APP下载

论水墨艺术语言中的设计特性

2017-03-29徐慧

赤峰学院学报·自然科学版 2017年12期
关键词:物象讲究水墨

徐慧

(安徽建筑大学,安徽 合肥 230601)

论水墨艺术语言中的设计特性

徐慧

(安徽建筑大学,安徽 合肥 230601)

水墨艺术具有设计的特性,水墨艺术本身就是一种设计的艺术.水墨艺术作为我国传统人文思想的意象载体,其价值在于它为发展具有中国特色的平面设计提供了一种思路,其中包括经营位置、计白当黑、散点透视、虚实疏密、笔墨程式等形式感和表现手法方面的借鉴价值,尤为重要的是它解释了我们中国人对图形及构成的审美方式并为平面设计提供了内蕴性的意境、气韵、意象、修养等美学价值.

水墨艺术;意象思维;线性平面化;设计特性

引言

水墨艺术,有着东方特色和韵味的传统文化元素,承载着中华民族的文明历史和历代先贤的艺术审美,是我国传统艺术的代表.水墨艺术不拘于形式,强调自然,着重写意,讲究的是虚实相生、气韵生动、以形写神,用抽象的笔墨来表达丰富的人格心情与意境.本文通过分析水墨艺术语言中的设计特性,一方面有利于水墨艺术和平面设计各自的创新和发展,另一方面又建立了不同艺术门类之间交叉与融合的桥梁.

1 水墨艺术的概念和特点

“水墨”包含两者材质:形为液体的“水”与质为固态的“墨”,前者为自然的造化,后者则是人文的结晶.当墨借助于水的活力,以笔为媒介,开始在纸上自由地呼吸和展现时,画家的精神世界便开始呈现.水墨在宣纸上晕染,让水墨自身流动变化的特性与丰富的墨色层次充分发挥形成不同层次的丰富的墨色变化的艺术效果.此际的水墨,已成为绘画的语言、艺术的图示、精神的物化和思想的载体,而成为世界艺术之林的一朵奇葩——“水墨画”.

水墨艺术不拘于形式,强调自然,讲究写意,它不注重具体物象的刻画,而倾向于运用抽象的笔墨表达出画家的人格心情和意境.通过笔法的顿挫,水墨的形态意趣投入物象的核心,直接表达生命的情调,讲究以形延意的思维意趣,其精神简淡幽微,以气、势、韵、致的笔调传达出中国文人不羁的情怀以及水墨艺术“似与不似”的美学追求.水墨艺术讲述的是中国人对心灵的感悟,讲究的是虚实相生、气韵生动、以形写神,用抽象的笔墨来表达丰富的人格心情与意境.中国画的精神与着重点在于全幅的节奏、韵律与生命,而不仅仅局限于个体形象的刻画,运用笔墨的浓淡,点线的交错,虚实的互映与形体气势的开合,来表达心灵的感悟与思绪.

2 水墨艺术的线性平面化特征

线性平面化特征是传统中国画的重要因素.中国画的线,是主观对客观物象的意象造型,以线为主,通过线条的走势、块面的组合、空白的运用和色彩的旋律,追求在平面组织中点、线、面的韵律节奏.点、线、面是平面设计的基本构成元素,而在水墨艺术中,点、线、面也是画面的基本构成元素.中国画中的用点用线形式多样,运用水墨的点、线、面创造出千变万化的形态,在遵循艺术形式美规律的基础上,将墨法与形象完善统一,始终以审美的眼光来关注点、线、面及其之间相互组合关系的表现意义.这和西方现代设计论中点、线、面的构成原则有着一定的共性,中国画中的点、线、面不仅是造型的媒介,还是艺术形象的组成部分,传达了作品的风格特点和艺术趣味.把这些具有中国特色的设计元素运用到平面设计中如招贴设计、标志设计、广告设计、包装设计、字体设计、书籍装帧设计、VI系统设计等交互式设计中去,不仅突显了平面设计的本土化特征和民族特色,而且丰富了世界设计的思维语系,形成了多元化的设计格局.

中国画利用散点透视所作的山水画正适应了这种平面化的艺术效果,所以高立轴和长卷的产生,就是顺应平面化的要求向上、下、两边发展的结果.如山水画的长卷中经常出现平远的景色,在高立轴中会经常出现高远的景色,无论是高远或平远,山水中都形成一个由近至远的大空间深度,这就是利用散点透视的结果.山水画如此,人物画的大场面也是这样.人物画中往往运用平面的线的意象来暗示体积、重量的“吴带当风”、“曹衣出水”.汉、唐、宋、元的各种行列图中,大群人物前面站着的人和后面远处站着的人的比例都很相似,敦煌千佛洞,魏、唐佛教壁画,永乐宫壁画,唐永泰公主墓壁画等……无不如此.

因为线描的平面艺术处理和对平面化的艺术追求,导致了水墨艺术在画面构图、笔墨技法、造型形象、留白以及意境的特殊发展.蒋兆和先生曾说:“国画像浮雕.”由于用线和墨色的装饰性,国画要求画面像浮雕一样的平面效果,运用穿插来丰富它.这种平面的艺术处理手法是和点、线、面的基本表现手法密切相关的,以线为主的国画,在艺术处理上的显著特点即是追求于平面中组织点、线、面的韵律节奏,运用深浅、大小、浓淡、虚实等水墨艺术语言来体现空间.因此,水墨艺术具有平面创意的典型构成因素.

3 水墨艺术具有设计的特性

中国的水墨画本身就可以被看作是一种设计作品,在对画面的处理和表现手段上都和当今的设计十分相似,水墨艺术的设计特性主要体现在以下几个方面:

3.1 水墨艺术的构思具有设计的特性

绘画的表现形式大体包含表象、抽象、意象三种,这其实就是思维方式之别.中国的“意象思维”是以我国古代老庄哲学思想为根基的一种辩证思维观,既非西方的具象思维,又非抽象思维,而是处于两者之间的一种独到的思维方式.“意象思维”将具体的形象与抽象意义结合在一起.“象”与“意”是密不可分的,“意”是蕴含在“象”中的意,“象”则是负载着“意”的象.“意”作为中国画首要表述的精神内核,是衡量和界定中国画存在价值最重要的标志.以西方的文化精神而言,可以说西方的实证科学建立在“否定之否定”的基础上,在理解认识事物的观念上趋于绝对的方式,它是一种以概念为核心的理性的实体性思维.如采用绝对的焦点透视法来观察物象,“具象”强调绝对的写真,“抽象”则强调绝对的变形.与西方的科学思维观不同的是,中国的“意象思维”是一种艺术思维模式,对立统一的辩证理论影响着中国人的思想.在这种思维观念的引导下,中国人对自然物象的理解认识不是绝对的,而是相对的、辩证的、对立统一的.

水墨艺术中所提出的胸中之竹不是眼中之竹,眼中之竹又不是手中之竹,而是讲究从眼中之竹到胸中之竹,再从胸中之竹到手中之竹的这么一个创作构思的过程.这一过程具有很强的提炼性和社会实践性,强调了立意的重要性,是对客观物象观物取象、立象尽意的结果,是画家将主观情思融入自然界的客观物象的一种再创造过程,这一点对于平面设计有着很大的启迪作用.平面设计中的视觉意象也不是客观存在的真实物象,而是抓住了对象最突出、最本质的结构特征,是心灵对事物本质的认识,也具有一定的概括性与提炼性,同样强调以己之意、塑彼之象、传己之情,从而给观者带来无限的启示和想象的空间.

3.2 水墨艺术的构图具有设计的特性

中国画历来讲究“立意”、“立象”之道,构图则是“立象”的重要环节.画家从“立意”开始,根据客观物象给人的感受,通过“意匠经营”的手段,对画面表现的艺术形象进行主观的构思、组织、概括和提炼,再运用构图的规律和形式美的法则在画面上表现出心中的朦胧意象,并使之逐步具体化、深入化,直至完成画面最终的艺术效果.中国画讲究留白,追求画面章法的灵动舒畅而富于变化的艺术效果,顾打破了构图中的平均布置,巧妙处理画面的空白、疏密、虚实之间的相互关系.画面中的图形、色彩、线条及文字的整体编排形式也非常讲究,都是经由画家的精心安排、布局来设计的.画面中大面积的留白、笔墨技法、题款、色彩、印章等造型元素以及书法的节奏、气韵都极大地丰富了水墨平面设计的造型语言.

3.3 水墨艺术的笔墨技法具有设计的特性

传统水墨画的用笔用墨,不仅是中国画技法中的主要表现手段,也是画家人格修养的反映,甚至究其一笔一墨来认定画家的艺术修养和功力,故笔墨二字,历来为古今画家使重视.水墨艺术的用笔,实从书法中来,概括地讲,有勾、勒、皴、擦、垛、斡、折、顿、挫之法和中锋、侧锋、偏锋、拖锋以及下笔的轻重、疾徐、曲直、方圆、虚实等.水墨艺术的用墨与中国文人的审美观照和传统心理层次的色彩积淀有关,有焦墨、浓墨、淡墨、泼墨、积墨等诸法,又讲究干、湿、浓、淡以及神、气与变化.笔和墨是密不可分的,笔以墨为精英,墨以笔为筋骨,笔墨互为表里,乃经纬联络的整体,传统水墨艺术正是通过笔法和墨法的不同变化表现出各种不同的形态、空间、层次、趣味以及画家自身的情趣意蕴.

笔墨的意趣可谓丰富多姿,精彩纷呈,画家通过笔墨的变化,点线的交错,形体气势的开合,明暗虚实的对比,寻求层次丰富,变化莫测的笔墨意象.水墨艺术讲究笔墨的韵味,注重水与墨在大小、虚实层次等方面相互融合而形成的构成性,其用笔时中锋成线,顿侧成点,侧锋成面,尤其注重点、线、面的构成关系,而这些正是平面设计作品中所充分强调的.此外,水墨艺术中各种“皴法”的运用,在形体的组合上本身就具有放射、密集等平面构成的特质.水墨艺术既讲究用笔的变化和统一,又讲究墨色的变化和统一,更讲究文化的张扬和意蕴的独特,这些品质对平面设计有着重要的借鉴价值.

结论

水墨艺术具有设计的特性,水墨艺术本身就是一种设计的艺术.传统水墨艺术所涵盖的意象、气韵、意境、修养、情志以及章法布局、散点透视、计白当黑、虚实疏密、笔墨程式等处理手法和美学思想,对现代平面设计有着重要的启示和影响.当我们从现代平面设计的角度,把水墨艺术置于设计中去思考,重新审视中国传统水墨艺术时,会发现传统中国绘画无论是在立志构思、视觉造型还是在表现手法和画面的布局安排上,都和现代平面设计有着一定的共性和相似点.

〔1〕过晓.论作为中国传统绘画美学概念的“似”[M].上海:上海人民出版社,2011.

〔2〕中国画研究院.水墨研究[M].北京:民族出版社,2004.

〔3〕叶朗.中国美学史大纲[M]上海:上海人民出版社,1985.

〔4〕宗白华.美学散步[M].上海:上海人民出版社,1981.

〔5〕樊美筠.中国传统美学的当代阐释[M].北京:北京大学出版社,2006.

J212

A

1673-260X(2017)06-0038-02

2017-03-06

猜你喜欢

物象讲究水墨
物象几何——新艺美固整木展厅
如何与物象相处
记叙文构思之“物象法”
吃火锅的这些讲究,你知道吗?
水墨
武术文化中“物象与兴象”的博弈
健康吃饭有讲究
泼尽水墨是生平
冬季若上“火” 食“冷”有讲究
当代水墨邀请展