浅谈场馆演出灯光效果的艺术品位

于晓辉

摘要：场馆演出成功与否，由多种元素组成，但光是最基本的元素，也是最活跃的元素。场馆演出灯光的价值在于它的艺术性。本文围绕场馆演出灯光效果的艺术品位进行论述。

关键词：场馆；灯光；艺术品位

TN873

伴随社会经济的飞速发展和人民生活水平的极大提高，一种崭新的演出形式大型场馆演出应遇而生。现代的声光电，改变了前十排是甲坐的剧场观念。人们可以像观看焰火晚会一样，远距离观赏现场演出。场馆演出的鲜明特点是：科技含量高，规模壮观，视野面广，空间大，影响大。再有重量级的星腕演员加盟，给演出增添了极具诱惑的色彩，使演出成一种超常的，走红的，被观众青睐的演出形式。很多地区和有实力的企业单位，多把组织场馆演出作为宣传自己，扩大影响，提高知名度的重要手段，这自然就成为场馆演出的另一特点，主题突出。

就场馆演出的灯光而言，除常规灯具外，更多应用了高科技数码技术，高性能的电脑灯，染色灯，电脑效果灯，集束灯，电脑换色灯，加上高性能数字化调控设备，灯光设计师们可以把数百计的各种灯具按不同高度，不同角度装在高低不等，有的甚至装在近十层楼高的灯光架上，集中控制，统一管理。组成一个光的斑斓景象，光的缤纷画卷，光的五彩世界。灯光已不是简单意义上的“光”，已成为一种“景”，光的景。用光说话，用光表达情感。再配以LED超大彩幕，形成一种直观的视觉艺术，极具观赏性。它是时代的展示，实力的见证。但光有这种设备的展示和功能的表演，是不够的，不完整的。作为广场演出的灯光设计，要有一种理念，要用艺术的头脑，眼光去设计，规划，要用灯光传递一种深刻的内涵。服从和服务演出的主题，突出地方风情与特色，力求整台晚会的风格和谐统一，用光的“景”去装饰画面，塑造丰富多彩神奇变幻的艺术形象。让灯光不但打动观众的眼球，更要打动观众的心灵。要突现灯光的品味。

场馆演出成功与否，由多种元素组成，但光是最基本的元素，也是最活跃的元素。灯光是创造舞台艺术效果的重要手段，尤其是歌舞类演出，音乐是歌舞的灵魂，而灯光又是音乐的视觉形象。灯光设计的艺术感受往往是从音乐中产生的，要用我们的听觉和视觉去发现它，升华它。场馆演出要创造一种有艺术品位的光，就必须主动参与表演，用自己的表现方式，自己的语汇，从内容出发，从整体出发，让灯光与色彩默契配合，用灯光来传情达意才会使观众产生共鸣。要达到这一灯光品位，场馆的灯光安装，尽量选择合理的灯位，理想的投射角度，由于场馆舞台表演区活动范围大，灯光投射远，灯具尽量采用高效灯具，并要保证一定数量，确保演出的艺术效果。场馆演出的艺术效果，也是给观众的一种视觉感受，因此在灯光设计和布光时，同时也要考虑观众，场馆灯光的亮与暗。有时很难回答，因为它没有一个绝对的照明标准，只有一个适中的亮度和对比明暗的视觉感受，人的眼睛有个适应问题，光越亮，眼的瞳孔越收小，感光的灵敏度越降低，看的时间越长，感觉光越暗，眼睛越疲劳尤其是广场演出，观众从舞台三个不同方位观看演出，观众有远有近，舞台光量的处理不宜过强，过强前边的观众视觉不适应，睁不开眼睛，过弱后边的观众又看不清表演，也容易造成视觉疲劳。包括处理舞台立体景物明暗对比时，也要考虑左右观众的视觉，越是靠近台前的景物，明暗反差不宜太大，否则一边观众感到太亮，一边观众感到太暗，景物照明也不宜太亮。表演区可以明亮一点。因为演员在舞台上。被照面小，而且在运动，而景物被照面大，且是静止的。在灯光设计时，要把大面积的照明与重点照明结合起来，色彩的明暗选择与调子的对比结合起来，表演区空间的明暗与背景结合起来，背景光不要亮于表演区的光。灯光设计既有整体的奔放，又有局部的细腻。我们还要充分眼睛的视觉功能，如果刚开演想让观众感觉舞台明亮的，那么开演前舞台早点暗下来，使观众有个瞬间的黑暗，开演时观众感到会很亮。反之想让观众感到舞台是暗的，开演前舞台要明亮些，开演前快速降光，观众会感觉舞台气氛是昏暗的。

另外灯光在设计方案时，总免不了想象中灯光能达到的某种效果。在广场演出形式中，我们也可以根据光线的性质分为照明光，造型光，染色光三个大类。照明光主要起到照亮对象的作用，光的来源只要是正面和顶光照明，得让观众看清舞台上的人与物，布光要均匀，灯光色彩要单纯，一般以白色或浅色光为主。当然光的强度和照明范围取决于灯具的射程距离，和表演空间的需要而定。造形光是指演出空间对立体对象（人和物）艺术造形的效果光。艺术造形是场馆演出，灯光作为照明的重要职能，往往场馆舞台硕大开阔，表演者与舞台比例较悬殊，形成大片的艺术空白，缺乏艺术表现力，而恰恰在这方面灯光的造型功能得天独厚，可弥补场馆舞台空间的不足。光的来源主要是逆光和舞台左右两侧光，尤其舞台两侧的光，明暗对比很强，不同角度，不同亮度，不同色彩的光线最容易显示对比效果，增强人和景物的立体感和空间感。舞台逆光和面光也是一种对比造形关系。但逆光必须强于正面光，它是以削弱正面照明的亮度为代价来显示造型效果。

染色光是场管演出空间渲染色彩的重要功能，尤其是大型的文艺表演，浪漫的风格特点，更需要浓郁的色彩变化，让人感到空气被色彩浸染，每一次大面积光色的变换都能形成一股巨大的感染力，震撼力。其實舞台上任何一盏灯加上色纸都可以起到染色作用。而现代场馆演出更多采用电脑染色灯，它的特点是色温高，布光灵活用途广泛，色彩饱和度也高，色彩纯正，即可舞台染色，又可定点，扫描，特效灯等。更具意境，是比较理想的染色光。

总之，场馆演出灯光的价值在于它的艺术性，灯光设计师要提高自身的素质，掌握和运用好各种灯光设施的功能。让科技与艺术完美的结合。舞台灯光的空间构成，既有美学的概念，又有舞台技术的概念。除了运用灯光技术，技巧外。还要与导演的调度，布景设计，表演的内容紧密吻合。提高艺术品位，使观众在欣赏节目的同时也得到一种美的艺术享受。

参考文献

[1]张淼.马克·汉默谈大型演出的灯光设计[J].演艺设备与科技，2006，06（07）93-96.

[2]石士昌.超大型文艺演出的灯光设计与思考[J].演艺设备与科技，2006，06（06）：26-28.