浅谈如何在音乐欣赏中培养学生的创造能力

蔡秀春

音乐欣赏是音乐教学的一个重要部分，它既是学生自主感知音乐形象、理解音乐语汇，同时也是学生通过想象对乐曲进行再创造的一种活动，对发展学生音乐创造力、想象力具有重要的作用。如何上好音乐欣赏课，充分调动学生的欣赏兴趣是一个非常难的课题。在多年的教学实践中，我始终把学生主动参与音乐欣赏活动作为研究的重点，寻找适合的教学方法，使欣赏课上得生动活泼，颇见成效。

一、创设轻松、民主、自由的学习氛围，发挥学生的想象力

爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界的一切，推动其进步，并且是知识进化的源泉。”音乐是情感艺术，学生的想象力正是借助情感得以伸张。

音乐欣赏是一个由浅入深的学习、理解过程，这个过程首要的是依靠想象。课堂中会出现沉闷、厌烦的课堂气氛，或者是停留在肤浅的表面层次上，那么创造意识更是无从培养。例如，在《洋娃娃之梦》的教学中，在复听全曲的时候，我启发引导学生发挥自己的想象力，根据音乐情境创编童话故事。学生们创编的都非常的好，描述的故事情节惟妙惟肖，生动、优美，这一环节不仅发展了学生的思维，而且为创新意识的培养提供了空间与时间。

学生的情绪一旦调动起来，欣赏的兴趣就会大大增强，个性表现充分，创造潜能迸发。如欣赏《号手与鼓手》时，我引导学生随音乐进行即兴表演，学生们模仿号手和鼓手演奏的动作，随着音乐自由快乐的表演着，乐在其中！学生这种积极的参与，只有教师正确树立学生的主体地位，给学生一个“心理自由”的氛围，一个自发表现的空间，才能激发学生潜在的创造力、想象力，使他们成为学习的主人。

二、调动学生的积极性，引发学生对乐曲的独特感受

心理学家认为：“人的多种感官的参与比单一的感官参与，认识事物的深刻程度要大得多。”音乐欣赏如果只靠耳朵是远远不够的。乐曲中的音乐形象、音樂语言对小学生来说有一段较大的感知认识距离。我在教学中依据乐曲本身的难易程度，采用不同的方法，设法缩短这个距离，让学生说有所指，看有所在，听有所思，在认识上建立起一个自认为可以捕捉的形象并逐步鲜明起来，这就是再创造。例如，我在教《小动物回家》时，我把四种小动物（小鹿、小鸭子、小花猫、小乌龟）的图片播放出来，让学生模仿四种小动物走路的样子，学生们边唱歌边模仿，动作很准确，表演都很投入，每个同学都参与其中，还加入的自己的创意表演，课堂气氛非常活跃，学生的主体地位充分体现。

在欣赏乐曲的音乐形象再创造中，因个人认识、感受不同产生不同的情态，这是艺术欣赏的特点。正是由于这个特点，我特别尊重学生的个性，强调欣赏中个体独特的感受。教师还应多方设法开拓想象的空间，促使学生独立思考，激发学生的语言表达与想象能力，加强对作品音乐形象的理解。如欣赏《鸭子拌嘴》，我把鸭子玩耍、戏水、拌嘴的画面播放之后，让学生边听音乐边根据画面展开想象，使学生对音乐的理解由感性认识上升到理性认识。学生们你一言我一语把鸭子漫游水中、追逐玩耍、拌嘴的音乐形象描绘得栩栩如生，特别是重点欣赏第二段音乐时，老师问：“此时的节奏为什么加快？”有的学生说：“两只鸭子争着向鸭妈妈告状；”有的学生说：“两只鸭子吵得难解难分。”学生对音乐作品的理解只要掌握基本的音乐情绪，不违背作品的意愿，都应给予鼓励，这样，不仅保护了学生感受音乐的独特性，也培养了学生的创造性。

三、将乐曲的情境故事化，引导学生用动作或肢体语言表达对音乐的情感体验

在小学的音乐欣赏作品中，有很多作品可以用故事情节或情境来表现，这种方式更符合小学生的心理特点，并能加深学生对音乐的理解。如《永远住在童话里》《龟兔赛跑》《玩具兵进行曲》等，教师只要作必要的提示说明，让学生理解作者的创作意图，学生们就可以演绎出一些故事、童话、音乐情景剧等。学生在故事的引导下，避免了盲目、虚无的欣赏，从而使学生从中收到的教益更多、更形象。

这样，我们把图画、欣赏、语言、形体、创造与表现融为一体，不仅陶冶了学生情操，发展了学生的创造思维，加深了学生对作品的理解，同时也为学生人人参与、积极创造提供了充裕的空间。“春雨润物细无声”，通过各种方法激发学生的内心对音乐的感知，使学生在音乐的王国里自由的表现，自由的发挥。