试析九华山佛教装饰艺术的现代价值

陈 虹，徐 豪

1.安徽大学艺术与传媒学院，合肥，230000；2.安徽财经大学学文学与艺术传媒学院，蚌埠，233000



试析九华山佛教装饰艺术的现代价值

陈 虹1，徐 豪2

1.安徽大学艺术与传媒学院，合肥，230000；2.安徽财经大学学文学与艺术传媒学院，蚌埠，233000

通过田野考察调查法，对九华山佛教装饰艺术中的装饰纹样题材和建筑装饰图案等方面进行了考察分析，并对九华山佛教装饰艺术的独特性进行了梳理归纳，在此基础上论述了九华山佛教装饰艺术的现代魅力，认为九华山佛教装饰艺术不仅深受儒、道文化以及徽州文化的影响，而且与地域文化与时俱进，呈现出典型的中国佛教区域性特色文化，给现代艺术家提供了新鲜素材与灵感，最后从佛教装饰图案和建筑装饰两方面指出对现代设计的启示。

九华山；佛教；装饰艺术；现代价值

中国佛教装饰艺术是中国宗教文化传统的一个重要组成部分，在中国佛教艺术研究领域中，佛教对文学艺术影响的研究成果丰富。然而，现有涉及佛教与艺术关系研究的专著或论文都以现象式的历史叙述居多，如戴蕃豫在《中国佛教美术史》中以叙事式表述了中国佛教美术的起源，第一次对中国佛教美术的成果进行论述[1]。范瑞华在《中国佛教美术源流》中的论述角度是历史起源，未能从理论上对佛教装饰艺术的主题、范畴、类型、风格、修辞和表现技巧等进行深入研究，尤其对当代佛教装饰艺术的探讨更是很少涉及[2]。专门针对九华山佛教的研究，内容也主要侧重于九华山佛教文化历史、佛学思想等方面，如光绪年间官修《九华山志》[3]，历史叙述多，理论研究较少。

九华山是中国四大佛教名山之一，被誉为“东南第一山”，其装饰艺术风格深受中国传统文化的影响，许多佛教题材的作品和佛教寺院建筑都是中国传统文化的积淀，而且深受儒、道文化以及徽州文化的影响，呈现出典型而明显的中国佛教区域性特色文化[4]。九华山佛教装饰艺术无论是从形式上还是内容上在佛教艺术中都占有很大的比重，题材广泛、内容丰富，对现代装饰艺术的本土化和创新性研究也极具参考价值。对于九华山佛教装饰艺术研究尚有许多开拓性、深入性的工作要做，对九华山佛教装饰艺术的现代价值研究会推动中国佛教研究的进一步深化，同时也会对中国现代艺术领域的研究与实践发挥积极的作用。

1 九华山佛教装饰艺术的独特性

九华山佛教装饰艺术的丰富多彩体现在各处佛教活动中，不仅内容丰富多彩、题材多样，而且艺术风格写实与意象并存。

九华山佛教装饰纹样大部分是中唐之后的装饰纹样。在植物纹样题材中，莲花纹最具有代表性，层层的花瓣以写实为主；同时，也吸收了其他植物的纹样，创造了新的别具一格的宝相花图案。此类装饰纹样呈现了九华山佛教装饰艺术的特性，单一的忍冬纹逐渐减少，取而代之的是忍冬、莲花、人物的组合图案，造型活泼自然，同时各种植物花卉的组合团花锦簇，色彩鲜艳，盛极一时。在动物题材中，除了佛经中常出现的具有吉祥寓意的狮子、大象、龙等动物外，还出现了一些生活中出现的小型动物，如小鸟、蝴蝶、仙鹤等。装饰纹样更生活化，体现了佛教文化更深入民众生活。另外，还有山水风景题材纹样，九华山佛教装饰艺术已与民俗文化开始融合。

在佛教寺庙建筑上，除了横梁、藻井、斗拱等特殊部位运用佛教寓意的图案装饰外，建筑造型基本上融合了徽州文化的徽派建筑式样。只不过白墙灰瓦的徽派建筑在这里外墙被刷成佛教特有的黄色。九华山佛教建筑装饰不仅继承了唐代之后佛教建筑样式，同时融合了徽州文化和民间文化，形成了具有本土化、民族化的装饰艺术风格。

总而言之，九华山佛教装饰艺术的独特性表现在:一是继承传统，继承了唐代最具代表性的装饰纹样题材；二是民俗文化开始渗透佛教文化，形成更具本土化、民族化的装饰艺术风格。传统的装饰艺术、本土化的装饰艺术、传统与民俗组合装饰艺术构成了九华山的佛教装饰艺术。

2 九华山佛教装饰艺术的现代魅力

九华山佛教文化自唐开元一直发展至今，其装饰艺术也随着佛教文化的发展而变化。九华山佛教装饰艺术中的图案、雕塑、建筑都是中国传统文化的瑰宝。随着时代的发展，佛教装饰艺术也渐渐显示出现代性的一面。“现代性”是西方学术界针对过去的传统现象而提出的一个新概念。如果说现代性包含了过去与现在，那么佛教文化无疑有其现代性特质。

2.1 九华山佛教装饰艺术的韵律美

九华山佛教艺术装饰题材丰富，韵律优美。优美的莲花纹、宝相花纹、气势恢宏的龙纹、形态各异的狮子纹，都为九华山的佛教装饰艺术增色。莲花纹作为九华山最为重要的装饰图案，有着丰富的表现，经过长期的发展，不仅吸收了唐代饱满写实的造型样式，还与忍冬纹结合在一起，形成了美丽而优雅的构图。宝相花纹虽然源自莲花，但它在吸收牡丹、茶花等特色后，变成了一种全新的装饰纹样。宝相花经常出现在佛教寺院的额枋上，如在大愿宝殿和月身宝殿额枋上以丰满瑰丽的团花形式出现。从造型结构分析，宝相花的花瓣层次多变，纹样造型丰富，体现出了立体感。

九华山佛教装饰艺术的韵律美体现在很多地方，如寺院建筑宫殿式布局、飞檐斗拱，灵动多变。寺院内额枋、藻井、佛龛上精美的莲花纹、卷草纹等。

2.2 九华山佛教装饰艺术的地域时代性

九华山佛教艺术的传统艺术与本土艺术历经1 600多年不断的融合、发展与壮大，形成本土特色的佛教艺术。面对徽州文化的融入、本土文化的影响，九华山佛教装饰艺术汲取了其精华，并与时俱进，不断创新发展。

九华山佛教装饰艺术不仅吸收了外来的装饰艺术，而且保留了传统的装饰艺术形式，二者和谐地融，突显出地域特色。例如，九华山佛教寺院建筑大量吸收了徽派建筑元素，砖木结构、马头墙雕塑等，但这种借鉴并不是直接的“拿来”，而是注意与佛教文化的融合，形成了新的民族艺术形态。

还有佛教装饰艺术中的雕塑、饰品都与本地民间艺术有着千丝万缕的联系。长期的佛教文化交流，与当地民众生活密不可分，本土文化审美意识必然影响装饰艺术风格的发展和演变。九华山佛教装饰艺术起源于唐开元末，具有鲜明的时代特征和艺术特点，但随着时间的推移，时代审美取向的转变，其装饰艺术也渐渐适应时代的潮流，在融汇中不断创新。

九华山佛教装饰艺术与地域文化经过千年锤炼，至今形成本土的艺术形式，在时代的发展中，推陈出新。这种与时俱进的艺术特征无形之中折射出九华山佛教装饰艺术中现代性的一面，而这种现代性为现代设计提供了参考价值。

3 九华山佛教装饰艺术对现代艺术设计的启示

3.1 佛教图案装饰对现代艺术设计的启示

九华山佛教图案装饰艺术题材丰富，造型优美，多是以一些植物纹样、佛教符号纹样和佛教人物故事做装饰，是中国传统装饰纹样的宝库，对现代设计具有一定的借鉴作用。图案纹饰作为在装饰艺术中的基本元素，对现代设计师来说是必须了解学习的重要内容。佛教装饰图案内容丰富、表现手法多样，在各个寺庙中同一题材会有多种表达方式，传达出佛教装饰图案的多样性、灵活性[5]。但对现代设计来说，应在传统图案纹样的基础上进行创新性的探索。

九华山佛教图案装饰的丰富性、多样性是当代设计师获得灵感之源。在与时俱进的时代中，九华山佛教图案装饰仍然继续演绎推进。而在传统与现代的融合机制中，现代设计师如何把握其精神特质，如何将现代人的审美观念与传统图案纹样结合，吸取精华，进行重组与创新尤为重要。首先从精神层面学习，要从佛教图案中看到背后所蕴含的内涵、意境，传统的佛教图案装饰与佛教教义息息相关，而且九华山佛教图案融合了徽州文化、民族本土文化，具有独特的审美价值。其中蕴含着徽州文化所崇尚的儒道精神和传统忠孝道德观，在表现方式上散发出浓厚的民族文化特色，为现代设计提供了丰富而富有内涵的艺术设计思想[6]。其次学习佛教传统图案装饰艺术中的表现形式。九华山佛教装饰图案一直保持题材的丰富性和形式的多样性，在渐渐发展、融合的过程中，进一步提升了技艺和表现手法。如最具代表性的莲花纹样以及吸收各种纹样而形成全新纹样的宝相花纹样，它们丰富的艺术形式在诸多方面都得到发展。再次寻找传统与现代的契合点，在传承上进行创新。在时代的潮流中，在继承的基础上融汇和创新，推动现代设计的进步，扩大现代设计的领域。在现代艺术设计中，有很多源于传统佛教艺术且经过了改造与再设计的装饰图案纹饰，体现了传统与现代的融合。

3.2 佛教建筑装饰对现代建筑设计的启示

九华山佛教建筑装饰在外在形式、基本功用、文化内涵上都保留了传统佛教的样貌，同时又吸收了徽州文化、民间民俗文化，拥有独特的地域特点，在现代建筑设计包括室内设计中都极具借鉴价值。比如，在建筑设计中式艺术风格中，设计师完全可以借鉴九华山佛教建筑中的构件装饰、雕刻装饰、建筑彩画装饰，不断探索，推陈出新。

九华山佛教建筑中丰富多样的构件装饰，虽然在现代建筑中失去了原有的实用功能，但在现代室内空间设计中可以对室内空间进行划分和装饰。比如，著名建筑大师贝聿铭设计的苏州博物馆，在造型上就借鉴了传统徽派建筑样式，灰砖白墙菱格窗，与周边的古典园林建筑相得益彰。在建筑结构中，大堂、回廊的顶部同样参照了传统建筑中的横梁结构，但与传统建筑不同的是，它已经失去了传统的实用性功能，而更多地体现出现代装饰的构成感。运用构成艺术语言，既体现了传统的韵律美感，又不失现代的简洁大方。

九华山佛教建筑依山就势、布局灵活精巧，建筑与自然融为一体，为现代建筑设计带来了新的设计灵感——打破现代呆板过于商业化的建造布局，寻找新的设计形式。当然，在借鉴与创新中应深入传统文化内涵，因地制宜地灵活妙用，不可一味的照搬和单纯的形式上挪用。

4 结束语

综上所述，通过对九华山佛教装饰艺术独特性的梳理归纳和现代魅力的探索，引发对现代设计中装饰艺术和建筑设计等方面的启发与思考。九华山佛教装饰艺术不仅与儒、道文化融合，还受到徽州文化的影响，呈现出典型的中国佛教区域性特色文化。九华山佛教装饰艺术中的图案、建筑装饰都给当代设计师提供了大量的素材和灵感，在艺术设计领域有着很高的学术价值。本文仅是尝试性研究，希望能起到抛砖引玉的作用，引发学界作更深入的研究。

[1]戴蕃豫.中国佛教美术史[M].北京：书目文献出版社，1995：231-234

[2]范瑞华.中国佛教美术源流[M].北京：国际文化出版公司，1996：125-127

[3]九华山志编篡委员会.九华山志[M].黄山书社，1990：5-6

[4]魏鸿飞.试论九华山佛教装饰艺术风格[J].池州学院学学报，2009(4)：54-55

[5]彭彤.中国佛教艺术研究[M].成都：四川大学出版社，2012：97-99

[6]文静.佛教旅游地文化生态旅游开发策略研究：以九华山为例[J].中南林业科技大学学报：社会科学版，2015(6)：65-66

(责任编辑：胡永近)

10.3969/j.issn.1673-2006.2017.04.024

2017-01-05

安徽省高校人文社会科学研究重点项目“九华山佛教文化语境对安徽文化产业发展价值研究”(SK2016A0088);安徽省高等教育振兴计划重大教学改革项目“学科竞赛融入专业课堂教学——高校艺术学科专业人才实践教学培养路径研究”(2014zdjy056)。

陈虹(1986-)，女，安徽青阳人，硕士，讲师，研究方向：视觉传达设计。

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1673-2006(2017)04-0084-03