浅谈壮族民间舞蹈传承中的“原始遗存”及发展方向——以广西天等县打榔舞为例

朱晓忆

（广西民族师范学院，广西崇左 532200）

打榔舞是广西天等县壮族的一种民间舞蹈，传承至今已有一千多年的历史，其舞名垂千古，不仅在广西区内受到热潮，就连东南亚国家也非常热爱此舞，已然成为了广西天等县壮族的民族文化象征。文章主要对壮族民间打榔舞传承中的“原始遗存”及发展方向作出了具体的分析。

1 壮族打榔舞传承中的“原始遗存”

“原始遗存”，即对民族原始文化的遗存，民间舞蹈在原始时期一直被壮族人民通过传承的方式将民族舞蹈进行遗存，而民族舞蹈也是民族的精神文化的象征。《打榔舞》是壮族的一中民间舞，该舞对于壮族人民而言，是庆祝来年五谷丰收的一中形式。现如今，随着世界和平的友好相处，世界文化也逐渐形成对外开放的形式，壮族民间舞蹈也随之从本该属壮族的民族文化中剥离出来，在原始时期藏族人民通过开展壮族舞蹈的方式来娱神娱鬼，而基于对原始文化、舞蹈的一路传承，原始舞蹈已逐渐趋向于娱己娱人。民族文化和动作符号等都是壮族新民所遗留下来的，这些文化与动作也被认可并不断的传承与发展，传承至今已然形成了相对较稳定的局面。

《打榔舞》是广西天等县的一种壮族舞蹈，《打榔舞》从产生开始至今已有一千多年的历史，壮族人民在祈求年年风调雨顺、祈求人民一生健康无病无灾时通常都会以《打榔舞》作为祈求的一种方式，《打榔舞》以打“榔”作为舞蹈的表现形式，以农耕时代稻作生活为表现内容，以当地民间习俗节日为活动时空，其中，该舞具有舞姿飒爽、古朴典雅的特点，给人的视觉感受是有力量、有气魄，是一种非常振奋人心的舞蹈，长期以来都受到壮族人民的喜爱。 木榔是《打榔舞》的主要道具，木榔主要是通过大木凿而支撑的木槽。不论男女老少都能进行《打榔舞》，并且《打榔舞》可分为两人对打，四人、多人对打等。当音乐一响起，舞者们便开始用那木榔开始敲打榔壁、榔底以及榔边，在敲打的时候并不是盲目的敲打，是需要根据节奏来进行敲打的，动作欢快有力，节奏稳重，通过这样的方式来祈求来年能够五谷丰登、幸福吉祥等。

在2007年期间，广西天等县壮族的《打榔舞》就已经通过县级专家组的审核，《打榔舞》成为了非物质文化遗产。也正是因为《打榔舞》具有独特的民族个性以及民族风格，且其舞蹈动作别具一格，给人一种视觉上、心灵上的享受，得到了越来越多人的喜爱，并且《打榔舞》不仅只在广西区内深受喜爱，就连东南亚等地区也非常喜爱《打榔舞》，深深被《打榔舞》的独特风格所吸引。

2 壮族打榔舞传承中的发展方向

每一种民族舞蹈的传承都有它独特的元素，广西天等县壮族民间打榔舞也不例外，但是，尽管舞蹈的特点、元素不一样，而传承发展的总体都是一样的，在民族舞蹈文化的传承道路上不仅漫长同时还会在传承的过程中遇到一定的曲折。从打榔舞中充分反映了壮族舞蹈的传承特点，而打榔舞在传承及发展过程中，可根据以下特点开展。

2.1 民族性

《打榔舞》在传承与发展期间，应置身于壮族的生活中去，与之形成密切的联系，进而体现出打榔舞的民族性。在舞蹈传承时，虽然人们的观点以及思想会随着时间的积累而产生变化，但最原始的根源是不会产生变化的，都是根据特有的民族文化进行相应的传承。《打榔舞》就像具有顽强的生命力般，在传承与发展的道路中，坚韧不拔、勇于创新的精神也随着舞蹈的传承与发展而得以世代相传。对于民族舞蹈而言，民族性是其根本特性，明文军教授是我国著名的舞蹈家、教育家，它曾说过：“在对民族舞蹈进行创新与发展过程中，都必须要围绕着‘民族民间’来展开，反之，民族民间舞蹈就像是人失去了灵魂、河流中失去了水源，只能拘于人为的舞台臆造中生存。”这就说明，民族性是民族民间舞蹈传承道路上的精髓与核心，一旦舞蹈的精髓消失，就算舞蹈呈现出多么壮观、多么华丽现象都不能称之为民族民间舞蹈，充其量只能算得上是一种舞蹈形式。所以，在对壮族民间舞蹈——《打榔舞》进行传承的道路上，应注重其民族性。

2.2 艺术性

民族舞蹈的艺术性，是指民族舞蹈的编创者在进行舞蹈的创作时，能够充分体现出民族生活和民族文化所表达的思想情感，在此基础上力求舞蹈创作富有艺术性。壮族民间舞蹈——《打榔舞》在传承与发展的道路上之所以不断产生变异的情况，其主要原因是因为舞蹈的动作以及造型等过于呆板且单一，完全没有体现出艺术性。也正是因为如此，使得民族舞蹈已经不能满足人们对审美的要求。然而，如何才能使《打榔舞》充分体现出艺术性，可根据自身舞蹈作品展开一定的分析，通过在“原始遗存”动作上适当的加入其他舞种动作技巧，并充分采用现代编舞的技法，构思出即具备艺术性又体现出壮族民族文化的特点，使壮族民间《打榔舞》能够展现出一种新的发展方向。

2.3 时代性

随着时代的不断变化，万物也随着时代的变化而产生改变，壮族民间舞蹈也不例外。壮族民间《打榔舞》要想得到不断的传承与发展，势必要跟随时代的步伐，将时代性凹显出来。可通过对舞蹈的动作或者造型以及题材等方面适当的加入具有时代性的元素，使《打榔舞》更具时代性。首先，关于舞蹈题材的时代性。在对《打榔舞》的创新过程中，既不能丢失了原本的文化特征，也要具备时代性的，这样的方式更容易被人们所认可。其次，关于舞蹈技法的包容性。尽管《打榔舞》的出现是通过壮族的民间故事而产生的，但是，通过对《打榔舞》展开有效的创新，适当的加入时代性的因素，仍是能够给观众一中耳目一新的感觉，进而使得《打榔舞》更具时代性。将西方现代舞与壮族民间舞进行有效的融合，无疑是壮族民间舞审美时代性的一个突出表现，使民族民间舞蹈呈现出崭新的风貌。另外，基于社会经济的不断发展，部分在舞蹈也逐渐开始慢慢浮出头角。在舞者们开始跳《打榔舞》的时候与服装、道具、灯光等进行配合，使舞蹈更容易将观众带入故事的情节中，进而使得观众无论是在视觉上，还是感受上都能真正体会到壮族民间舞蹈的文化特征，进一步深入认识壮族民间舞蹈。

3 结语

综上所述，壮族是我国少数民族中人口最多的民族，其民族文化是我国宝贵的财富。在壮族中《打榔舞》是一中较为典型的舞蹈，寓意着来年五谷丰收。壮族民间《打榔舞》的传承与发展之路任重而道远，在对壮族《打榔舞》进行传承与发展的道路上，不仅需要充分考虑其民族性，同时还需要注意其艺术性以及时代性，进而使得壮族民间《打榔舞》得到不断的传承以及良好的发展。

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