。

最能体现绿洲聚居农耕文化的音乐类型是器乐歌舞套曲形式。在中亚地区大致有三种主要的玛卡姆（Maqâm）器乐歌舞套曲：花剌子模玛卡姆、嗄什玛卡姆、费尔干纳－塔什干玛卡姆以及中国新疆维吾尔各类木卡姆，它们均有着各自不同的旋律音型和表现风格。

史诗游唱则是中亚地区草原游牧民族音乐文化的一个特殊现象。史诗歌手们身兼数职，聚诗人、歌手、说书人和乐师于一身，在中亚人民的生活中扮演着重要的角色。与形成于绿洲村镇的歌舞器乐合奏不同的是，这些个体歌手们大都以游唱为职业走村串户，用口口相传的方式颂唱民族英雄以及可歌可泣的历史事件，实际上本民族的历史文化同时就被得以保存下来世代承袭。当被称作阿肯或巴克什的男性游唱歌手们怀抱冬不拉、都塔尔在四处弹唱时，女性则在风俗民情节日聚会等各种场合用手鼓和口弦伴唱她们的歌谣和舞蹈。

正是由于地缘与文化的密切关联，中亚诸国的乐器种类和形制体现出普遍的共性特征，同名同器、同器异名的现象多有存在。中亚草原游牧与绿洲定居民族经过长期对周边乐器文化的吸收和融合，最终形成以具有个性特质的琉特类属弹拨乐器为主导的乐器生态文化区系。

必须指出，中亚地区的民族构成非常复杂，自古以来的战乱纷争、人种变迁、族源衍化、国家更替、民族分布与跨境而居，尤其是20世纪以来的人为行政分割和迁徙所形成的人口种族、语言宗教等多重混杂关系，中亚乐器生态区系的地域性细分已经很难仅仅以目前的国家行政区域将其划分或剥离开来。例如历史名城布哈拉、撒马尔罕原本属塔吉克民族古老传统文化的重镇，当地的居民大都为塔吉克人，其传统音乐嗄什玛卡姆（Shashmaqâm）亦为塔吉克人的历史传承，然而从1924年起的苏维埃时期却划归给乌兹别克斯坦所有，与此同时也就产生了另一个以乌兹别克斯坦民族语言来传承的嗄什玛卡姆版本。但无论如何，两国彼此又都将其作为体现国家文化的象征而引以为豪。为尊重当下乐器生态形成的历史因素，本文按现今国别和地区分述，同时举出代表着该地区标识性的琉特类属乐器予以阐释。

二、中亚乐器生态区系的典型琉特乐器类属

琉特（Lute，或译作鲁特）一词泛指颈杆型和颈箱型怀抱式弹拨乐器。颈杆或颈箱型是琉特类乐器的典型形制，即琴杆指板或颈箱指板与张弦平行，指板上无品柱或布设固定或可移动品柱，取音方式上通常弦与指板接触并弹拨发声。怀抱式即琴体与演奏者不分离。按此规定性，东亚的琵琶、三弦，南亚的锡塔尔、维纳，西亚的乌德、塞塔尔、萨兹，世界性的吉他类乐器等均可归为琉特乐器类属。

中亚乐器生态文化属于衍生型乐器生态区系，它同时受到西亚北非原生型与南亚原生型乐器生态文化的多重影响。古代中亚草原的游牧民族东征西伐，是一股文化传播最活跃的因素，乐器的流传与衍化正是随着多民族文化的交往过程中逐渐形成。与其他乐器生态区系比较，中亚乐器已形成自身共享与独有、以极具个性特质的琉特类弹拨乐器为主导的乐器生态区系。虽然中亚诸国或民族的琉特类弹拨乐器在构造细节上呈现出各自的特色，但具有共性特征的怀抱式颈杆型与颈箱型弹拨乐器如此众多地集中在这一地区，使得我们有足够的理由将中亚乐器生态文化区系看作一个独立的范畴，也使得琉特类弹拨乐器成为中亚乐器生态文化区系的典型乐器标识。

与南亚乐器生态区系的琉特类弹拨乐器相比较，中亚地区的弹拨乐器在琴头一端没有照搬附加的共鸣匏，但有些乐器仍借鉴并保留了共鸣弦或持续音弦，这也是中亚琉特类弹拨乐器在吸收南亚系乐器所显示出的衍生特质。与西亚北非乐器生态文化区系的琉特类弹拨乐器相比，中亚琉特类弹拨乐器从形制到称谓皆有独特之处。琉特类颈杆型弹拨乐器都塔尔、弹布尔，颈箱型弹拨乐器鲁巴布是中亚诸国和地区普遍盛行的共享乐器。帕米尔高原巴达赫尚地区的“帕米尔鲁巴布”与中国新疆维吾尔刀郎热瓦甫为同器异名乐器。乌兹别克布哈拉和塔什干的喀什噶尔鲁巴布（Kashgar rubab）实为维吾尔喀什热瓦甫。冬不拉为哈萨克斯坦共和国、中国哈萨克族的独有乐器。库姆孜是吉尔吉斯斯坦、中国柯尔克孜族的独有乐器，两者本为跨境而居的同一民族。

1.乌兹别克斯坦与塔吉克斯坦

乌兹别克斯坦与塔吉克斯坦是地处欧亚的交通要道和连结东西方文化的驿站，古都撒马尔罕是古代陆上丝绸之路商旅驼队的必经之路和汇合点，是印度、波斯、突厥和中国各种古老文明交流碰撞的活跃之地。在今乌兹别克斯坦境内发现有许多不同年代的古代雕塑、壁画、细密画等历史遗迹，从中能找到与今天使用的存在渊源的琉特类弹拨乐器和弓擦乐器图像。之所以把乌兹别克斯坦与塔吉克斯坦放在一起论述，是因为两国在音乐文化、乐器类属及其器乐表现类型上有太多的一致。古典器乐套曲嗄什玛卡姆是源自于古都布哈拉和撒马尔罕宫廷的音乐传统，在当代依然被视为珍贵的民族音乐文化得以传承。两国的乐器极为丰富多样，几乎囊括了中亚地区的所有乐器种类。弦鸣乐器中最为盛行的有长颈琉特类弹拨乐器弹布尔（Tanbur）、都塔尔，三弦弓擦琉特萨托（Sato）。此外，不少来自西亚的乐器也在两国安家落户。如弦鸣乐器中琉特类弹拨乐器塞塔尔（Setar）、塔尔（Tar）、齐特类弹拨乐器扬琴昌（Chang）、卡挵（Kanun）和四弦弓擦乐器吉恰克（Ghidjak）等，反映出与周边乐器文化区系某种程度的融合。

都塔尔（Dutar）

弦鸣琉特类颈杆型弹拨乐器。都塔尔，字面意为两根弦，长颈，共鸣箱蒙板呈半梨形，通常由若干片桑木板条拼接而成，出音孔饰以花瓣状，琴杆上布有14个左右可移动的尼龙品柱，张两根弦，传统的为丝弦或肠弦，现均为金属弦代替，通常以四度、五度或同度定弦。有的都塔尔外弦即高音弦为旋律弦，内弦低音弦为持续音弦，而在乌兹别克人、土库曼人中，都塔尔的两根弦均可演奏曲调，左手拇指也参与按内弦，右手五指并用，弹、拨、挑、扫，演奏技巧丰富多变，徒手弹奏的方式更多地是与游牧文化联系在一起。

都塔尔广泛流传于中亚的乌兹别克斯坦、塔吉克斯坦、土库曼斯坦、阿富汗、中国新疆维吾尔族当中以及伊朗东部的呼罗珊地区，是中亚地区职业艺人最喜爱且擅长的弹拨乐器，常用于自我弹唱或为古典套曲嗄什玛卡姆、嘎扎尔和维吾尔木卡姆伴奏。都塔尔在各地的形制略有差异，土库曼都塔尔颈杆较短，而在阿富汗西部的赫拉特都塔尔琴杆较粗，并发展成3根主弦与缚系14根共鸣弦，显然是受到了南亚印度系乐器的影响。都塔尔被认为是由西亚古老的弹布尔衍化而来。

弹布尔（Tanbur/Tambur/Tunbur）

弦鸣琉特类颈杆型弹拨乐器。弹布尔是一件源于西亚美索不达米亚两河流域地区的古老乐器，弹布尔一词亦泛指西亚北非、中亚地区各种长颈琉特类有品弹拨乐器。弹布尔的形制和弦数因地而异，多为2－3组弦，高音旋律弦为双弦或3根一组，低音弦多为单弦弹奏持续音，按四度、五度、六度或八度定弦，音域达两个半八度，琴杆上布有10－24个左右可移动的尼龙品柱。在西亚与中亚地区的弹布尔以半梨形共鸣箱为主，此外还有铲形、菱形、椭圆形等，腔口均蒙以薄板。叙利亚和伊拉克的弹布尔琴杆长约40－120厘米不等，土耳其人的弹布尔共鸣箱呈半苹果形，有多达48个或更多的音品。

半梨形长颈杆弹布尔广泛流传于中亚的乌兹别克斯坦、塔吉克斯坦、阿富汗和中国新疆维吾尔族当中。弹布尔的共鸣腔体略小于都塔尔。乌兹别克斯坦与塔吉克斯坦的弹布尔用数片桑木拼接而成，张3根金属弦，其中内弦和中弦为持续音弦，调成同度，与外弦即旋律弦形成四度或五度关系，用套在食指上的钢丝拨子弹奏。中国新疆维吾尔弹布尔琴杆细长，约1.46米左右，张5根金属弦，定弦为gg－d1－gg或d1d1－g－d1d1，内外为双弦，调成同度，外弦弹奏曲调，内弦与中弦为持续音弦，音域为g－e3，用拨片或套在食指上的钢丝拨子弹奏。阿富汗弹布尔的琴杆粗大，布有10个左右的尼龙音品，张3组尼龙双弦，一侧布有10－12根数量不等的共鸣弦，共鸣箱用一段桑木挖凿而成，用拨子弹奏。

弹布尔既可以独奏，也可为爱情歌、史诗歌弹唱伴奏，同时还是传统器乐合奏中的重要乐器。弹布尔更多的是与绿洲定居农耕文化联系在一起。

2.中国新疆维吾尔自治区

在中国新疆各维吾尔聚居区盛行着《十二木卡姆》《刀郎木卡姆》《吐鲁番木卡姆》《哈密木卡姆》等各类器乐歌舞套曲，其中使用的乐器组合会因不同种类的木卡姆而有所差异，但概括起来弦鸣琉特类弹拨乐器有热瓦甫、弹布尔、都塔尔；齐特类弹拨乐器有卡挵、扬琴；弓擦乐器有萨塔尔、艾捷克、胡西塔尔、小提琴。萨塔尔与乌兹别克斯坦和塔吉克斯坦的萨托为同类乐器，既可弹拨也使用琴弓作为弓擦乐器演奏。

新疆维吾尔热瓦甫及其同类属乐器，无论其称谓如何，乐器形制典型的共性特征是琴杆与共鸣腔体交接处两侧有各一对称护角，这也成为区别于其它任何琉特类属乐器的鲜明特征。在周边及至世界民族乐器生态区系中，唯一能找到与热瓦甫形制近似的同类乐器是南亚北印度的森尼亚拉巴布（Seniya rabab）。至于两者之间是否存在某种亲缘或传播衍生关系，那要留待专题探究。至少目前可以说，热瓦甫不仅是新疆的特色乐器，也是中亚乐器生态区系的独有乐器。

热瓦甫（Rawap）

弦鸣琉特类颈杆型弹拨乐器。热瓦甫长约1.2米，用整块桑木挖凿而成，琴头朝后弯曲，琴杆布有二十多个缠线品柱，共鸣箱呈半球形，腔口蒙皮，紧挨腔体上端设有对称的羊角状护柄，张一根主奏弦和4－6根共鸣弦，用拨片弹奏。热瓦甫或以喀什鲁巴布之名流传于乌兹别克斯坦。另有刀郎热瓦甫，形制略有差异，无品柱，张3根主弦，十数根共鸣弦。刀郎热瓦甫以热布甫或以帕米尔鲁巴布之名流传于帕米尔高原塔吉克人当中。此外在新疆维吾尔自治区盛行有各种热瓦甫，其形制结构因地而略有差异。

3.帕米尔高原巴达赫尚地区

巴达赫尚（Badakhshan）是一个历史地理概念，是位于兴都库什山脉北段与帕米尔高原南端之间的一块东西向的狭长山谷，亦称瓦罕走廊，全长约四百公里。该区域不仅包括塔吉克斯坦中西部地带，还包括阿富汗东北部巴达赫尚省，东接中国新疆维吾尔自治区塔什库尔干塔吉克自治县，在中国境内长约一百公里。历史上这里是丝绸之路的南线，是中国连接中亚并与印度文明、波斯文明和欧洲文明交流的重要通道，中国高僧法显、玄奘、慧超，意大利人马可波罗等都在此留下足迹。居住在塔吉克斯坦东部巴达赫尚高原的什叶派伊斯玛仪穆斯林，与居住在巴基斯坦北部、阿富汗北部、中国西部，以及伊朗东北部呼罗珊地区的什叶派伊斯玛仪穆斯林享有共同的宗教和文化传统。由于这一带路途崎岖险要，是一处人迹罕至战火未及的偏远之地，正是由于远离外界侵扰才使当地珍贵的音乐文化得以保存。

巴达赫尚主要居民为高原塔吉克人，操东伊朗语支，属于游牧部族。高原的可耕地面积很少，经济生活以转场放牧为主。巴达赫尚人僻居一隅，孤守一片山坳，在独特的地理环境中将历史、语言、宗教以及西来东往的音乐文化融汇在一起，创造出属于自己的歌舞音乐和乐器。巴达赫尚塔吉克人与中国新疆塔吉克族均属高原塔吉克人，他们在宗教信仰、语言、习俗乃至歌舞乐器等文化现象彼此相通。

巴达赫尚的音乐类型主要为婚礼、舞蹈歌谣、宗教聚会、丧葬等活动伴乐，歌舞器乐表演主要与各种民俗仪式紧密结合。巴达赫尚的琉特类属乐器有鲁巴布（即阿富汗鲁巴布）、帕米尔鲁巴布（热瓦甫）、帕米尔弹布尔、塞塔尔。由于弹拨乐器大多采用非金属弦且均缚系有持续音弦，因而音色相对柔和暗涩，这也是巴达赫尚琉特类属区别于中亚其他地区琉特乐器的显著特点。手鼓固定的节奏型贯穿于音乐的始终，巴达赫尚人的音乐形态更多地倾向于定居民族的特性。

帕米尔鲁巴布（Pamiri rubab）

弦鸣琉特类颈杆型弹拨乐器。帕米尔鲁巴布用一段桑木挖凿而成，琴头向后弯曲，无品柱，共鸣箱体呈半球形，紧挨腔体上端设有对称的长方条护柄，腔口蒙皮，张三组双弦，为肠弦或尼龙弦，其中一根内弦张于指板的二分之一处，作为节奏持续音使用。帕米尔鲁巴布与中国新疆刀郎热瓦甫和塔吉克族热布甫形制类似，实为同器异名的同类属乐器。

帕米尔弹布尔（Pamiri tanbur）

弦鸣琉特类颈杆型弹拨乐器。帕米尔弹布尔无品柱，张7根肠弦或尼龙弦，其中3根为旋律弦，4－6根共鸣弦。形制类似中国西藏札木聂（Dramyen）、尼泊尔弹嘎纳（Tungana）、不丹德冉彦（Dranyen），均属同类乐器。

弹布尔和鲁巴布有时可作为独奏乐器，但主要为歌舞音乐提供节奏性伴奏音型。巴达赫尚的乐器大都发生了变异，如鲁巴布、弹布尔均不设品柱，塞塔尔布有25个左右品柱，张3根金属旋律弦，缚系若干共鸣弦而不同于伊朗塞塔尔。

4.阿富汗

阿富汗地处亚洲心脏腹地，位于西亚、南亚和中亚交汇之处，是多民族聚居之地。普什图族即阿富汗族占近一半，塔吉克族仅次之，另有乌兹别克族、哈扎拉族和土库曼族等，居民多信奉伊斯兰教。由于在民族、宗教、语言等诸方面与周边邻国相通，因而同时受到中亚、南亚与西亚毗邻民族音乐文化的多重影响，在音乐体裁样式、乐器种类乃至表演原则等都彼此共享。阿富汗的琉特类属乐器大多缚系有共鸣弦，这在很大程度上是受南亚印度系乐器的影响所致。颈箱型琉特鲁巴布，被誉为阿富汗乐器之王和民族音乐象征，尤其是在普什图人居住的广大地区最为盛行。流传于东部喀布尔地区的颈杆型弹布尔也缚系有共鸣弦。流传于北部的五品琉特丹布拉（Dambura），亦即哈萨克的同类乐器冬不拉。都塔尔有别于周边邻国的两根弦，而发展成3根主弦，并缚系十数根共鸣弦。都塔尔在西部赫拉特地区发展成两种形式，三弦都塔尔由业余的民众自我弹唱，附加共鸣弦的14弦都塔尔用于职业的城市乐队。

鲁巴布（Rubab）

弦鸣琉特类颈箱型弹拨乐器。鲁巴布短颈，琴头弯曲，琴身腰际处呈半圆对称凹进，将颈箱分成上下双共鸣腔体，指板与上共鸣腔体结合，琴体周身镶嵌着精美的纹饰。鲁巴布张5根主弦，其中3根旋律弦，2或3根持续音弦，共鸣腔体一侧附有十多根共鸣弦，指板上有4个可移动的品柱，共鸣箱蒙以羊皮，用拨子弹奏。

鲁巴布是阿富汗最具代表性的乐器，阿富汗人皆引以为豪。印度颈箱弹拨乐器萨若德被认为是模仿鲁巴布而来。鲁巴布既用于独奏，也适于合奏，在乌兹别克、塔吉克、克什米尔和伊朗的库尔德民族当中皆有流传。

5.哈萨克斯坦

哈萨克斯坦位于亚洲中部，是世界上最大的内陆国家，也是世界最北部的伊斯兰国家。哈萨克族占半数以上，另有俄罗斯族、乌克兰族和鞑靼族等，居民多信奉伊斯兰教。全国分为大、中、小3个哈萨克人聚居地，最大的聚居地在东南部，其次分布在中部，西部则人数最少。哈萨克人的音乐文化其渊源和本质是一种游牧文化，伊斯兰教、萨满和民间信仰影响着他们音乐生活的形式和内容。巫医、占卜等宗教仪式都是通过音乐活动来获得灵验。男性艺人们通过职业的师徒传承方式享有较高的社会地位，男性史诗叙唱歌手担负着民族历史文化的世代相传。

当代哈萨克斯坦琉特类属乐器首推冬不拉，而且已成为哈萨克民族的象征。尽管冬不拉作为哈萨克民族的代表性乐器为世人所知，但对它的使用却是从20世纪初才开始的。

冬不拉（Dömbra）

弦鸣琉特类颈杆型弹拨乐器。冬不拉以共鸣箱构造的差异分为梨形、扁平铲形、菱形等多种形制。冬不拉一般张两根弦，然而张3或4根弦的冬不拉亦偶有发现。冬不拉按四度或五度定弦，音域逾两个八度。传统的冬不拉采用肠弦，现已被尼龙或金属弦所替代。哈萨克斯坦西部地区使用半梨形长颈冬不拉布有14－17个音品；中南部与东部地区使用铲形短颈冬不拉仅有7－9个音品。

冬不拉作为独奏乐器形成了专门的冬不拉器乐体裁和曲目，同时又作为史诗吟唱的主要伴奏乐器而广泛流传。冬不拉的传统器乐曲目奎依（Kyui）多达七千余首，按不同题材内容分为描写自然景物与说唱故事史诗两大类，并依据弹拨方式形成了东部、西部两种不同的冬不拉演奏风格。东部多用右手食指与拇指弹拨琴弦，西部则所有手指都同时加入弹拨，同时在琴杆上下来回跳跃弹奏，产生一种固定持续音与旋律交织的织体变化。左手触弦方式大体一致，以拇指触按低音弦产生持续音效果，食指则触按高音旋律弦。

乌兹别克斯坦西南部的半游牧民族使用同类异名乐器二弦无品丹不拉（Dumbrak），亦为按四度或五度定弦，其形制与塔吉克斯坦和阿富汗丹不拉类似，均为半梨形共鸣箱。

6.吉尔吉斯斯坦

吉尔吉斯斯坦的音乐文化可以依地区划分为北部与哈萨克斯坦相近的器乐和声乐风格，南部的器乐和声乐风格与乌兹别克斯坦类似，唯有西北部则体现为本土性。琉特类属乐器库姆孜为吉尔吉斯独有而不与其他中亚邻国共享。库姆孜弹唱是职业的游唱乐师玛纳奇（Manaschi）从事的主要音乐活动，他们享有很高的社会地位与身份。库姆孜曲目是吉尔吉斯器乐作品的核心，曲目的名称同时意味着某种风格。著名的民族史诗《玛纳斯》（Manas）是玛纳奇们吟唱弹奏的主要内容。

库姆孜（Komuz）

弦鸣琉特类颈杆型弹拨乐器。库姆孜采用整段杏树或杜松制作，长颈无品柱，共鸣箱呈扁平葫芦状，张3根弦，一般按四度或五度定弦，中间一根为高音弦，两边的多为同度弦。定弦的方式根据不同的表现形式和体裁而异，常用的有da－d，e－a－e，d－a－e等。在中亚诸国的弹拨乐器多为张两根弦，而吉尔吉斯斯坦张3根弦的库姆孜体现出与邻国不同的独特之处。

库姆孜是吉尔吉斯民族的主要传统乐器，常用于民间说唱的伴奏，既可独奏也可合奏，而且男女老少皆可弹奏。库姆孜具有丰富多样的弹奏技巧，演奏姿态变化多端，充满活力，或置于双膝之间、或高举过肩，甚至共鸣箱朝上、琴杆朝下，倒竖起来演奏。吉尔吉斯斯坦史诗歌谣由于曲调简朴，反复多次，每一次反复需要弹唱者不断变换双手弹拨技巧，以此体现弹唱者的演奏技巧及其创造力。

7.土库曼斯坦

土库曼斯坦是位于中亚西南部的内陆国家。土库曼族约占77%，余为乌兹别克族、哈萨克族、俄罗斯族、亚美尼亚族、鞑靼族和阿塞拜疆等一百多个民族，居民多信奉伊斯兰教。历史上的土库曼人为游牧民族，过着逐水草而居以帐幕为村舍的生活。土库曼斯坦的音乐文化受周边邻国文化影响很大，传统音乐大体分为民间歌谣、史诗歌唱和器乐曲。音乐类型以声乐体裁为主，器乐曲基本是声乐体裁的器乐化。史诗歌是由职业的吟游歌手称作巴哥斯（Bɑgsy）四处传唱，内容包括民间故事寓言英雄传奇等，歌手均为男性，他们既是诗人又是歌手和乐师，使用两弦琉特都塔尔和弓擦乐器吉恰克，都塔尔按四度调弦并分别有高中低三种定弦方式。南部的吟游歌手对曲调不断地采用支声式柔和重复呼应同时起节奏支撑作用，而北方的吟游歌手是将都塔尔当作鼓来模仿，弹奏出嘈杂铿锵的音响。

8.卡拉卡尔帕克斯坦（Karakalpakstan／Qaraqalpaqstan）

卡拉卡尔帕克人是居住在乌兹别克斯坦西部、咸海以南的阿姆河三角洲地区，主要分布在乌兹别克斯坦的卡拉卡尔帕克斯坦自治共和国，部分分布在费尔干纳和花剌子模等地。传统上的卡拉卡尔帕克人为游牧民族，从事畜牧业与农耕、渔业等多种经济生产活动，住毡顶帐篷或粘土草顶平房，过着半游牧半定居生活。卡拉卡尔帕克人的音乐既遗存了游牧人的史诗吟唱传统，又混融了定居农耕民族的器乐成分，主要使用弹拨乐器都塔尔和弓擦乐器吉恰克，并且给传统的都塔尔张上金属弦。

三、中亚乐器生态区系琉特类属的选择

中亚地区的音乐文化主要表现为两种类型：一类是围绕绿洲农耕聚居的村镇城邦而产生的各类歌舞器乐套曲体裁；一类是伴随着草原游牧迁徙而产生的史诗吟唱样式，并由此形成与之相适应的乐器形制和种类。定居农耕民族除了选择弹布尔、都塔尔等琉特类弹拨乐器之外，也采用齐特类板箱型乐器卡挵、扬琴，而生活在马背上的游牧民族则普遍仅选择都塔尔、冬不拉、库姆孜一类便于携带的琉特类弹拨乐器。因此说，不同的自然环境与一定的经济生活方式相适应，不同的经济生活方式又产生出与之相适应的音乐类型，从而最终影响并决定着乐器的选择以及对乐器音色音响的审美追求。

在乐器制作的构造与音响上，中亚琉特类弹拨乐器分为板振动与膜振动两类。属于板振动的有都塔尔、弹布尔、冬不拉、库姆孜、丹不拉以及伊朗传来的塞塔尔；属于膜振动的有热瓦甫、鲁巴布以及伊朗传来的塔尔，两者所产生的音响也因此而不同。游牧民族仅采用板振动琉特，而不用膜振动琉特。绿洲居民与半农耕半游牧民族则两者皆用。

从乐器演奏的触发方式上，琉特类属弹拨乐器分为徒手与拨子弹奏两类。都塔尔、冬不拉、库姆孜为徒手弹奏，多与草原游牧民族的史诗歌谣等吟唱传统联系在一起；弹布尔、热瓦甫用拨子或拨片弹奏，则更多地与绿洲聚居农耕民族的歌舞器乐套曲联系在一起。徒手与拨子两者所产生的音色也各有不同。手指弹拨的声音更为自然朴实，扫挑叩轮无所羁绊，而拨子运用的幅度则十分有限，发出的音响也就精细亮丽。游牧人三五相伴四处迁徙的毡包生活，决定了他们不会记挂着这么个小物件，拿起琴在没有手鼓固定节奏的束缚下，随心所欲自弹自唱。而定居农耕的民族人多热闹，有条件使他们在固定的环境居所里慢慢琢磨，歌舞器乐套曲的形式也因此就在村落绿洲之间孕育而成。

由于历史缘故导致经济生活方式的改变也会影响到乐器的选择和使用。原本为游牧民族后来转而为半游牧半农耕的定居生活，在音乐文化上自然也受到定居民族的影响，吸收定居民族的音乐样式和风格，由单一的琉特自由弹唱演变成小型吟唱器乐组合。如居住在花剌子模的卡拉卡尔帕克人女性吟唱就包括都塔尔兼歌手弹唱，并引入弓擦吉恰克和手鼓演奏。

归纳起来，中亚乐器生态区系的形成与经济生产生活方式的相互关系，以及琉特类属等乐器的选择，可用下表予以简要表明。