浅谈音乐教学中学生节奏感的培养

周璇

[摘 要]音乐的节奏感，是人进行感知的一种高级能力，既是天生的，又是后天培养而成的。小学阶段的音乐教学是学生学习音乐的启蒙阶段，对学生节奏感的培养是教学的重中之重。音乐教学中，教师可以通过多元化的教学形式，循序渐进地对学生进行节奏感的培养与训练，激发学生学习音乐的兴趣和动力，强化学生的听力，使学生对节奏感日趋敏锐。

[关键词]音乐教学；节奏感；培养；必要性；动力；肢体语言；策略

[中图分类号] G623.71 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2017）06-0068-01

音乐由四大部分组成，即旋律、节奏、音色、和声，而节奏是音乐最重要的组成部分。德国音乐教育家奥尔夫说过：“旋律是音乐的血肉，节奏是音乐的骨骼。”因此，音乐教学中，教师应将节奏教学放在首位，培养好学生的节奏感，这是学生学好音乐的必备条件。

一、培养学生音乐节奏感的必要性

所谓节奏感，指学生具有灵敏的感受和领会，且能够正确感知和表达音乐作品的节拍与强弱关系的能力。在音乐教学中，想要提高学生的音乐素养和音乐综合能力，教师必须对学生进行节奏感的培养与训练。

音乐教学的第一步，需要先激发学生学习的兴趣、热情和动力。因此，教师可以利用多元化的教学方式与手段，进行新颖、独特、有趣的教学，使学生始终保持高度集中的学习状态，这样才可以逐渐提高课堂教学的质量与效率。培养学生的节奏感，教师应引导学生深入感受音樂、记忆音乐、领悟音乐、鉴赏音乐、歌唱音乐、表达音乐，为学生提供广阔的音乐节奏空间，使学生更加积极主动地进行音乐学习，受到音乐的熏陶，逐步提高学生的音乐素养。此外，教师要及时更新自身的教学观念，不断进行创新探索，为学生提供更好的教学服务。这样不仅可以提高教师的专业素养，而且可以提升音乐教学的水平。

二、培养学生音乐节奏感的策略

通过调查可知，许多学生都不具备音乐节奏感，对音乐学习没有太大的兴趣。而许多教师在进行音乐教学时，也总是书面化地去讲述节奏感的意义，并没有采取一定的培养措施，因此没有收到良好的教学效果。所以，教师必须有目的、有计划地对学生进行节奏感的培养与训练，这样才可以使学生逐渐具有把握节奏感的能力。

1.激发学生学习音乐的兴趣

莎士比亚曾经说过：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”特别是对这个年龄层次的小学生来说，他们会对许多事情产生好奇，但如果他们对某一件事没有兴趣，便决定了他们很难拥有这项能力。因此，在课堂教学中，教师需要先激发学生的学习兴趣，可以多设计一些新颖有趣的教学环节来吸引学生，多给学生制造和音乐近距离接触的机会，调动学生的学习积极性，促使学生积极主动地进行音乐学习，从而提高学习效率，为节奏感的培养奠定基础。

2.将生活化融入培养节奏感之中

如果善于观察生活，就可以发现生活中到处充满节奏。因此，教师可以将学生熟悉的生活事物引入教学之中，让学生感受到节奏与自己的紧密联系，进而善于去发掘节奏。例如，教师可以运用多媒体播放飞机的声音、小马儿的叫声、打雷声、下雨声、上课铃声等，让学生对其进行模仿，学生掌握这些简单的声音之后，便会对节奏感的训练更加有信心。又如，在学习《蜗牛与黄鹂鸟》这首歌曲时，学生便会联想到生活中的蜗牛与黄鹂。因此，教师可组织这样的生活化活动：当唱到“阿黄、黄鹂鸟、蜗牛”这三个歌词时，让学生用蜗牛和黄鹂的叫声来代替。这样学生一边模仿一边唱歌，极大地感受到了音乐学习的快乐，既活跃了课堂气氛，又训练了学生的听觉，让学生在快乐的氛围之中培养了节奏感。

3.利用肢体语言培养学生的节奏感

肢体语言便是通过身体的动作来传达音乐感受的方式，教师只需要借助多样变化的肢体语言，便可以在音乐之中引导学生做游戏，培养学生的节奏感和韵律感。常用的肢体语言有拍手、拍腿、跺脚、伸手、伸腿等，这样可以让学生的四肢以及眼睛、口和大脑等多种感官充分参与其中，培养学生的节奏感。例如，在学习《我是小小音乐家》时，教师可以引领学生一起做以下的动作：“特隆嘭嘭嘭，特隆嘭嘭嘭，我就拍拍手；跳哟，唱哟，跳哟，唱哟，我就跺跺脚；我是个小小音乐家，弹得最好，我就伸伸手。”……这样通过具体的肢体动作去领悟节奏，便可以使学生保持学习的动力，构建高效的音乐课堂。

总之，在音乐课堂中，教师不仅要进行书面知识的传授，还要培养学生的音乐素养。同时，教师可以通过多元化的教学形式，循序渐进地对学生进行节奏感的培养与训练，激发学生学习音乐的兴趣和动力，强化学生的听力，使学生对节奏感日趋敏锐。只有这样，培养出来的学生才是高素质人才，才能适应现代社会发展的需要。

（特约编辑 木 清）