电影《塔洛》——来处已然消失 归途无所觑见

文/柳薇

从某种意义上讲，导演万玛才旦在之前的《静静的嘛呢石》《老狗》《草原》《寻找智美更登》作品中，呈现出极端纯粹化的特质，人与自然的和谐之美，无处不闪烁着信仰的光芒。而《塔洛》不同于以往影片的风格，主人公塔洛从一个至纯之地，来到最复杂的地带，也就是所谓的大众社会，隔绝了昨天，迷失在荒芜之中，最后选择自残的方式进行祭奠。同样，导演万玛才旦通过塔洛这一形象的塑造，对现代城市文明的无情与冷漠进行批判与控告。

戴锦华说过，一个真正的艺术家的成就，不在于他能够贡献何等样新鲜的思想与哲学，而在于他能以怎样的方式运用媒介，能以怎样的方式使其主题获得全新的、独特的媒介传达。

一、主题与人物视点

万玛才旦影片的基本叙事与影像主题大多都为：坚守，而《塔洛》则为迷失，或许也可以说是通过迷失在现代社会的旅途中，塔洛就像是一个过客或者是游荡者而最后领悟了坚守的意义。塔洛挣脱草原的枷锁逃离到城市文明中，他以为的对抗与反叛其实不是逃离，而且自我迷失，并且最终不得不走向死亡。万玛才旦仿佛看到的只有草原的辽阔与无上的信仰，他心中的城市文明充满的是冷漠、欺骗以及无名的暴力，只有草原是唯一的来处与归途。

导演万玛才旦借助塔洛的视角对城市文明进行了窥视。塔洛原本只有一个代号“小辫子”，这个代号是由于自身特点留了一个小辫子而被大家如此称呼，而由于塔洛要办理二代身份证而不得不用很久不曾被叫起的名字作为“身份”的体现，塔洛来到城市的种种遭遇，在照相馆听从指示，被警察怀疑，受到理发店老板杨措的欺骗，以及被殴打，这些经历仿佛他不存在于社会文化编码之中一般，而是闯入之后又被驱赶。

二、视觉呈现

《塔洛》通片黑白画面的独特呈现，也给这部影片注入了不一样的含义。首先黑白影片可以使观众的注意力始终聚焦在人物和故事情节上，去除华丽回归本真，再加上整部影片没有运动镜头，而且由所有的长镜头拼接而成，更是避免观众由于绚丽的色彩或者多变的镜头切换而分散注意力，其次影片中塔洛的个人与命运就如同这黑白影片一般，非黑即白的直接与简单，暗示着悲剧的结局，同时在我看来，在导演万玛才旦的内心里，色彩是属于草原的，而当塔洛踏入派出所的那一刻，色彩就已消失，从此他的世界里失去了色彩，而是注入了无尽的失落感。

镜子的独特功效与人类映照心灵的需要， 使之成为文学艺术表现的重要载体。塔洛在理发店的场景中，很多镜头都是通过镜子同时呈现出塔洛与杨措两个人的神态。镜子在此处我认为承接了两种作用，一是形成对比，当塔洛初次来到理发店的时候，他身上淳朴的草原气息与杨措身上的城市感形成强烈的对比，并且本应来自男人的主动此时转移到了女人身上，显露出一种不平衡感；二是通过镜子塔洛对自己甚至对杨措进行了观照和审视。

在片子开始时塔洛在背诵毛泽东语录，置于塔洛后面的边框只是半框，暗喻着在背诵毛泽东语录时的塔洛，内心是不受约束的，即是一个本我；而紧接着镜头切换至与乡派出所所长面对面聊天，塔洛是被后面的框架死死框住，当塔洛的世界有外来人闯入时，被框住的画面空间传达了塔洛的世界遭受到了挤压，同时暗示着外来世界对塔洛的胁迫力。

当塔洛来到县城的照相馆照相时，正巧一对夫妻在照相，照相的德吉吩咐塔洛在一旁等候，之后的长镜头当中塔洛都不再入画，仅有的塔洛入画也是头卡在了整个画面的右下角而已。以及塔洛来到理发店洗头，他仍是处于画面的边角位置而是把画面突出位置留给了杨措，这些细节都暗示着当塔洛来到县城里时，本是主角身份的塔洛却仿佛变成了配角，他的无从轻重更加的被无限放大，永远都是一个局外人。

三、宿命与终结

当塔洛以一个原生状态来到乡镇上也就是面对城市文明时，他拥有着很多属于自己的从草原上带来的事物，比如他的小辫子和因为自己的小辫子而拥有的称呼，他超群的记忆力，他走到哪儿都会带着的小羊羔以及自己的一百多只羊，还有那面对死亡重于泰山的信念和为人民服务的决心，而当塔洛来到城市里走了一遭之后，他遇到了自己心爱的姑娘，他仿佛为了他拥有的虚幻的表象而放弃了属于自己的所有的东西，小辫子没了，羊没了，会背诵的毛泽东语录忘记了，钱没了，甚至原本所长告诉他放羊也是为人民服务而可以死后重于泰山的作为，也伴随着羊没了的事实而宣告破产。

到一切的最后时刻，塔洛选择用炮仗，一种驱逐狼的办法来驱逐自己。影片结局导演万玛才旦给观众留下了无尽的联想，塔洛用手拿着点着的炮，黑屏，一声炮响，结束。我认为或许死亡是最好的结局，而导演万玛才旦可能更悲观，一枚小小的炮仗无法造成巨大的伤害，连死亡都无法被选择的时候，就是将塔洛完全的抛向了边缘地带，失去救赎，永远的被驱逐。

导演万玛才旦曾经说过，他认为文化的消失是非常迅速的，即便信仰的力量是强大的，但是面对多元文化的挑战，信仰也变得十分脆弱。万玛才旦带着这份对藏文化的忧虑完成的这84个长镜头，道出了心底对回归草原的呼唤，回归淳朴，走上归途。