浅谈广播剧声音艺术的创作

摘 要：伴随着广播电视的快速发展，各类节目充斥着电视荧屏以及网络，广播剧仍然凭借自身独有的艺术传播特色，走进不同年龄阶层人们的生活。其中声音艺术的创作，更是在几十年的发展中不断积累和创新，为听众们塑造出一个个经典形象，呈现出一部部优秀的广播剧。本文就广播剧声音艺术创作提出了配音技巧以及声音音效运用的方法，同时借鉴戏剧、影视演员等声音艺术的创作方式，希望能在广播剧实践创作中起到一定的指导作用。

关键词：广播剧；声音艺术；创作

作者简介：顾元元（1988-），女，汉族，河南新乡人，三亚学院助教，播音与主持艺术专业本科生，主要研究方向为：播音与主持。

[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2016）-36--02

我国的广播剧在新中国成立以来，总体上是以一个上升的态势发展着，一直与电视平分秋色，丰富了广大人民群众的娱乐休闲时光，在人们生活中占有着重要地位。随着新兴媒体的开发与应用，以及人们对物质文化生活水平的不断提高，人们选择了更加方便快捷的工具收听自己喜爱的广播剧。广播剧的需求量大幅度增多，其中听众对广播剧的质量要求也越来越高。吸引听众们的不仅是一个个的好故事，广播剧中的角色配音，氛围营造，影响着故事情节的发展，更是听众决定收听与否的关键参考条件。

准确把握广播剧中声音艺术的创作方法和技巧，学会灵活恰当地运用，会让广播剧人物塑造鲜活，情感真挚；同时音乐和音效的应用更会让广播剧真实，富有感染力。

一、广播剧角色配音技巧

广播剧不同于电视剧和电视节目，有可视画面可以辅助受众进行内容的理解，演员的面部表情和一些细微的肢体动作，作为广播剧的听众来说更是需要自己发挥想象力或者通过旁白的描述而知晓。广播剧演员的角色塑造，都是通过配音来向听众们进行传达；故事情节的发展更是需要配音进行推动。语言的艺术在广播剧中可谓是发挥得淋漓尽致，不论是播音主持中运用的艺术语言，还是沟通交流中口才的应用，朗诵作品时朗诵语言的应用，以及塑造不同人物时角色语言的运用，多种艺术语言的技巧不仅丰富了配音演员的语言表达，更丰富了广播剧内容的展现。

（一）情感的把握

想要准确塑造广播剧中的各类角色，对人物情感的把握是使人物有生命力的最基础条件。首先需要理解透彻角色的基本性格特征，是活泼外向，还是沉静内敛，是本分踏实，还是虚荣焦躁，都要有一个大体方向的确定把握。

人们都有自己的性格特征，这些性格特征在一般情况下是属于稳定属性，呈现在人们面前。但是有些时候，我们的感情会随着事情的发展而产生情绪上的渐变和突变，比如遇到惊吓、惊喜，或者愤怒等等，都会产生变化；人物的性格也可能随着经历的事情和情节发展需要，而产生截然不同的两种对立人格，比如一个本身不求上进的青年，在经历了一系列的变故后，获得成功的故事，相反一个善良朴实的正面角色，也有可能在经历了世事后，被影响成为一个大反派。

角色的定位不能单纯地只考虑故事的前半部分或者后半部分，人物的性格很少是唯一的，都会带有两面性，如何平衡两者，或者凸显一方面性格，则是需要在故事开始发展时就要体会引入的，以免到最后给听众不真实之感。

（二）声音的塑造

在声音的塑造上，是要跟随着思想感情的变化而变化，同时也要考虑到角色的年龄、性别、性格特征、说话方式、生活方式、运动状态等影响因素。最重要的是抓住人物特征，塑造出來有辨识度的声音帮助听众区分人物角色。

一般来说，女人的声音尖细，明亮，语速稍快，情绪的起伏较大，声音的音色和音量随着情感变化而变化，比如遇到惊吓恐惧愤怒时，女性的高音区声音就会展现出来。相对于女性而言，男性的声音中低音较多，说话多沉稳，对于事情的变故对自己身心的影响往往没有女性表现得那么明显，这就要求配音演员有扎实的台词功底，用语气、节奏、停连等表达方式准确表达出来。

同时一些反串角色的声音塑造也不应忽略。由于演员自身长期的说话习惯，想要反串时不被听出是很难的。女性在反串男性时，声音很容易被识别 出，而男性反串女性角色时，由于一部分女性声音属于沙哑型，可以配演此类角色。当人员充足，剧中人设需要时，则可根据上述男性、女性发音特征进行塑造，因为此时很明显的听出是男是女时，则是广播剧自身创作的需要。

（三）模拟动作的运用

模拟动作的运用，是帮助演员准确诠释角色，听众深刻体会剧情的方法。在广播剧的表达中面对的是话筒，情节的发展也靠演员自身去体会进而表达出来。一些无实物的表演会让本不是专业演员出身的配音演员比较难。

其实有种方式很简单，就是找到相似或者替换实物的情感声音抒发点，模拟动作进行配音。比如所要塑造的是一个气喘吁吁说话的声音，可以在录音室内做些速度运动练习，再进行配音，专门模仿大喘气的声音会让人感觉不真实。还有用力时的声音，可以在配音室选取自己较难搬动的物体进行实验体会。

（四）普通话与方言的运用

如今不论是电影、电视演员还是播音员主持人，在剧中或者节目中都讲起了各种方言，得到了大部分观众的认可。广播剧中人物对话及旁白多数是普通话，虽然这种语言处理方式让大家听懂了故事内容，却也让广播剧在一定程度上失去了它的趣味性和真实性。语言不是单一的，是多元和丰富的，对其的处理也不能简单的规则化。广播剧中设置人物语言方言表达，不仅生动有趣有辨识度，更能让听众在收听的同时感受我国多民族语言的魅力。

二、音乐与音效的运用

广播剧由于制作水平的突飞猛进，在音乐和音效的处理上更加丰富了广播剧的表达。

（一）音乐的运用

广播剧中的音乐，能替演员表达情感，能推动故事情节发展，能使听众更贴切的体会剧中想要表达的主旨思想，从而加深对作品的理解，引发思考感悟。音乐的添加其中纯音乐，有歌词的歌曲，舒缓音乐，快旋律音乐比较常见。当气氛紧张时所选取的音乐要是快节奏的，当处在令人放松舒服的环境时，所配音乐则选择舒缓类。另外当人物在说话时，尽量选取纯音乐，或由有歌词歌曲声音减弱时，再插入人声，不要产生听不清、吃力听的状况，影响作品内容呈现。

（二）音效的运用

在音效的运用上，尽量选择典型声音特效，营造典型场景氛围，使听众在收听的同时跟随者音效设定的时间前进、后退、停止；空间由远及近，由大变小等想象空间，仿佛身临其境，脑海中呈现出剧中营造出来的地点及所遇情形，产生代入感。

为了增加真实感，有些音效的添加则过于频繁。在情节进展或者描述实物时，再以声音的形式加以辅助表达。比如提到犬吠就加狗叫的声音，提到钟声就添加敲钟的声音，也不管这方面的描写在此处是重点突出还是一带而过，给听众无名增加了听力上的负担。一切的编排合乎情理，顺其自然，要有所设计有所铺垫，不可生搬硬套。

三、对其他声音艺术表达方式的借鉴

艺术都是内在相通的，广播剧中声音艺术的表达有自己独成一体的方式方法，对于戏剧和影视的语言表达也有可借鉴之处。

戏剧中的人物塑造不同于影视剧中人物的塑造，戏剧表演中受到场地、灯光、摄像的限制，不能像影视剧中能通过外部力量加深人物的刻画，者表演方面，戏剧表演时可做适当的夸张、甚至是变形，而影视剧中则是要求真实表达。广播剧中想要让听众“看”出自己的情绪变化，在声音的处理上不能总是一味地平淡无奇，可以适当地把情绪扩大化，让语气、声调跟随情绪起伏，但不能过于夸张产生突兀。

广播剧声音艺术的创作方法多种多样，可以借鉴的学科和方向也是众多。在以上论述的基础上，结合理论多去实践认知，从实践中总结发现更有助于广播剧语言艺术的表达策略，使自己创作出的人物获得大众的认可。

参考文献：

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