央音时光，黑白琴键上的优雅与浪漫

○睡不醒的庄周

信步于北京西二环复兴门附近，在林林总总的高大建筑中，“中央音乐学院”这几个金色大字在不经意间滑入人们的视线。在一片喧嚣、繁华的都市景象中，一所未见其人先闻其声的学院就这样昭示着它的与众不同。

走进中央音乐学院（简称“央音”），乐声不绝于耳，它是为数不多的几所在市中心的高校，周围的车水马龙、人来人往更衬托出这所全国最高音乐学府的宁静、高洁和浓浓的学院气质。

从小就喜欢钢琴的我，在艺考时毅然决然地报考了钢琴专业。而中央音乐学院的钢琴系历史悠久，与学院同龄，培养了很多著名的钢琴演奏家，是很多学子梦想的殿堂。所以，我非常珍惜在央音的学习机会，也很享受这里浓厚的艺术气息和学术氛围。

钢琴被誉为“乐器之王”，是最难学的一件乐器。在钢琴演奏方面，各类文献史料浩如烟海，各种演奏技巧不断发展，大量近现代的作品要浏览、掌握，这需要我们经过长时间不断地勤奋学习。目前，我们要学习的课程有钢琴主课、钢琴室内乐、钢琴艺术史、声乐伴奏、钢琴教学法与教学实习、钢琴演奏与指挥、钢琴表演风格研究、钢琴即兴伴奏等。

不管是学习器乐还是声乐，学好音乐都不是一朝一夕的事。尤其是学习钢琴，贵在持之以恒，基本功一定要扎实。很多人都觉得，能考入中央音乐学院钢琴系，我们的基本功练习就没有必要再去管了。但事实上，练习基本功不只是初学者的事，而是所有人在学琴路上需要循环反复去做的事。所以，我们不怕翻来覆去的音阶、手指练习，也不会放过每一首曲子中的技术难点。练习不一定很快就会有成效，但是前进的每一步都是时间的产物。

老师经常提醒我们，演奏曲目前一定要了解作曲家的背景，试着走进他们丰富多彩的精神世界，感受他们的爱与痛，与他们一起经历，一起感受悲欢离合，一起认识苦难，认识平凡质朴的生活，這样才会让我们的演奏更富有生命力。正如张晋教授所说，学钢琴这条路没有任何捷径可走，如果你选择了钢琴之路，就不要轻易地收起琴谱、合上琴盖。钢琴考查的是你的综合能力，所以你不仅要学习正确的弹法，还要苦练技术，常年学习不同时期、不同国家、不同文化背景下的钢琴作品，这样你才能比较自如、自信地表现一首曲子。

对于钢琴系的学子们来说，闭门造车是不行的，我们需要经常到现场聆听音乐会。音乐会上，我们与演奏家面对面地进行心灵交流，演奏家们的激情和音乐散发出来的魅力是在别的地方无法感受到的，这有利于我们开拓视野，激发兴趣。

在中央音乐学院，每年都有很多世界一流的钢琴大师来我们钢琴系讲学、演出，学术交流活动频繁。我们会早早地把这些活动按照时间顺序列在纸上，以防错过与大师近距离交流、学习的机会。与此同时，学院每周都会举办一次学生演奏会，艺术实践活动丰富多彩，这使得我们可以把新学到的知识和技巧在实践中得以更好的掌握与运用。

我在中央音乐学院最常去的地方就是琴房楼，顾名思义，这里是同学们进行专业学习的主要场所，也是中央音乐学院的灵魂所在。不同系有各自固定的楼层，琴房的设施绝对一流，学校每年都会进行钢琴的定期调音和一两次大的更新，确保练琴的效果。

在周末，会有很多爱好音乐的孩子来钢琴楼上业余课，老师大多是学院里的学生。我们除了可以通过自己的努力获得一些经济来源，这也是一个很好的教学实践机会。校园内的孩子们在长大，在成熟，而校园外又有无数个爱好音乐的孩子在编织着他们的艺术梦。那一双双渴盼的眼睛、一个个稚嫩的声音都预示着中央音乐学院未来的辉煌。

琴房左侧是新改建的演奏厅，设计简洁明快，观众席在演奏台前围成半圆形，观众与演员的距离几乎为零，演出现场气氛融洽。每逢周末，这里都会举办有不同系的同学参加的星期音乐会，其主要宗旨是艺术实践和音乐普及。

中央音乐学院的校园不大，但我们并不为环境的简朴而黯然，我们泰然自若地以最宽阔的胸怀享受着这里的一切，它就像一个主题变奏，简单而韵味无穷。无论是多么光彩耀眼、惹人注目的音乐界名流，清晨都会穿过校园内弯曲的小路晨练，晚上也会踏着夕阳余晖在校园里穿行。这里曾经产生和正在产生着许多神童、音乐天才、音乐大家，但是在学校里他们仍然只是需要勤奋求学的普通学生、老师眼里还没有长大的孩子。或许我们在旁人眼中是才艺横溢、乐思敏锐的，但一旦脱离舞台，回到学校，这里又是我们最自我、最轻松的场所。

很难说这是一种怎样的情怀，但是我们习惯了在这样小小、安静的校园里寻找自我；习惯了在某一个午后在学校的某个角落静观风景，享受青春；习惯了在琴房楼内倾听乐声，音乐伴着和风在校园的上空盘旋，我们在茵茵的绿草地边歌唱，快乐无限……